Это так называемый "омнибус-фильм", когда в одной картине объединяются киноновеллы нескольких режиссеров на одну тему. Картина — совместный проект ЮНИСЕФ (UNICEF), Международной продовольственной программы ООН (WFP) и нескольких режиссеров, среди которых мировые знаменитости Эмир Кустурица, Джон Ву, Спайк Ли и Ридли Скотт. Каждый режиссер снял по короткометражке, посвященной проблемам детей.
Эмир Кустурица рассказывает историю мальчика Уроса, который решил порвать со своим пьянчужкой-отцом и воровским семейством, он как будто просто выхватил финальный эпизод из одной из своих картин. Спайк Ли бичует американские социальные болезни. В его картине 12-летнюю Бланку третируют в школе, потому что ее родители наркоманы, к тому же оказывается, что она еще и больна СПИДом. Ридли Скотт рассказывает о судьбе восточноевропейских сирот глазами профессионального фоторепортера, и его новелла больше похожа на документальный фильм. В каждом эпизоде масса дидактики и сентиментальности, но наблюдать за тем, как режиссерская манера и стиль проглядывают даже в тематической короткометражке на заказ, чрезвычайно интересно.
"Тайная жизнь слов"
В этом фильме слова будто бы живут отдельной от людей жизнью, может быть потому, что их отсутствию придается большее значение. В этой истории два главных героя — мужчина с изломанной судьбой и женщина, о которой никому ничего толком не известно. Большую часть фильма выживший после несчастного случая на нефтяной вышке Джозеф (Тим Роббинс) рассказывает истории из своей жизни, но делает он это только потому, что не видит свою собеседницу, сиделку Ханну (Сара Полли). Она, в свою очередь, плохо слышит и носит слуховой аппарат. Ханна перевязывает больному раны, подставляет под обожженные губы чашку, смотрит на океан и молчит.
Фоном этой "тайной жизни слов" служат холодное ветреное ирландское побережье и безграничный простор океана — пейзаж, к разговорам не располагающий. Помимо разлитой в фильме тишины атмосферу таинственности и недосказанности усугубляют и мелкие подробности. Ханна не говорит Джозефу своего настоящего имени, дозвонившись какой-то женщине в Дании, опять-таки замолкает и с отсутствующим взглядом слушает в трубке нетерпеливые "алло". Все эти загадочные намеки остаются без объяснения — сюжет меньше всего интересует режиссера Изабель Койшет. Одиночество — вот слово, которое ее больше всего волнует. Критики уже отозвались на эту работу, заключив, что Изабель Койшет сняла "молчаливую картину", чтобы громко войти в круг арт-хаусных режиссеров.