Звездный видеоарт

       Московский концерт Бьорк был не только праздником для меломанов, но и безболезненной и эффективной прививкой широкой публике элитарного современного искусства. Видеоарт, сопровождавший ее шоу, был вполне музейного качества.

На гигантском экране головокружительное звездное небо превращалось в подводную бездну, созвездия сменялись косяками рыб, а среди них проплывали причудливые существа-гибриды, похожие на детенышей тюленей, только вместо хвостов их мягкие тельца заканчивались гибкими, судорожно сжимающимися человеческими кистями. Сама Бьорк представала в образе сжавшегося в какой-то космической утробе эмбриона, окутанного прозрачными пленками не то слизи, не то ангельских покровов, а лента в ее волосах превращалась в уходящую в бесконечность пуповину. Бесновался в экстатическом танце нагой человек, чья бритая голова раскрывалась, как цветок из плоти, множеством лепестков, образованных наложением различных фаз движения. А документальные кадры из жизни какого-то эскимосского племени разрисовывались как будто от руки первобытно-непристойной анимацией вроде летающих фаллосов.

       Всматриваясь в эти видео, трудно было не вспомнить фильмы-инсталляции Мэтью Барни, друга Бьорк и одного из самых звездных современных художников. Аллегорические гибриды и химеры, исследования пренатальных образов и эротических фантазмов, экстремальный телесный опыт и барочная галлюцинаторность — все это объединяет видеоряд концерта Бьорк с творениями ее знаменитого бойфренда. Бьорк всегда была предельно требовательной и продвинутой в отношении собственных видео. Ее музыкальные клипы снимали самые прославленные клипмейкеры. В игрушечный лес, где водятся страшные плюшевые медведи, Бьорк завел Мишель Гондри. А потом привел туда же Патрицию Аркетт — когда снял собственный кинодебют "Звериная натура". А Крис Каннингем клонировал певицу — получилось сразу два робота, предающихся любовным играм.
       Бьорк не единственная певица, с которой работали эти режиссеры. Она не первая, кто превращает свои концерты в мультимедийные шоу,— сопровождать концерты кинопроекциями впервые додумался Энди Уорхол, когда у него в Фэктори играли Velvet Underground. В психоделические 1970-е видео и прочую цветомузыку для Soft Machine, Pink Floid и Genesis сочинял один из пионеров искусства новых технологий Джеффри Шоу. Правда, с тех пор пути экспериментального искусства и шоу-бизнеса несколько разошлись. Конечно, сегодня даже некоторые вполне попсовые персонажи умудряются включить в свои клипы цитаты из contemporary art. Но, наверное, только умница Бьорк ухитряется производить видео, в равной степени уместные и на общедоступном MTV, и на Венецианской биеннале, где два года назад демонстрировался ролик Криса Каннингема, или в парижском Музее современного искусства, где совместные творения исландской певицы и француза Мишеля Гондри были включены в экспозицию, посвященную современному искусству скандинавских стран.
ИРИНА Ъ-КУЛИК
       
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...