И грянул Грей
В Москве показали новый мюзикл «Дориан» по Оскару Уайльду
Театральная компания «Гром.Ко», возглавляемая режиссером Натальей Громушкиной, представила московской публике новый мюзикл по мотивам романа Оскара Уайльда «Портрет Дориана Грея». Кирилл Корниленко посетил премьеру в Театре музыки на Вернадского и проникся актуальностью проблемы вечной молодости.
Инсценировка романа вписалась если не в уайльдовские представления о прекрасном, то в стандарты мюзикла
Олеся Курпяева / Коммерсантъ
Купить фото«Портрет Дориана Грея» на русскоязычную театральную сцену переносили не раз, в том числе под музыку. В 2010 году мюзикл «Портрет Дориана Грея» появился в театре Стаса Намина, тогда музыку написал американец Рэнди Баузер. Тремя годами позже герои романа запели по-русски уже в Риге, под мелодии латвийского композитора Бориса Леви. А в 2017 году в санкт-петербургском «Мюзик-холле» создали еще один спектакль на музыку Владимира Баскина.
В новой постановке Театра на Вернадского на гонораре композитору удалось немного сэкономить. Автор идеи «Дориана» Наталья Громушкина сказала “Ъ”, что долго размышляла, какая музыка может подойти Уайльду, и пришла к выводу, что это «музыка наших великих композиторов». Классикам — от Вивальди, Моцарта и Баха до Пуччини, Каччини и Монтеверди — платить не нужно. При этом музыкальный ряд не звучит архаично. Композитор Сараа Дмитриева со знанием дела довела произведения до стандартов мюзикла, добавив свои собственные наработки.
Поэт Сергей Плотов, создатель стихов и либретто, стал в последние годы, пожалуй, самым популярным автором в российских музыкальных театрах. По итогам 2026 года наберется в общей сложности восемь премьер с его текстами, и «Дориан» — еще только шестая в этом ряду. Отвечая “Ъ” на вопрос о том, как писались тексты на музыку классиков, господин Плотов сказал: «Пришлось попадать в эти сложные ритмы, подтекстовываться. Когда я услышал, что один из номеров — каприс Паганини, я сказал, что не получится. Но как-то они с музыкальным руководителем (Громушкина и Дмитриева.— “Ъ”) это обработали. Надеюсь, не получилось уныло».
Мюзикл — жанр сколь яркий, столь же и поверхностный. Саркастичный Сергей Плотов рассчитывал, что зритель считает не только переработанную классику с его текстами, но и уайльдовский сарказм.
Пожалуй, у создателей получились и «забойные» музыкальные номера, и сюжетная линия, и декорации.
Главное сюжетное ноу-хау от Натальи Громушкиной и ее коллег: художник Бэйзел Холлуорд, написавший портрет Дориана Грея, стал женщиной. Создатели не распространяются о причинах такого решения. В самом спектакле ответа тоже нет. Во время диалога героини (Теона Дольникова) и лорда Генри (Игорь Скрипко) тот интересуется, не спрашивал ли Грей (Никита Следнев), почему у нее мужское имя. «Представь себе, не спросил. На Земле только два человека меня не спросили об этом — он и ты»,— отвечает героиня. Нельзя исключать, что реальные причины прагматичны: все три главных героя в романе — мужчины, а ярких артисток — звезд столичных мюзиклов — много, и показать их хочется во всей красе.
Традиционно прекрасно справившаяся со своей ролью Теона Дольникова в нынешнем сезоне нарасхват. Сразу после запуска «Дориана» она поехала в Ереван играть в премьерных показах мюзикла «1984» по Дж. Оруэллу. В других составах «Дориана» ее будут заменять надежные коллеги — Анастасия Стоцкая и Галина Безрук.
Превращение героя в героиню позволило слегка расширить любовные линии: лорд Генри еще не женат, тайно влюблен в художницу, а она как раз замужем за стареющим лордом Гарольдом — этот персонаж у актера Станислава Беляева получился обаятельно комическим.
Гедонизм, пороки, убийства — среди всех уайльдовских страстей, по словам создателей мюзикла, они пытались сделать ставку все-таки на любовь. Это бросается в глаза в последнем сольном номере Грея, признающегося в любви к покончившей жизнь самоубийством бывшей возлюбленной Сибилле Вэйн. Покаянная песня на фоне видеомэппинга с идущей ко дну в водах Темзы героиней звучит уже с того света. И еще сильнее — в финальном номере. «Мы роли доиграли… Любовь жива!» — актеры превращают готический трагизм романного финала в более привычный для мюзиклов хеппи-энд.







