Голова к голове
Татьяна Маркина о топ-лотах аукционов Contemporary Art в Лондоне
Центр продаж искусства, без сомнения, Нью-Йорк. Тем более современного. Однако есть художники, которые лучше продаются в Лондоне: например, Фрэнсис Бэкон или Питер Дойг. Поэтому "межсезонными" июньскими торгами Christie's, Sotheby's и Bonhams пренебрегать не стоит. Тем более что важнейшие из них возглавляют именно "головы" Френсиса Бэкона
Френсис Бэкон. "Три штудии к портрету Джорджа Дайера", 1964 год
Sotheby's эстимейт £15-20 млн
Дайер, криминальный дружок художника, нередко был моделью Бэкона. Последний раз его изображение, "Портрет говорящего Джорджа Дайера", был продан в феврале за $70 млн. Он был, правда, большой и более "живописный". Дороже на арт-рынке — только "Три штудии к портрету Люсьена Фрейда", проданные за $142 млн и изображающие второго великого британского живописца второй половины ХХ века. Одинокую "Штудию головы Люсьена Фрейда" сейчас будет продавать Christie's (эстимейт по запросу). Посмотрим, кто победит: хулиган-картежник или художник.
Питер Дойг. "Кантри-Рок (боковое зеркало)", 1999 год
Sotheby's (эстимейт по запросу)
Говорят, картины этого канадского художника, изображающего самые скучные уголки родной страны, украшенные флером воспоминаний, очень нравятся русским коллекционерам — и именно они подняли цены на него свыше $10 млн. Эта картина — квинтэссенция творческого метода художника: въезд в туннель Кантри-Рок на окраине Торонто с неожиданной радужной раскраской увиден сквозь стекло автомобиля: мимолетность превращает банальность в драгоценность.
Альберто Бурри. "Красный пластик", 1968 год
Christie's эстимейт £700 тыс.— 1 млн
Итальянские шестидесятники, представители "бедного искусства", сейчас растущий тренд на арт-рынке. Пластик у Бурри роскошен своим цветом и глянцевой фактурой — и одновременно более чем ординарен как материал. То, что дыры в нем нерукотворны, сделаны огнем, придает композиции метафизичности.
Никола де Сталь. "Композиция-пейзаж", 1954 год
Christie's эстимейт £1-1,5 млн
Цены на лучшие работы этого французского художника русского происхождения (он был сыном помощника коменданта Петропавловской крепости) ныне доходят до $10 млн. А это полотно относится, конечно, к лучшим: написанное в период колебаний между абстракцией и фигуративом, благодаря своему "морскому" и "солнечному" колориту, оно, несомненно, изображает юг Франции. "Никто не рисует то, что видит,— или думает, что видит",— писал художник; "тысячи вибраций", возникающих как отклик на увиденное,— вот достойный предмет для живописи.
Энтони Гормли, "Свободное падение"
Phillips эстимейт £150-250 тыс.
Если другие скульпторы работают с объектами или с телами — Гормли работает с пространством. Оставаясь при этом самым гуманистичным — в ренессансном понимании — скульптором современности. Образцом для скульптур, плотных, изваянных из камня или чуть намеченных сетью стальных пластин и стержней, Гормли нередко служит собственное тело. Однако положение их всегда так необычно, что буквально электризует пространство вокруг: они стоят то в пустынных горах, проигрывая непогоде, то пугают прохожих с края крыш или внезапно опрокидываются. Рыночный потенциал мастера далеко еще не исчерпан.
Лондон, с 30 июня по 3 июля