Представляет Роман Должанский
В этом году фестиваль нового европейского театра сосредоточился на невербальных спектаклях и перформансах. Слово в европейским театре давно уже перестало быть главным источником информации. Все больше появляется спектаклей, сделанных на стыке драматического театра и театра объектов, визуальных композиций и художественных инсталляций. Часто новый театр рвет не только идейные, но даже пространственные связи с традиционным театром и уходит на новые территории — в галереи художников или на заброшенные промышленные предприятия, в залы музеев и центры современного искусства.
Два спектакля фестиваля NET, следуя новому тренду, будут показаны в недавно появившихся московских центрах современного искусства. На "Винзаводе" французский театр "Дю Радо" показывает спектакль "Кода" известного режиссера и сценографа Франсуа Танги. Сцена уставлена каскадом подвижных перегородок, которые скользят и преображаются; борьба света и тьмы на сцене похожа на карнавал теней, в котором участвуют причудливые персонажи --- мужчины в юбках и цилиндрах, женщины в белых платьях. Хотя в спектакле слово служит скорее ритмическим фоном, нежели основой сюжета, тексты, звучащие в "Коде", все-таки достойны упоминания — это отрывки из Данте, Кафки, Пиранделло и других великих авторов, в спектакле эхом отзывается едва ли ни вся история европейской литературы.
ПROЕКТ_FАБRИКА станет местом показа самого необычного спектакля в программе этого фестиваля. "Не оглядывайся" — спектакль-путешествие, на котором зрителю понадобятся не только уши и глаза, но и ноги. Публику будут запускать небольшими группками, раз в пять минут, после чего примерно в течение часа можно ходить по цехам и переходам бумажной фабрики. Причем не только ходить, но и ездить — в представлении задействован даже грузовой лифт. Режиссер Тристан Шарпс, руководитель группы dreamthinkspeak из Великобритании, в каждом из пространств устроил что-то вроде инсталляции с участием актеров и предметов разной степени причудливости. Все они в совокупности должны сложиться в необычную современную интерпретацию классического мифа об Орфее и Эвридике. Зрителям не возбраняется задерживаться в самых интересных местах, где люди, тени, реквизит и видеопроекции будут будить самые необычные фантазии.
Это же миф пробудил фантазию израильского театра "Клипа", который привозит в Москву спектакль "Орфей". Театр создали Идит Херман и уроженец Ленинграда Дмитрий Тюльпанов, в свое время работавший в театре "Дерево". Формат спектаклей этого театра бывает разным — от камерной комнатной истории до огромного open-air show на воде. "Орфей" принадлежит к первому разряду. "Это спектакль о смерти и памяти,— объясняют его создатели.— Орфей не может примириться с потерей Эвридики и все время вспоминает о ней". Вещи и люди вступают здесь в удивительные отношения, первые сюрреалистически распадаются на части и существуют иногда против законов физики, а вторые феерически меняют маски и стили, способ двигаться и способ общаться друг с другом. Ботинок с отклеившейся подошвой становится пастью монстра, а нога манекена — духовым инструментом. Каждый предмет и каждая минута действия грозит очередным превращением, а значит — логическим подвохом.
Подробное расписание фестиваля NET на странице 46