Трогательное письмо получили недавно журналисты от организаторов фестиваля "Дискотека 80-х": "В наш анонс вкралась досадная неточность: Си Си Кетч приедет к нам в шестой, а не в седьмой раз". Что ж, для людей, которые завтра соберут диско-звезд в "Олимпийском" уже в девятый раз, это и вправду серьезно. Столпотворение в честь героев, стойко ассоциирующихся с японскими двухкассетниками, вареными джинсами и аэробикой, оказалось живучей историей. Но самое удивительное — она, оказывается, не есть исключительно постсоветское явление. Вот один из здравствующих героев той поры, записавший альбом, целиком составленный из перепевок классических восьмидесятнических хитов.
Джейсон Донован — австралийский блондин, который двигался к вершинам популярности синхронно (а поначалу и рука об руку) со своей соотечественницей Кайли Миноуг. Оба играли в сериале "Соседи" и вместе записали знаменитую песню "Especially For You". Как и Кайли Миноуг, путевку на большую сцену Джейсону Доновану выписали британские продюсеры-сонграйтеры Майк Сток, Мэтт Эйткен и Пит Уотерман. Сами эти имена вызывают острые ностальгические колики.
Дебютный альбом Джейсона Донована стал бестселлером. В самом начале 1990-х Кайли ушла от певца к другому фактурному австралийцу — Майклу Хатченсу из INXS. Господин Донован попробовал свои силы в театре — ему предложили главную роль в мюзикле "Иосиф и его удивительные цветные одежды". Дело пошло. Газеты писали о его привязанности к наркотикам и судачили на тему его сексуальной ориентации, между делом рецензируя лондонские постановки с его участием. В Англии его имя сегодня обнаруживается на афишах "Присциллы, королевы пустыни", впереди — роль в театральной версии "Войны миров".
"Soundtrack of the 80's" — второй подряд ретросборник в карьере Джейсона Донована. Два года назад он перепел в студии эстрадные хиты 1950-60-х. Новая работа начинается с песни Tears For Fears "Everybody Wants to Rule the World".
Странно было бы ждать от Джейсона Донована хоть в какой-то мере радикального подхода к перепевкам. Он не менял почти ничего. Он позаботился о том, чтобы ударные звучали максимально аутентично, как драм-машины 1980-х. Звук клавишных также стопроцентно выдержан в духе эпохи. Другое дело, что как вокалист Джейсон Донован уступает большинству из тех, кого перепевает. Ему далеко и до Джимми Саммервиля ("Don't Leave Me This Way"), и до Теренса Трента Д'Арби ("Sign Your Name"), и до Ричарда Маркса ("Right Here Waiting"). Джейсон Донован красиво делает привычную работу. "Soundtrack of the 80's" — это и вправду идеально подобранные песни 1980-х или, если хотите, готовый мюзикл о дискотеках 1980-х, который осталось только поставить. Обратите внимание также на две песни, замыкающие альбом,— это совершенно новый материал, написанный самим господином Донованом. Кондиционный романтический поп.
Совершить революцию в умах при помощи своего секретного оружия, хитов 1980-х, Джейсону Доновану не удалось. Диск дебютировал на 20-м месте британского альбомного чарта, а спустя неделю вылетел из него вовсе. В России с артистом так грубо не обошлись бы, тем более — с таким репертуаром. Джейсону Доновану, кстати, всего 42 года. Самое время осваивать здешние гастрольные маршруты и праздничные бюджеты.
Jason Donovan "Soundtrack of the 80's" (Universal Music TV)
http://www.myspace.com/jasondonovanofficial
The Jim Jones Revue "Burning Your House Down"
В течение каких-то двух лет лондонская группа The Jim Jones Revue оглушила и ослепила поклонников классического рок-н-ролла. Дебютный диск нового проекта довольно опытного "гаражного" рокера Джима Джонса и группы его немолодых единомышленников назывался "Jim Jones Revue". Возгоревшееся пламя раздул прошлогодний сборник неизданного "Here to Save Your Soul". Теперь — очередной залп классического рок-н-ролла, поддержанного непременным и неповторимым фортепиано Эллиота Мортимера. Альбом "Burning Your House Down" впечатлил теперь уже и заокеанских специалистов. Дэвид Фрике из Rolling Stone назвал музыку The Jim Jones Revue "ядерным гаражным роком". Страсть и ярость Jim Jones Revue вызывают в памяти не только Джерри Ли Льюиса и Литтл Ричарда, но и MC5 с Dr. Feelgood, а фронтмена группы совершенно справедливо сравнивают с Ником Кейвом образца 1985-го. Не сказать чтобы мир испытывал сейчас особый дефицит групп, играющих гаражный рок, но Джим Джонс, похоже, сейчас уделывает их всех, включая стервозный квартет Ника Кейва Grinderman.
Pias Recordings
Kings of Leon "Come Around Sundown"
В группе Kings of Leon интересно в первую очередь даже не то, что этот квартет состоит из родных братьев, а преследующая их бешеная популярность. Ее можно было предсказать еще в 2003 году, когда вышел их дебютный диск "Youth & Young Manhood",— тогда ретро-группы были на подъеме, и казалось, доля внимания публики гарантирована каждому, кто правильным образом расчесывает гриву и ухаживает за бородой. Но вряд ли можно было предвидеть тот ажиотаж, который разгорался вокруг каждого из последовавших за первым трех альбомов. А еще Kings of Leon — бесспорный лидер среди американских групп, любимых в Англии, плюс, как подсказывают наблюдения автора этих строк, среди поклонников Kings of Leon беспрецедентно велик процент музыкантов других групп. Если не особо вслушиваться, музыка Kings of Leon — довольно ровный, хоть и громкий "рок южных штатов". В новом диске, пожалуй, чуть более выпуклы черты некоего среднеарифметического инди-звучания или же новой раскатистой альтернативы в духе Arcade Fire. Но по большому счету изменилось мало что. Новый диск Kings of Leon лучше всего слушать именно что в компании музыкантов других групп.
RCA
I Blame Coco "The Constant"
Уже по первым трекам, которые стали достоянием публики (а случилось это довольно давно), было ясно, что папе Коко Самнер, известному миру под именем Стинг, краснеть за дочку не придется. Был, например, недурной сингл "Caesar", записанный в дуэте со шведской электропоп-дивой Робин. А еще был контракт с солидным лейблом Island. В первых видеороликах I Blame Coco фигурировала девушка, поющая под гитару, так что не имело смысла строить предположения, как будет звучать звук альбома. Теперь слышно, что Коко Самнер уверенно сместилась в сторону синти-попа и разнообразной мелодичной электроники. Сказалось окружение — шведы Miike Snow и британцы La Roux. Это почти полный уход от музыки, которую условно можно было назвать "живой", слушая в интернете совсем ранние демо исполнительницы. Даже песню Нила Янга "Only Love Can Break Your Heart" Коко Самнер адаптировала то ли для дискотек, то ли для амстердамских кофешопов. Но ведь согласитесь: во всей этой истории мы имеем в виду совсем другое. Нас интересует, насколько это похоже на папу Коко. Ответ: это похоже, но сходство отдаленное и слух не режущее, скорее — радующее.
Island
Брайан Ино "Small Craft on a Milk Sea"
Пять лет назад один из самых влиятельных продюсеров современности Брайан Ино выпустил диск "Another Day on Earth", который состоял из произведений, больше похожих на песни, чем на то, что составляет основу каталога сольных произведений музыканта. Впервые за два десятка лет господин Ино даже пел. В 2008-м он записал в паре с Дэвидом Бирном песенный диск "Everything That Happens Will Happen Today", который заработал дуэту три номинации на Grammy. Все шло к тому, что студийный кудесник Ино всерьез вернется к сочинительству. Однако "Small Craft on a Milk Sea", первая совместная работа Брайана Ино с прославленным электронным лейблом Warp,— актуальное напоминание о том, что существенная доля авторитета продюсера связана с его умением выстраивать звуковые ландшафты, которые могут работать как в сочетании с вокалом и звуком рок-группы, так и сами по себе. Компаньоны господина Ино по этому проекту — гитарист Лео Абрахамс, с которым продюсер случайно познакомился в гитарном магазине, и клавишник Джон Хопкинс. Брайан Ино работал с ними на альбомах Coldplay, Пола Саймона и Грейс Джонс. Теперь настало время сообразить на троих.
Warp