Альбом Metallica "Death Magnetic" был призван ответить на два вопроса. Первый: имеет ли какие-либо перспективы борьба группы с интернет-пиратством в принципе? В начале десятилетия команда выиграла суд у файлообменного сервиса Napster, но на смену Napster пришли множество новых бесплатных ресурсов, притом гораздо удобнее устроенных. Группы стали сами бесплатно выкладывать альбомы в сеть. 2 сентября, за десять дней до даты официального мирового релиза, CD "Death Magnetic" вопреки всем срокам появился в продаже во Франции, и альбом тут же стал бесплатным достоянием интернета. Главному борцу с файлообменниками барабанщику Ларсу Ульриху оставалось только развести руками: "Это 2008 год. Так теперь обстоят дела. Альбом вышел, все счастливы".
Другой, гораздо более важный вопрос состоял в следующем: сможет ли группа Metallica сказать что-то новое в heavy metal, оставаясь, как все последние четверть века, строго в рамках стиля, не заходя на территорию фанка и хип-хопа, как nu metal группы, не смягчая звучания, как глэм-хардовые группы, и при этом не уходя в чистый эксперимент еще дальше, чем на "St.Anger"?
Во время летних петербургских гастролей бас-гитарист Metallica Роберт Трухильо рассказывал корреспонденту "Коммерсантъ-Weekend", что новые песни создавались из набросков, зафиксированных в передвижной студии группы во время гастрольных поездок последних пяти лет: "В одной вещи в итоге могут соседствовать элементы, родившиеся два года назад и пять лет назад. И получается, что пара новых вещей, которые мы пробовали играть на сцене два года назад, теперь превратились во что-то совсем другое". Все это очень хорошо слышно на диске.
"Death Magnetic" — это десять вещей, из которых семь длятся более семи минут, а хронометраж самой короткой — завершающей диск "My Apocalypce" — пять. Даже при беглом взгляде на этот расклад ясно, что ждать от альбома новых "Nothing Else Matters" или "The Unforgiven" не приходится. Песня, которая может тронуть более или менее массовую аудиторию, здесь одна, и называется она по доброй традиции "The Unforgiven", только с римской тройкой в названии. Группа будто нехотя вспоминает проверенные минорные аккорды, которые до сих пор трогают миллионы сердец. При этом песня звучит так, словно сперва музыканты с удивлением обнаружили где-то в углу студии такую большую черную полированную штуку и даже нажали пару клавиш, черных и белых, а уже это навело их на воспоминания о том, что в природе существуют еще и такие группы музыкантов, как симфонические оркестры. Все пустили в дело, но создать что-либо равное по силе балладам 1990-х все равно не получилось.
Более или менее получилось воссоздать первобытный драйв альбомов 1980-х, собственно, именно к этому подталкивал группу дебютировавший в качестве продюсера альбома Metallica Рик Рубин (Red Hot Chili Peppers, Джонни Кэш, System Of A Down, Шакира, Beastie Boys). Поклонники альбома "Master Of Puppets" получат удовольствие. Однако кажется, что было бы умнее выпустить эту музыку не в виде десяти треков, а в виде ста дорожек, половину которых отдать составителям саундтреков к новым "Хеллбоям", "Бэтменам" и "Максам Пэйнам", а вторую ввести в обязательном порядке в курс гитарных школ. В 1990-е у Metallica прекрасно получалось держать хит всего на одном риффе, взять хотя бы "Sad But True" или "Enter Sandman". Но сколотить убедительный номер из пяти риффов и трех соло у них в последний раз вышло лет двадцать назад.
Metallica "Death Magnetic" (Mercury Records)
Патрисия Барбер "The Cole Porter Mix" (Blue Note)
Предыдущий альбом американской джазовой пианистки и певицы Патрисии Барбер "Mythologies" (2006) был создан на основе впечатлений от "Метаморфоз" Овидия. Теперь она вернулась к простым текстам и мягким салонным аранжировкам, а именно к наследию Кола Портера. На первый взгляд никакой особо острой интриги в сборнике интерпретаций госпожи Барбер нет, может быть, за исключением того, что она открытая лесбиянка, а великий джазовый композитор был "полуоткрытым" геем. При внимательном прослушивании обнаруживается, что исполнительница кое-где довольно бесцеремонно вторглась в канонические тексты джазовых стандартов. Например, в композиции "I Get A Kick Out Of You", известной прежде всего в исполнении Фрэнка Синатры, вместо "кому-то нравятся испанские духи, мне достаточно одного вдоха — и уже скучно" она поет "кто-то любит кокаин, мне достаточно одной понюшки — и уже скучно". Наконец, среди 13 треков диска обнаруживаются три вещи авторства самой Патрисии Барбер — "I Wait For Late Afternoon And You", "Snow" и "The New Year`s Eve Song". Попадание в почерк классика стопроцентное.
Аманда Палмер "Who Killed Amanda Palmer" (Roadrunner)
Аманда Палмер — пианистка, певица и лучшая половина бостонского панк-кабаре-дуэта The Dresden Dolls. В ее первой сольной работе от The Dresden Dolls осталось немилосердное отношение к клавишам и голосовым связкам. Добавились оркестровые струнные и общий построковый монументализм. Открывающий трек "Austronaut" с его леденящим кровь гулом басовых струн после увертюры, неумолимым апокалиптичным развитием и мрачным крещендо в финале кажется плодом сотрудничества Radiohead и Диаманды Галас. Вероятно, с одним лишь партнером по The Dresden Dolls Брайаном Вильоне ей бы действительно не удалось достичь такого всесокрушающего эффекта. В "Leeds United" Аманда Палмер легко лавирует между знакомой по The Dresden Dolls брехтовской интонацией площадных зонгов и гламуром Кайли Миноуг. В "Ampersand" выступает на одном поле со своей подругой Региной Спектор. В "Strength Through Music", обходясь двумя нотами, уносится куда-то в область Dead Can Dance. Просто песен на альбоме нет. Есть либо резкие движения (плевки, пощечины, ружейные выстрелы), либо растворение в каждом звуке, полное, до молекул.
e.s.t. "Leucocyte" (Act)
30 мая шведский неоджазовый ансамбль Esbjorn Svensson Trio дал в Концертном зале имени Чайковского свой первый российский концерт. "Казалось, что Эсбьерн Свенссон не музыку играет, а прямо на глазах зрителей готовит какое-то колдовское варево, помешивает его в котле, плотоядно причмокивая и тихо ухмыляясь каким-то своим тайным замыслам",— писал "Ъ". 14 июня лидер группы погиб, занимаясь подводным плаванием неподалеку от Стокгольма. Альбом "Leucocyte" — последняя работа трио. Было бы верхом пошлости сказать, что в присутствующей на альбоме пьесе "Premonition — Earth" слышно предчувствие беды. Но в ее первой, преимущественно клавишной части, безусловно, есть что-то подводное, а во второй, виртуозно поддержанной контрабасом Дэна Берглунда и барабанами Магнуса Острома, группа гениально передает ощущения человека, лихорадочно и безуспешно пытающегося обрести воздух и свободу. "Leucocyte" — прощальная песнь выдающегося музыканта, который практически в одиночку, ну, может быть, на пару с англичанами Polar Bear, пытался выразить ощущения сегодняшнего мира на языке джаза. Его место осталось пусто.
Лила Даунс "Shake Away" (EMI)
"Shake Away" — восьмой по счету студийный альбом мексиканской певицы Лилы Даунс. Компетентные источники сообщают, что соль ее творчества в том, как традиционные латиноамериканские ритмы она смешивает с индейскими мотивами. Приходится верить источникам на слово — вряд ли многим из нас дано знать, как на самом деле звучала музыка майя или, скажем, представителей племени микстеков, из которого происходит семья матери Лилы (отец у нее шотландец). В альбоме "Shake Away" нет каких-либо особо бросающихся в глаза красок, которые выбивались бы из традиционной палитры музыки "текс-мекс". Вполне американская ритм-секция, часто англоязычные тексты, мексиканская медь, иногда — серф-гитара, часто — аккордеон. Комфортный низкий голос, напоминающий другую недооцененную девушку экзотического происхождения — Таниту Тикарам. В общем, танцы. Отдельно стоит отметить версию песни Fleetwood Mac "Black Magic Woman", прославленной Карлосом Сантаной. Здесь госпожа Даунс голосит нечеловечески, и в принципе все угнетенные индейские племена, у которых осталась хоть крупица чести, должны тут же начать запасаться "коктейлями Молотова".