В Государственном Русском музее открылась персональная выставка московского художника Анатолия Журавлева "От реального к реальнейшему" (A realibus ad realiora). Эта экспозиция продолжает программу выставок современного московского искусства, проводимую Отделом новейших течений музея. Нынешний проект подготовлен совместно с галереей Kunst-Werke Берлина, где в августе 1994 года выставка была показана впервые. КИРА ДОЛИНИНА считает, что выставка Журавлева не столько знакомит петербургскую публику с новым для нее именем (как это было на прежних выставках программы), сколько вводит московского художника в круг чрезвычайно модного в Петербурге увлечения античностью.
Выставки московских художников, прошедшие в прошлом сезоне в Русском музее, представили петербургской публике Антона Ольшванга, Игоря Макаревича, Елену Елагину, Валерия Кошлякова; то есть московское искусство не в его журнально-телевизионном варианте, который долгое время оставался единственным источником информации для многих любителей современного искусства, а во плоти. Заинтересованность московских художников в том, чтобы сделать персональную выставку в крупном государственном музее, соединилась с достаточно глобальной по экспозиционно-закупочному размаху программой Отдела новейших течений Русского музея. Альянс дал неплохой результат — выставки прошли с большим успехом, и давно обсуждаемый в московско-петербургской критике вопрос о непреодолимом антагонизме столичного концептуализма и столично-провинциального неоакадемизма (как ведущих направлений современного искусства двух столиц) можно считать практически исчерпанным.
Особая роль в этом процессе примирения должна была принадлежать выставке Анатолия Журавлева — художника, принадлежащего к младшему поколению московского искусства и занимающего весьма оригинальную позицию. Вопреки сложившейся традиции, Журавлев оперирует символами и образами не советской эпохи, а классической античности. Для многих критиков эта особенность является признаком отхода от авангарда, с его демонстративным отрицанием исторических корней. Однако именно ориентация Журавлева на античность становится чрезвычайно актуальной для петербургского неоакадемизма, который переживает сегодня не лучшие времена.
Попыткой реабилитации неоакадемизма можно было считать выставку "Сопротивление и возрождение" (о ней Ъ писал 22 июня этого года), на которой впервые наряду с петербургскими художниками круга Тимура Новикова были показаны московские художники, чьи работы так или иначе подходили к петербургскому стилю. Тогда же впервые в Петербурге были показаны "античные" панорамы Анатолия Журавлева. Уже на этой выставке попытка включить в круг "неоакадемистов" молодых московских художников показалась безусловно удачной находкой. Сегодняшняя же экспозиция демонстрирует дальнейшее развитие этого сотрудничества.
Новая серия Анатолия Журавлева, объединенная названием "От реального к реальнейшему", представляет собой фотоизображения античных статуй с размытыми контурами в классической охристой гамме. Большой формат каждой работы и ненужность точной атрибуции оригинала позволяют художнику показать, что произведение искусства всегда принадлежит истории. Куратор выставки и автор статьи в каталоге Екатерина Андреева предлагает свою, весьма убедительную (но, может быть, и не единственную) интерпретацию этих произведений. По ее мнению, фотографии Журавлева "доводят неявность изображения до такого предела, когда сам объект — статуя — трудно различим. И фотография фиксирует будто бы не скульптуру, но заместившую ее собой тень, атмосферную границу мраморного тела". Выставка доказывает, что тень произведения искусства может стать реальней самого произведения, а москвич Анатолий Журавлев — самым модным художником Петербурга.
Кроме Русского музея (корпус Бенуа) работы Анатолия Журавлева в Петербурге можно будет увидеть с 10 декабря в помещении Новой академии (Пушкинская ул., 10).