Искусство оказалось на улице
Как Екатеринбург стал столицей стрит-арта России
Богатая история уличного искусства Екатеринбурга берет начало в начале 90-х годов прошлого века. Сегодня город является одним из передовых в современном мире стрит-арта. Ежегодно в Екатеринбурге проводится сразу несколько фестивалей, посвященных уличному искусству. Старейшим является «Стенограффия».
Фото: Марина Молдавская, Коммерсантъ
Первым уличным художником Екатеринбурга принято считать Старика Букашкина — под таким псевдонимом скрывался инженер-энергетик Евгений Малахин. В конце 1980-х он создал вокруг себя сообщество «Картинник», члены которого расписывали деревянные досочки и дарили их на уличных выступлениях. В начале 90-х Старик Букашкин работал дворником и начал разрисовывать мусорные баки, трансформаторные будки и гаражи.
Сейчас в Уральском федеральном университете (УрФУ) ему посвящен музей, а его незамысловатые, но очень добрые рисунки и стихи сохранились на гаражах во дворах домов на проспекте Ленина, 5.
Первым городским фестивалем, где легально была представлена культура граффити, стали «Длинные истории Екатеринбурга». Он проходил в начале 2000-х. Как описывали идею фестиваля его организаторы — художник Арсений Сергеев и арт-менеджер Наиля Аллахвердиева: «Это срочная реанимация городской среды. Работы участников фестиваля исполняются в техниках монументальной живописи, суперграфики или граффити на бетонных заборах, огораживающих строительные и промышленные площадки города». Среди них были работы Олега Тищенкова — одного из ведущих дизайнеров Арт-студии Артемия Лебедева и автора серии книг «Кот».
В последние годы в Екатеринбурге фестивали уличного искусства проходят регулярно. Крупнейшим является «Стенограффия». Кроме того, регулярно проводятся фестивали «ЧО» и «Карт-бланш».
Международный фестиваль «Стенограффия» впервые прошел в 2010 году. Идея организаторов состояла в том, чтобы изменить отношение общества к уличному искусству и дать городу бренд «Екатеринбург — столица стрит-арта». Фестиваль поддержали городские власти и поддерживают до сих пор. Например, в креативном кластере «Домна» предполагается разместить штаб-квартиру «Стенограффии».
Ежегодно — за два месяца до начала фестиваля — команда проекта «Стенограффия» открывает сбор портфолио, в котором могут принять участие художники со всей страны. В 2022 году участие в конкурсе портфолио приняло более 100 человек. Отбор прошли пять художников. Их работы будут представлены 1 июля.
«Стенограффия» открывает новые возможности для самовыражения города и художников, которые участвуют в фестивале. Благодаря вовлечению людей в изменение окружающего их пространства, фестиваль создает условия, которые отделяют его из субкультуры уличного гетто в мир большой культуры.
В начале 2000-х горожане скептически относились к стрит-арту. Организаторы фестивалей рассказывают, что согласовать рисунок на объектах было очень тяжело — уральцы относились к этой идее с предубеждением. Однако сегодня стрит-арт популярен. Об этом свидетельствует тот факт, что жители Екатеринбурга сами предлагают площадки для будущих арт-объектов, и активно участвуют в их создании.
«Здесь живут очень пассионарные люди, которые не сидят на месте, они неравнодушные и постоянно жаждут каких-то изменений, и поэтому продвигают культуру Екатеринбурга на более высокий уровень. Именно поэтому здесь очень много возможностей, где можно себя реализовать, будь то разные фестивали, связанные с уличным искусством, различные проекты, которые в принципе влияют на город. Поэтому из-за обилия неравнодушных людей и классных проектов Екатеринбург является столицей уличного искусства»,— считает пресс-секретарь «Стенограффии» Екатерина Кизюн.
Звезды мирового стрит-арта на «Стенограффии»
Элиан Чили
Фото: Никита Соколовский
Аргентинский художник Элиан Чили. Родился в 1988 году. Художник начинал с графического дизайна. Его работы размещены в более 30 городах разных стран мира. В Екатеринбурге он рисовал в 2021 году. Если обратить внимания, все его работы выполнены в палитре RGB.
Fanakapan
Фото: Никита Соколовский
Британский стрит-арт художник Fanakapan начал карьеру в 2000 году. Опробовал множество стилей, привлекал внимание людей воспроизведением металлических воздушных шаров. Его гиперреалистичное 3D-граффити во время фестиваля «Стенограффия» появилось на дом по адресу Хохрякова, 16.
Супрематический крест на Площади 1-й Пятилетки в Екатеринбурге. Работа Покраса Лампаса
Фото: Stenograffia / Альберт Габсатаров и Дмитрий Бычковский
Покрас Лампас (Арсений Пыженков) занимается уличным искусством с 2006 года. Создал собственное направление в искусстве — Calligrafuturism. Работает с собственным алфавитом, в который заложены основы стрит-арта, дизайна, типографики и каллиграфии различных культур, поколений и письменностей. В 2019 году его работа «Супрематический крест» на площади 1-й Пятилетки, созданная во время «Стенографии», вызвала негодование православной общественности. В результате рисунок был изменен. Позже художник признался, что добавил в работу текст, который никто не заметил: «Товарищ, помни: цензура не должна влиять на искусство».