В Париже во дворце Броньяр открылся третий салон старой живописи Paris Tableau. Это одна из самых молодых ярмарок старого искусства, которая ставит перед собой весьма амбициозные цели.
Фото: paristableau.com
Идея создания камерного салона, посвященного исключительно произведениям старых мастеров, появилась в 2010 году. Десять французских маршанов, лидеров мирового антикварного рынка, решили таким образом напомнить коллекционерам, что именно Париж стоял у истоков возрождения интереса к работам старых мастеров.
Еще во второй половине XIX века, благодаря таким антикварам, как Жорж Вильденштейн, Рене Жемпель, Джозеф Дювин, у коллекционеров и музейных хранителей проснулся угасший было интерес к произведениям XV–XVIII веков. В XX столетии вошло в традицию покупать произведения мастеров старой школы, но в конце века рынок переместился в Лондон и Нью-Йорк, лишь на несколько дней в году возвращаясь в Европу — в Маастрихт, на ярмарку TEFAF.
Группа галеристов-энтузиастов – Маурицио Канессо, Эрве Аарон, Эрик Коалтем, Жан-Франсуа Эйм — поставила перед собой задачу вернуть Парижу былую славу. Именно этим антикварам подобный эксперимент уже удался в области рисунка старых мастеров: они организовали и прославили Salon du dessin. Теперь они хотят совершить второе чудо. Однако нынешнее испытание гораздо сложнее. Если четверть века назад в области рынка рисунка не было ни одного сравнимого по концепции мероприятия, то сегодня в области старой живописи в мире проходят весьма значимые события. Это и маастрихтская TEFAF (многие из участников Paris Tableau являются ветеранами голландской ярмарки), и набирающий силу FREIZE Masters (возникший год спустя после появления на свет Paris tableau), не говоря уже о важнейших публичных торгах, которые проводят англосаксонские аукционные дома в январе в Нью-Йорке, в июне и декабре в Лондоне. Несмотря на все это, парижский салон уже провел две весьма удачные сессии и теперь открыл третью.
Paris Tableau — один из немногих арт-салонов, не стремящийся к масштабности. С самого начала организаторы определили количество участников — не более двадцати пяти. В этом году в салоне принимают участие 22 галереи живописи (римская Carlo Virgilio и лионская Michel Descours — новички) и две, специализирующиеся на продаже антикварных рам.
Салон рассчитан не столько на неофитов, сколько на людей с большим коллекционерским опытом. Конечно, на стендах галерей присутствуют работы мастеров, известных самой широкой публике. Галерея из Парижа Eric Coatalem выставляет работу Антуана Ватто «Весна», венская Galerie Sanct Lucas специально для Paris Tableau приготовила две работы Фрагонара, The Weiss Gallery из Лондона предлагает мужской портрет кисти Рубенса, работы Ван Кесселя выставлены на стендах галереи Kunsthandel De Boer и галереи de Joonckheere.
Однако на салоне представлено гораздо больше работ, требующих от посетителей определенной подготовки: на стендах немного чисто декоративных произведений, зато множество тех, наслаждение которыми требует классических знаний. Галерея Didier Aaron представляет масштабную картину Жана Батиста Реньо «Иосиф Аримафейский и Никодим», Coll&cortes – «Раскаяние царя Давида» кисти Луки Джордано, Galerie Jacques Leegenhoek — «Святое семейство» работы неаполитанского художника Франческо Куриа, а галерея Sarti — «Юдифь с головой Олоферна» кисти Маттео Ловеса. Правда, и серьезным антикварам не чуждо чувство своеобразного юмора: на салоне трудно найти галерею, где не были бы представлены варианты, в самых разнообразных размерах, картины французского художника Пьера Жака Волера «Извержение Везувия». Это изображение стало своего рода визитной карточкой салона.
Результаты продаж, которые состоялись уже в первые часы закрытого вернисажа, еще раз говорят о том, что на салон в первую очередь приходит публика с опытом. Например, в галерее Terrades были приобретены натюрморт кисти Теодюля Рибо и «Этюд рук» Карло Чиньяни, а у Galerie Talabardon & Gautier –«Ведьма», созданная в 1882 году Луисом Рикардо Фалеро.
Отличие Paris Tableau от прочих ярмарок состоит еще и в том, что галеристы не пытаются удивить коллекционеров заоблачными ценами. Цены тут четко соответствуют конъюнктуре и прежде всего качеству работ. Например, полотно кисти Фрагонара «Спящая девушка» представленное в галерее Sanct Lucas, оценено в €350 тыс., небольшая работа маслом на меди Валерио Кастелло — в €130 тыс. Пара натюрмортов работы Ван Кесселя продается галерей De Joonckheere за 220 тыс. евро. Римская галерея Carlo Virgilio подготовила специальную выставку Prima Idea, на которую привезла этюды, а не законченные работы: один из таких эскизов маслом работы венецианского художника XIX века Луиджи Керена стоит 12 тыс. евро.