Дизайн

Кресло Proust Geometrica, Cappellini

Если вам кажется, что вы уже видели это кресло, — так и должно быть. Оно было создано Алессандро Мендини для Palazzo dei Diamanti в Ферраре в 1978 году и быстро стало одной из самых известных моделей XX века. Proust идеально выразил дух постдизайна, господствовавшего в то время. Cappellini получил права на производство кресла в 1993 году и с тех пор выпускал его в первоначальной обивке — ткани в фирменную мендиниевскую крапинку. Недавно Мендини придумал новую расцветку, яркую и геометричную. Жизнерадостные цвета с элементами деграде — 30-летнее кресло стало одной из самых модных моделей года.

www.cappellini.it

Коллекция Po! Paris

Если польский дизайн — это просто оригинально, то албанский — это уже совсем из области фантастики. Собственно, группа албанцев, открывшая бюро и магазин в Париже, не претендует на звание дизайнеров. Скорее, это то, что тут называют ответственным коммерческим предприятием. В сотрудничестве с благотворительными фондами они ищут бедствующих албанских мастеров и мастериц, дают им заказы и таким образом поддерживают вымирающие ремесла и деревни. Плюс к этому часть вещей сделана из вторично использованных материалов — автомобильных шин, фрагментов автомобилей и разрушенных домов и проч., которые могли бы гнить под дождливым албанским небом (или сохнуть под солнечным, я точно не знаю), а вместо этого находят свое место в богатых парижских домах. Несмотря на то что все: мебель, ковры, посуда, светильники — сделано вручную и по традиционным технологиям, от народных промыслов коллекция Po! Paris далека. Сложно представить, что албанским мастерицам из отдаленных деревень пришло бы в голову изобразить Мэрилин Монро или повторить форму культового кресла 1960-х годов. Так что без дизайна все же не обходится, хоть он и не оригинальный, а по мотивам. Самая забавная часть коллекция — "копии" икон XX века, светильников и стульев, изготовленные из фрагментов старых автомобилей, жестяных банок и прочего мусора. И вот удивительное дело: настоящие лампы Пантона или Кастильони уже страсть как надоели, а в грубой, яркой и дешевой интерпретации смотрятся как заново родившиеся. Вот уж, правда, "парижский шик, балканское сумасшествие", как описывают свой стиль Po! Paris.

www.po-paris.com

Новый польский дизайн

Голландцы, корейцы, шведы — все это вчерашний день. Сейчас на пике моды поляки. Дизайн постоянно требует новой крови, и Восточная Европа — идеальный ее источник. Тамошнего дизайна по понятным причинам долго никто не видел, да его и не было. Сейчас начинающих дизайнеров и недавних выпускников пруд пруди, пользуясь поддержкой Евросоюза и открытыми границами, они теперь массово едут на европейские выставки, участвуют в конкурсах и всячески заявляют о себе. Чехи уже засветились, остальные только просыпаются, поляки находятся в самой активной фазе. Год с весны 2009-го по весну 2010-го в Великобритании объявлен годом Польши (Polska! Year), авторитетный дизайнерский блог Dezeen устроил Polish Design Season, уважаемый бельгийский аукционный дом Pierre Berge & Associes показал большую выставку молодого польского дизайна Unpolished, в рамках сентябрьской Tent London прошла похожая выставка Polska Folk. Это только особо заметные мероприятия, про маленькие выставочки и персональные проекты польских дизайнеров, случившиеся в последнее время, я и не говорю. Но поляки берут не только количеством, но и качеством. Все отмечают, что есть в польском дизайне приятная свежесть и экзотичность. Правда, во многом она обусловлена спекуляцией национальными традициями и тоталитарными символами (как у нас редкий дизайнер обходится без матрешек или пионерских звездочек), но на Западе это все еще вызывает интерес. Моя версия — что поляки удачно совпали с глобальной тенденцией. Их дизайн можно описать фразой "голь на выдумки хитра". Дешевые материалы вроде картона и фанеры, повторное использование старых вещей и т. п. — это у них от бедности. У дизайн-школ нет денег на прототипы, вот студенты и стараются работать с тем, что под рукой и желательно бесплатно. А в этот, как принято говорить, посткризисный период такой дизайн как раз самый актуальный. Агнешка Ласота сделала очаровательный абажур из разноцветных ленточек, повязанных на спираль из проволоки,— что-то похожее поляки мастерят в момент окончания строительства дома. Ерунда вроде бы, но его уже заказала масса приличных магазинов. Бюро GOGO придумало продавать радио и часы оптом. Начинка вставляется в деревянный брус на безопасном расстоянии, каждый элемент автономен: можно так оставить, а можно распились и подарить друзьям. Бюро с говорящим названием Poor Design использует всякие копеечные вещи и материалы для создания красивых объектов. Карина Марусинска украшает обычные банки для консервирования деформированными фрагментами старых фарфоровых сервизов. Агнешка Бар набивает трехлитровые банки битым стеклом и вставляет в них лампочки — получаются романтичные светильники. Все это, конечно, из области "сделай сам", но весело и нередко очень красиво. В конце концов, для хорошего дизайна достаточно идеи.

www.polskayear.pl

Новые модели Tivoli Audio

Компания Tivoli Audio — один из образцов успешной бизнес-стратегии, который нужно преподавать студентам экономических вузов. Небольшой модельный ряд, простой дизайн (ровно такой, чтобы попасть на обложку Wallpaper), легкий налет ретро, дорогие материалы, продвинутые технологии, грамотный маркетинг — и вот уже переносное радио на батарейках становится предметом культа и продается за сотни евро. Хотя если некоторым удается создать культ даже вокруг мусорных ведер и поднять их цену в десятки раз (я об этом рассказывала), то что уж говорить о радио. Тем более что некоторые из моделей Tivoli Audio умеют не только ловить радио, но и делать вещи посложнее. В области дизайна находка основателя компании и дизайнера Тома де Весто заключается в том, что он придумал упаковывать радионачинку не в дешевый пластик, а в разные породы дерева, и либо оставлять естественную фактуру, либо покрывать коробку цветным лаком. Отсюда и цена, и популярность — такое радио не стыдно и на видном месте поставить. Новинки этого года созданы в сотрудничестве с мебельной маркой Cappellini. Преподносилась коллекция как некий фантастический прорыв и новое слово в дизайне, невиданное единение мебели и аудиотехники. Я уж было думала, что радио пристроят к какому-нибудь знаменитому каппеллиневскому креслу (хотя и такое мы уже видели), но нет: сотрудничество заключается в том, что модели Tivoli Audio покрыты лаком трех главных цветов коллекции Cappellini этого года: синим, зеленым и каштановым. Иными словами, вся новость, как говорила одна нерусскоязычная пиарщица,— это "новые цветики". Не преувеличивая значение события, надо все же признать, что цвета моделям к лицу, а наполнение по-прежнему совершенно: модель One (на фото) отменно ловит и передает обычное радио, а аудиосистема NetWorks (примерно такого же вида, но вертикальная) ищет станции на просторах интернета и воспроизводит музыку с домашнего компьютера или выносного диска.

www.tivoliaudio.com