выставка картины
До конца лета в нью-йоркском музее Гуггенхайма показывают выставку Джефа Кунса под замысловатым названием Easyfun-Ethereal. Знаменитый "король китча", похоже, остепенился. Теперь он занимается почти академической живописью. Из Нью-Йорка — специально для Ъ ДЖУЛИЯ БАРНС.Наметанный глаз посетителя музеев современного искусства сразу опознает в новом живописном цикле Джефа Кунса (Jeff Koons) чужие источники и составные части. Впрочем, для художника, начавшего свою карьеру с издевательства над самим понятием новизны в искусстве, упреки в плагиате давно уже стали практически комплиментом. А чего еще ожидать от человека, работы которого критика вежливо называла симуляцией и апроприацией. То есть, грубо говоря, воровством, но законным.
Первой нашумевшей работой Джефа Кунса стали пылесосы только что выпущенной модели, купленные в магазине. Произведение так и называлось — "Новое". Потом американец на законных основаниях присвоил итальянский секс-символ — женился на порнозвезде Чиччолине. И выставил на всеобщее обозрение свой семейный фотоальбом "Сделано на небесах", многими сочтенный самой настоящей порнографией. Это было 12 лет назад. И, похоже, осталось звездным часом художника. Все, что он делал потом, по сравнению с этим выглядело детскими шалостями, хотя и весьма дорогостоящими. Вообще, создавалось впечатление, что художник потихоньку впадает в детство: на новые подвиги его вдохновляли садовые гномы и игрушечные собачки.
В новой серии господина Кунса нет и следа былого озорства — это чинная (конечно, по меркам искусства ХХ века), чуть ли не благообразная живопись. Содержание семи огромных холстов (3х4,5 м) вызывает в памяти классику американского поп-арта, и в особенности композиции Джеймса Розенквиста. Именно оттуда перекочевали в работы Джеффа Кунса парящие в воздухе и покрытые металлической помадой губы, нейлоновые парики, одетые на пустоту, подтаявшие пирожные размером с автомобиль, да и сам творческий метод коллажирования всего со всем. В зазорах коллажей просвечивают неземной, фотообойной красоты пейзажи — как, например, на картине "Ниагара", обрушивающей на зрителя вместе с потоками воды четыре пары холеных женских ступней.
Мастерская, что называется, вылизанная живопись имитирует цветную рекламную фотографию — художник, не стесняясь, признается, что скачал все эти образы из копилки-фотошопа. И так же, как многие образцы рекламы, вместе с восхищением безупречной сделанностью его картины вызывают явственное чувство отвращения. То ли из-за сюжетов, в которых смешивается сладкое и гадкое: сыр и волосы, педикюр и пончики, секс и еда, невинные детские удовольствия и изощренный фетишизм. То ли из-за самой живописи, похожей на реальность до неправдоподобия. Отчасти это вопрос чистой физиологии: самая прекрасная женская ножка, размазанная на трехметровом холсте до какого-то невероятного размера, будет выглядеть чудовищной.
Джеф Кунс давно освоил правила этой эстетической игры, быть может и поднадоевшей, но все еще действенной. Его гигантские "обманки" поражают воображение именно размахом своей пошлости, которая в таких количествах должна превратиться в факт искусства. Хотя эта логика действует и в обратном направлении: эффект муляжа, присущий всем работам Джефа Кунса, странным образом распространяется и на самого автора. Когда-то "запластмассовев" вместе с героями своих произведений, теперь он, кажется, готов исчезнуть как персонаж, превратившись в ходячую цитату, затасканную до той степени, когда уже никто и не вспомнит, откуда это — из Сальвадора Дали, поп-арта или рекламного буклета кондитерского фаст-фуда.