24 октября в новом выставочном зале Государственного музея городской скульптуры Санкт-Петербурга открылась выставка, которая представляет публике город необычным образом.
Фото: Государственный Музей городской скульптуры Санкт-Петербурга
Фото: Государственный Музей городской скульптуры Санкт-Петербурга
Фото: Государственный Музей городской скульптуры Санкт-Петербурга
Проект «Город как субъективность художника» — книга, но не в традиционном понимании слова. В этом крупноформатном издании музейного уровня собраны оригинальные работы 35 современных российских художников — каждый в своей стилистике размышляют о городе как явлении. «Город» — книга художника (artist’s book), и это если не самый крупный в мире проект в таком раритетном и драгоценном формате, то однозначно один из крупнейших.
Авторы проекта — издатель и коллекционер Тимофей Марков и художник и арт-куратор Алексей Парыгин. В проекте приняли участие 35 художников из Петербурга, Москвы, Нижнего Новгорода и Казани. Среди них и яркие представители направления книги художника, и корифеи русского современного искусства, и их более молодые коллеги, а также скульпторы, фотографы, мастера перформанса, художники-писатели. В их числе Михаил Молочников, Кира Матиссен, Петр Перевезенцев, Леонид Тишков, Дмитрий Каварга, Евгений Стрелков, Михаил Погарский, Вася Хорст, Александр Позин, Андрей Чежин, Вячеслав Шилов и другие. Такое представительное собрание именитых современных художников под одной обложкой не собиралось никогда.
Каждый из художников решил тему города в своем уникальном стиле. Город превратился в набор пиктограмм, схему, жанровую сценку, игру-«ходилку»… Каждый из листов книги был отпечатан автором вручную с использованием одной из традиционных или новых печатных техник.
«Литография, офорт, гравюра на фанере, шелкография, линогравюра, трафарет, ручной набор, ручная фотопечать и другие — я предложил авторам несколько технических условий,— рассказывает куратор проекта Алексей Парыгин.— В частности, обозначил единый для всех размер бумаги и единый формат: каждая композиция — это целостное высказывание, в котором визуальный ряд совмещен с вербальным (текстом, словом, буквой, звуком). Обязательная работа с цветом, ручная печать и авторская доработка каждого листа». По слова издателя Тимофея Маркова, одна из задач проекта — сохранение и поддержка традиций ручной книжной печати.
На выставке будут представлены и сами листы — гравюры, вошедшие в книгу, и скульптурные работы. Выставка продлится по 31 января 2021 года. После планируются выставки в Москве, Нижнем Новгороде, Казани.