В столице Австрии открылась выставка "Система моментов" культового актера, бузотера и хулигана Денниса Хоппера. С подробностями специально для Ъ корреспондент "Домового" АЛЕКСЕЙ Ъ-МОКРОУСОВ.
Если бы Леонардо да Винчи жил в ХХ веке, его бы звали Деннис Хоппер (Dennis Hopper). Не знаю, правда, курил бы Леонардо травку, страдал бы алкоголизмом, но уж по крайней мере он наверняка снимался бы в кино. С детства мечтавший о карьере в Голливуде, 65-летний Хоппер обладает сегодня всеми признаками культового актера со своим фэн-клубом в интернете и пятью историями женитьб на актрисах, певицах и танцовщицах (три младших жены еще не родились, когда он разводился в первый раз, а самый короткий из браков продолжался восемь дней). Уже в 18 лет он получил контракт с Warner Bros., снимался вместе с Джеймсом Дином (James Dean) и Элизабет Тейлор (Elizabeth Taylor), и все обещало ему успешную карьеру. Звездой он в итоге стал, но при этом ухитрялся пребывать в перманентном конфликте с миром глянцевой киноиндустрии.
Если взглянуть на его судьбу сегодня, то обнаружится неплохой промежуточный итог: совместная работа в 90-е с Джоди Фостер (Jodie Foster) и Киану Ривзом (Keanu Reeves), полдюжины монографий и десятки каталогов. Любители Дэвида Линча (David Lynch) запомнили Хоппера по "Blue Velvet", поклонники Вима Вендерса (Wim Wenders) — по "Американскому другу". Но в истории кино Хоппер останется как автор самого свободолюбивого американского фильма, ставшего гимном "детей любви",— "Беспечный ездок" (Easy Rider, 1969). История двух наркодилеров и их адвоката произвела в свое время настоящий фурор. Фильм, снятый за $400 тыс., стал лидером проката в Европе и Америке, а Джек Николсон (Jack Nickolson), сыгравший адвоката, был номинирован на Оскара и получил тем самым путевку в большую жизнь. Но долгое время казалось, что сам Хоппер так и не сможет воспользоваться плодами своего успеха.
Сегодня "Беспечный ездок" признан классикой. Его крутят и на выставке "Система моментов", открытой до 7 октября в венском Музее прикладного искусства (МАК) и посвященной обильным дарованиям Хоппера: его многоликой жизни в кино, занятиям живописью, хеппенингами и фотографией. Специально для показа лент, снятых самим Хоппером или с его участием, здесь построили павильон на курьих ножках, куда надо взбираться по пологой лестнице. Собственно, кинозал — первое, что видишь на выставке. Она не случайно открывается голливудским сюжетом, сыгравшим столь важную (а в чем-то и трагическую) роль в жизни Хоппера. В Вене показывают, в частности, и "Последнее кино" (1971), за которое Хопперу вручили один из призов на Венецианском фестивале. В прокат картина, правда, так и не вышла: режиссер отказался подчиниться Universal Pictures и перемонтировать ленту.
Несмотря на феноменальный успех "Беспечного ездока", отношения с крупнейшими студиями не заладились: Хоппер казался кинобоссам слишком независимым и неуправляемым, к тому же злоупотреблял наркотиками и алкоголем. Размягченные 70-е требовали политкорректности (хотя само слово еще не было произнесено), а в Хоппере всегда сидел тот "рассерженный молодой человек", что мечтал снять "самый серьезный порнографический фильм на свете". Он переселился в городок Таос в штате Нью-Мексико, где показывал мультики детям и долгое время снимался в малобюджетных картинах, что сильно подорвало его финансовое положение. Как художник в 70-е он был признан немногими, оставаясь в глазах большинства лишь однофамильцем великого Эдварда Хоппера (1882-1967). Буквально до последнего времени в справочниках и словарях можно было найти лишь одного Хоппера — мертвого.
Зато сегодня самого Хоппера охотно показывают по всему миру. Интерес вызывает все: и ассамбляжи 60-х, и записи первых хеппенингов 40-летней давности, и снимки, запечатлевшие нью-йоркскую и лос-анджелесскую богему, и современные работы. Хоппер не дилетант, но вполне продвинутый автор, разговаривающий с эпохой на ее языке. Заметно, конечно, что он постоянно отвлекается, что его волнует слишком много вещей сразу, что, даже занимаясь живописью, он думает про кино. Ведь и за фотокамеру он взялся, чтобы лучше понимать кино, при печати никогда не прибегает к кадрированию, и потому его фотоциклы иногда выглядят нарезкой с кинопленки.
Именно фотография переломила отношение к Хопперу: сборник его фоторабот из жизни хиппи 20-летней давности произвел настоящий фурор. После этого все как-то сразу вспомнили, что Хоппер входил вместе с Эдом Кинхольцем (Ed Kienholz) в группу калифорнийских художников-ассамбляжников и "новых реалистов", что он был одним из авторов концептуальных акций, в начале 60-х много общавшимся с Марселем Дюшаном (Marcel Duchamp), который и внушил ему образ художника будущего. Тот уже не должен будет сам рисовать и ваять, но лишь указывать пальцем на любой предмет и объявлять его произведением искусства. А собственно творчество состоит в обосновании этого жеста. Это, правда, требует времени, но недостатка времени же беспечный ездок не испытывает никогда. В его планах провести выставку в России, по которой он уже однажды прокатился на мотоцикле.