Такие наши годы

приглашает ТАТЬЯНА Ъ-МАРКИНА

Дважды в год внимание всех славянских коллекционеров в мире приковано к Лондону. Здесь в течение недели продают огромное количество русского искусства всех видов, эпох и стилей. Благодаря тому, что наше искусство последнее время очень быстро набирает в цене, к нему все больше присматриваются иностранцы. Однако западных покупателей на русских торгах по-прежнему единицы, и наше по-прежнему покупают наши. Вообще-то коллекционирование национального искусства — один из обязательных пунктов в ассортименте черт международной буржуазии. Правда, пунктом выше стоит коллекционирование искусства интернационального (вроде импрессионистов). Наши коллекционеры это вполне понимают, импрессионистов начали покупать, но по-настоящему получить удовольствие все же позволяют себе именно на "русских торгах" — потому и рекорды тут бывают какие-то необузданные.

На неделе с 26 по 30 ноября "русские аукционы" в Лондоне проведут Christie`s, Sotheby`s, МасDougall`s и Bonhams. Причем Christie`s и Sotheby`s проведут каждый по четыре-пять аукционов, МасDougall`s два, а Bonhams один, но из двух частей.

Christie`s — "Сомовская коллекция"

Константин Сомов в прошлом сезоне оказался самым дорогим художником на "русских торгах"; его "Русская пастораль", а потом "Радуга" сделали громкие рекорды на торгах Christie`s. Теперь аукционный дом продает последнюю, третью часть коллекции, из которой черпал все предыдущие шедевры. Это коллекция живописи, графики и личные вещи Константина Сомова, которые пребывали в забвении почти 60 лет, ни разу не публиковались и были известны специалистам только по упоминаниям в дневнике Сомова. Эти работы продают наследники того самого юноши, который позировал Константину Сомову для очень многих его поздних картин и рисунков. Именно этого прекрасного обнаженного юношу, которого художник в своих дневниках именовал "Дафнис", Сомов изобразил на "Портрете боксера" (эстимейт 80-120 тыс. фунтов, вместе с боксерскими перчатками, которые "позировали" для портрета) и еще многих других полотнах и рисунках. Самый дорогой из полусотни сомовских лотов — "Усталый путник", оцененный в 300-500 тыс. фунтов. "Лежит он, с ранцем под головой, около него собака, в вечернем пейзаже с розовыми облачками на вечернем небе",— так описывал картину сам художник. Самая неожиданная картина — точно "Кошмар лихорадки" (эстимейт 25-35 тыс. фунтов), на которой над прекрасным телом того же Дафниса, горящим в лихорадке, склонились две кошмарные старухи, изрыгающие драконов. "Забавный, хотя и немного скандальный ансамбль",— характеризовал Константин Сомов свою серию акварелей "Мужская натура в стиле Буше", на работах из которой Дафнис, неизменно нагой, изображен в рокайльных тонах и игривых позах (10-15 тыс. фунтов за акварель).

На Christie`s будут представлены еще несколько "коллекций" — подборка миниатюрных пейзажей и интерьеров Ивана Похитонова, личный архив модерниста Бориса Григорьева вкупе с его большим холстом "Арлот из Марселя", написанным по впечатлениям приморских кабаков (эстимейт 600-800 тыс. фунтов). Группа гуашей неоклассика Александра Яковлева — это его впечатления от путешествия по Африке и Китаю; Николай Рерих представлен горными пейзажами и эскизами (собранными неким коллекционером из Аризоны). Самое дорогое полотно на торгах — это кубистический "Портрет писателя Александра Тихонова", дополненный коллажем (на холст прикреплены гравюра в рамке и кнопка дверного звонка). Эта картина Юрия Анненкова, одного из самых популярных портретистов начала ХХ века, выставлялась на международной выставке в Венеции в 1924 году вместе со знаменитым анненковским портретом Льва Троцкого (900 тыс.-1,2 млн фунтов). Лидер торгов русским прикладным искусством Christie`s не подлежит сомнению — это яйцо фирмы Фаберже, которое почти век хранилось в семействе Ротшильдов. Это яйцо-часы, механизм его в полной сохранности, и золотой с эмалью петушок каждый час выскакивает из-под крышечки, бьет крыльями и поет (эстимейт 6-9 млн фунтов).

Sotheby`s — коллекция Шрейберов

Коллекция американских любителей русского авангарда, Филлис и Самюэля Шрейбер,— одна из главных находок Sotheby`s. Картина, с которой началась эта известная коллекция, "Колокольчики" Натальи Гончаровой, является самым дорогим произведением живописи "русской недели" — она оценена в 3-5 млн фунтов. Это ранняя картина художницы, она написана около 1909 года, спустя всего два года после того, как Гончарова отказалась от академической живописи и обратилась к авангарду. Таких ранних примитивистских картин Натальи Гончаровой сохранилось очень немного — большая часть из них входила в коллекцию Николая Рябушинского и погибла во время пожара его особняка. Из коллекции Шрейберов на главном, вечернем аукционе Sotheby`s будут представлены девять работ — это "Жатва пшеницы" Петра Кончаловского (эстимейт 300-400 тыс. фунтов), две картины Владимира Баранова-Россине, живопись и графика Михаила Ларионова и почти абстрактный "Городок на юге России" Аристарха Лентулова (1-1,5 млн фунтов).

Из французской частной коллекции происходит роскошная "Битва воинов" Александра Яковлева. На художника сильнейшее впечатление производил китайский театр, он часто посещал театр в Пекине, где делал множество натурных зарисовок и живописных эскизов. Часть из этих работ Александр Яковлев опубликовал в своей книге "Китайский театр", которая вышла в Париже в 1922 году. Но больше всего художнику была дорога именно эта картина, на которой два актера сражаются на сцене в ярких костюмах воинов; за ними видны зрители в ложах. Эстимейт картины — 350-500 тыс. фунтов.

Обычно Sotheby`s, как и все прочие аукционные дома "русской недели", проводит свои аукционы по тематическим разделам — живопись, прикладное искусство, книги. Но на сей раз Sotheby`s проводит вечерний аукцион, в который включено все лучшее из всех разделов, а уже потом — дневные и утренние тематические торги. Поэтому на вечернем аукционе рядом с живописью — самые важные произведения ДПИ. В их число попала, например, редчайшая грамота на дворянство, выданная в 1863 году российскому промышленнику и меценату Дмитрию Бернадаки (эстимейт 70-100 тыс. фунтов). Единственная подобная грамота хранится в Эрмитаже. Чуть ли не впервые на аукционе будет продаваться полный мебельный гарнитур в неорусском стиле, с бронзовым орнаментом с мотивами народных сказок и украшенный разноцветными камнями (эстимейт 150-200 тыс. фунтов). Из художников второй половины XX века в вечерний аукцион включены только двое — это Владимир Вейсберг (его белый натюрморт 1978 года оценен в 35-55 тыс. фунтов) и Михаил Шварцман (абстрактная "Безмятежность" 1988 года, 50-70 тыс. фунтов). Остальные нонконформисты (вместе с живописью и графикой "классического" периода) включены в дневной аукцион Sotheby`s.

MacDougall`s — "Смерть Дмитрия Самозванца"

Лондонский аукционный дом MacDougall`s второй раз подряд собирает большую коллекцию русской живописи XIX--начала XX века. Так что теперь аукцион не только разделился на два каталога, но и будет длиться два дня. В разделе живописи XIX--первой половины ХХ века безусловный лидер — огромное историческое полотно Константина Маковского "Смерть Дмитрия Самозванца". На картине размером 2х3 м изображена драматическая сцена, построенная Маковским по всем правилам драматического искусства. На первом плане тела убитых поляков, труп Лжедмитрия волокут по лестнице, в темном углу спряталась перепуганная Марина Мнишек, на дальнем плане — ликующий на площади народ. В самом центре полотна Василий Шуйский, вдохновитель бунта, ставший после свержения самозванца царем (ненадолго — его самого сверг Лжедмитрий II). Эту картину Константин Маковский закончил в 1906 году, то есть к 300-летию события. В 1907 году картину показали на XV выставке Санкт-Петербургского общества художников; она была продана за 15 тыс. руб. Это дорого — в самом конце XIX века Музей Александра III (Русский музей) купил полотно Василия Поленова "Христос и грешница" за 12 тыс. руб., а "Поцелуйный обряд" самого Маковского — за 20 тыс. руб. Теперь на аукционе "Смерть Дмитрия Самозванца" оценена в 500 тыс.--1 млн. фунтов.

Кроме того, среди самых дорогих на торгах MacDougall`s — "Мальвы" 1921 года Петра Кончаловского (250-400 тыс. фунтов). В 200-300 тыс. фунтов оценен альбом натурных набросков Михаила Ларионова, который относится к началу французского периода его жизни, к 1920-м годам. На 68 листках — сделанные карандашом сценки в кафе, прохожие на фоне Эйфелевой башни и десятки изображений Александры Томилиной, возлюбленной Ларионова. А живописные "Васильки" (250-400 тыс. фунтов) Михаила Ларионова относятся уже к позднему периоду его творчества, к 1930-1940-м годам.

Во второй части аукциона MacDougall`s будет представлено русское послевоенное и современное искусство, картины лидеров которого стоят уже внушительные суммы — монохромный "Натюрморт" 1981 года Дмитрия Краснопевца (эстимейт 170-250 тыс. фунтов) и белая "Композиция" 1973 года Владимира Вейсберга (эстимейт 150-200 тыс. фунтов).

Bonhams — от Айвазовского до Церетели

Аукционный дом Bonhams поместил на обложку своего каталога картину Олега Целкова "Коллекция" — четыре синих маски-лица, прибитые гвоздиками к стене. Она оценена в 60-80 тыс. фунтов и является частью довольно большого раздела современного искусства, который входит в "русский аукцион". Правда, в этот же раздел вместе с нонконформистами попали и соцреалисты, и даже Зураб Церетели с Ильей Глазуновым. По-видимому, Bonhams еще не особенно вник в тонкости русского искусства и продает все, что предлагают его клиенты. Что, впрочем, ничуть не влияет на возможность приобрести здесь очень достойные и скромно оцененные произведения.

Самая дорогая в коллекции — "Цыганочка" салонного живописца Алексея Харламова, она оценена в 150-200 тыс. фунтов. Здесь есть два небольших морских пейзажа Ивана Айвазовского (40-60 тыс. и 30-40 тыс. фунтов), а также несколько полотен его учеников и подражателей, по ценам в пару тысяч фунтов. Кроме того, на Bonhams можно обнаружить большую и разнообразную подборку графики Натальи Гончаровой и Михаила Ларионова.

Bukowskis в Стокгольме

Аукционный дом Bukowskis издавна продает русское искусство в Стокгольме и Хельсинки. Оно включается в их интернациональный аукцион небольшими разделами — на сей раз в Стокгольме 29 ноября будут продаваться около сотни лотов живописи, графики, прикладного искусства. То есть по составу эти торги аналогичны проходящим в рамках лондонской "русской недели". Пожалуй, главное отличие шведского аукциона — там достаточно вещей, десятилетиями хранившихся в семьях работавших в начале ХХ века у нас инженеров и прочих технических специалистов. Например, "Лесной пейзаж" Ивана Шишкина был куплен сотрудником компании "Эрикссон" Пером Окерсом в России до революции и после этого передавался от поколения к поколению его наследников. Картина оценена в 425-530 тыс. евро. Кроме того, на аукционе будут выставлены тарелки из гессен-кассельского сервиза, который был изготовлен на Императорском фарфоровом заводе для приданого великой княгини Александры Николаевны, дочери Николая I, в 1844 году. Они оценены примерно в 10 тыс. евро за тарелку.