Три крупнейших аукционных дома, Sotheby's, Christie's и Phillips, удивительно симметрично организовали свои ближайшие торги фотографии: один сборный аукцион, один — чья-то частная коллекция. И если "сборники" характерным образом похожи друг на друга (спрос естественно формирует предложение), то частные коллекции приятно индивидуальны.
Роберт Франк. "Париж (Человек на мотоцикле)", 1949 год. Sotheby's, эстимейт $100-150 тыс.
Фото: Sotheby’s
Аукцион "Искусный коллекционер" Phillips представляет собрание доктора Энтони Террана, коллекционера любопытного, ищущего свежих впечатлений и неожиданных точек зрения. В его собрании снимки с начала XX века до начала XXI века. Тут много лиц, фигур, движений. Кажется, коллекционер хотел в каждой фотографии видеть свою историю.
Одна из самых впечатляющих — "Джорджия О'Киф, Нью-Йорк, 1918", снимок обнаженной художницы-авангардистки, сделанный ее мужем Альфредом Штиглицем. Композиция снимка наверняка создавалась супругами вместе и может служить источником массы смыслов. Жест Джорджии, держащей себя пальцами за сосок, отсылает к маньеризму XVII века (например, знаменитой картине школы Фонтенбло "Габриэль д'Эстре с сестрой"). В другой руке Джорджия держит африканскую резную ложку фаллической формы (этой ложкой Штиглиц шокировал Нью-Йорк, показывая ее в своей галерее вместе с работами Пикассо и Матисса). Африканское искусство, таким образом, оплодотворяет классическое и рождается модернизм в фотографии, лучший образец которого и продается теперь за $300-500 тыс.
Константин Бранкузи. "Птица в пространстве с тенью", около 1932 года. Phillips, эстимейт $50-70 тыс.
Фото: Phillips
С "Платьем Арлекина" Ирвинга Пенна 1950 года (также $300-500 тыс.) — другая история; тут драматизм вызван поведением геометрического орнамента, принявшего форму живого тела. Знаменитый "Трамвай, Нью-Орлеан", 1955-1956 годов Роберта Франка будто разворачивает перед зрителем киноленту, в каждом кадре которой своей персонаж, свой сюжет. "Лионский стадион" Ласло Мохой-Надя (около 1929 года, $90-120 тыс.) и "Ступени Монмартра" Андре Кертеса (1926, $120-180 тыс.), несмотря на очевидную разницу во взгляде на пространство, объединены идеей поиска авангардных ракурсов.
"ПроСВЕТленный взгляд. Модернистская фотография из частной коллекции" на Christie's рассказывает историю фотографии ХХ века по-иному. Фотография для собравшего коллекцию анонимного знатока — это в первую очередь "светопись".
Снимок "Из заднего окна" сделан Альфредом Штиглицем из окна его нью-йоркской галереи "291" летом 1924 года. Игра освещенных и темных поверхностей-стен, гладких и фактурных, в сочетании с документальным контрастом между обшарпанными домишками на первом плане и дворцами-небоскребами на дальнем, делает этот снимок одним из лучших в нью-йоркской серии фотографа.
Чистый свет, даже без посредства камеры создающий образы предметов,— открытие "рейографии" потрясло самого Мана Рея. В начале 1920-х он писал в Париже: "Я освободил себя от липкого вещества краски, я работаю непосредственно с самим светом". "Предметы, помещенные руками поэта между источником света и чувствительной бумагой" — так характеризован Жан Кокто рейограмму со спиралью ($250-350 тыс.), которая была опубликована в 1922 году в альманахе Les Feuilles Libres. А композиция с лекалами и угольниками, сюрреалистически многозначная, хранилась в коллекции Тристана Тцара ($250-350 тыс.).
Звезда коллекции Christie's — "Обнаженная" Эдварда Вестона (1925 год, $400-600 тыс.), отбросившего пикториализм как жалкое подражание живописи и посредством "прямой фотографии" умевшего превращать даже гораздо более скучные предметы, чем обнаженное женское тело, в богатые фактурами, оттенками, ритмами почти абстрактные композиции.
Эрвин Блюменфельд. "Диктатор", 1937 год. Christie's, эстимейт $30-50 тыс.
Фото: Christie’s
Эта способность Эдварда Вестона, вероятно, более всего трогала коллекционера, собрание которого продается на Sotheby's. Знаменитый отпечаток "Две раковины" 1927 года — своеобразный венец работы художника по превращению реальных природных форм в произведения искусства, таинственные, сюрреалистичные, насыщенные метафизическим смыслом. Раковины и водоросли, овощи и фрукты Вестон снимал крупным планом, песчаные дюны — дальним, делая первые монументальными, а вторые — неуловимо текучими, лишенными границ ("Дюны", 1936, $100-200 тыс.).
Обнаженные в "Композициях" Франтишека Дртикола служат целям изучения движения ($70-100 тыс.). "Мать переселенца" Доротеи Ланж ($70-100 тыс.) и "Девушка на хлопковой фабрике в Каролине" Льюиса Хайна ($50-70 тыс.) — примеры социальной фотографии. "Прыгающая Мэрилин Монро" Филиппа Халсмана ($40-60 тыс.) сделана для журнала Life. Частная коллекция на Sotheby's рассказывает историю фотографии ХХ века лицами, фигурами, чувствами, движениями женщин (не исключительно, но во многом); история получается волнующе красивой.
Нью-Йорк, 3, 4, 5 апреля