Стремительный концепт
Юлия Пешкова о возвращении парижского Colette
Этим летом парижский шопинг перенес тяжелое потрясение — знаменитый concept store Colette почти два месяца был закрыт на реконструкцию. Парижане обсуждали утрату в блогах, туристы разочарованно толпились у витрины, пытаясь хоть что-нибудь разглядеть. Расставание пошло всем на пользу. Вновь открывшийся бутик выглядит еще более концептуально, а соскучившиеся поклонники заполняют его толпами еще более многочисленными.
В прошлом году Colette отпраздновал свое десятилетие. Французские журналисты по этому поводу вспомнили, что когда магазин только открылся, ему пророчили скорую смерть. Хотя концептуальные магазины уже процветали в Италии (Corso Como), Англии (Joseph) и т. д., в Париже мало кто верил, что такая странная смесь из одежды, дисков, книг и косметики может прижиться в столице моды (некоторые парижане продолжают в это верить). Колетт Лерфель, основательница магазина, конечно, не скрывает, что была знакома с опытом зарубежных коллег, но говорит, что идею подарило само место. Якобы, как только она увидела это помещение в три этажа с антресолью, она тут же представила ресторан в подвале, галерею на антресоли и кучу всякой всячины между ними. В пользу этой версии говорит то, что Колетт уже держала перед этим маленький магазинчик, и был он вовсе не концептуальным. Но таким же успешным. Потому что своим долголетием Colette обязан, разумеется, не тому, что смешал одежду с телефонами, а удивительной интуиции своих хозяек (помимо мамы есть еще дочка Сара Лерфель, к которой быстро перешло артистическое руководство магазином). Это и не магазин вовсе, а информационный дизайн-ресурс. Не успеет художник X разрисовать в благотворительных целях десять футболок, дизайнер Y посотрудничать с производителем телефоном, а марка Z запустить новую линию биологически чистых сумок, как все это уже продается в Colette. Любой, самый сиюминутный, модный тренд находит свое отражение в Colette, причем за день до того, как его пропечатают во всех журналах и растащат по всем магазинам. А главное, здесь умеют так же легко расставаться с вытащенными на свет дизайнерами и марками, как и находить их. Никаких сожалений, вперед и только вперед.
Неудивительно, что Colette приходится все время меняться. Однако за эти годы двери магазина на Сент-Оноре никогда не закрывались больше чем на один день. Все преобразования вроде смены коллекций, передвижки мебели или покраски стен происходили незаметно для покупателей — в праздники, по ночам или в воскресенье. Однако на этот раз Сара решила пойти на жертву и закрыть магазин. После 11 лет активной жизни интерьеру требовалась более энергичная встряска. На помощь позвали японца Масамичи Катаяму и его бюро Wonderwall. Мало ли, спрашивается, в Париже или еще где поблизости хороших архитекторов? Да полно! Но в этом весь Colette. Местные архитекторы, они все неправильной степени раскрученности — либо пере-, либо недо-. К тому же Европа — это не круто. Сара сама все время говорит, что за идеями ездит в Лондон, Нью-Йорк или Токио. Так что Масамичи Катаяма — это то что надо. Японец, относительно молодой, работать активно начал совсем недавно, но уже успел выпустить книгу своих работ и получить звание гения ритейла", хотя строит почти только в Японии. К тому же он пообещал уложиться в полтора месяца.
Собственно, оперативность — это практически главное, в чем проявился на этот раз гений Катаямы. А также в умении разместить максимум ассортимента на минимуме пространства и по возможности сделать это эстетично. Никаких дизайнерских эскапад не случилось, да скорее и не предполагалось. Colette остался старым добрым Colette, аскетичным и молодежным. Уровни почти в точности сохранили свое наполнение. Внизу кафе, в котором по-прежнему можно попробовать воду со всего света и перекусить — правда, теперь более плотно и изысканно. Новый дизайн — с длиннющим диваном вдоль стены, веселыми плиточками на стенах и орхидеями на столах — более располагает к тому, чтобы провести тут некоторое время, а не просто сжевать сэндвич. Правда, к этому не располагают образовавшиеся после открытия очереди, но, возможно, это временно. На первом этаже, как и раньше, продается гордость Colette — книги, диски, гаджеты, часы, аксессуары и многочисленные дизайн-объекты. Сейчас в магазине празднуют 50-летие культового французского героя Маленького Никола, что проявляется в продаже книжек, чашек Bernardaud и прочей сувенирной продукции. Из нововведений — лифт, который делает Colette доступным для инвалидов, что очень сейчас важно для всякого модного заведения, и новые секции street wear. Сложно представить, что в до предела забитый магазин можно было всунуть что-то еще, но архитектору это удалось. Катаяма внедрил в интерьер первого этажа три отдельных элемента, которые служат и украшением, и зрительно отделяют одежду от прочего ассортимента. Это "дом футболок" — стеклянный куб, в котором собраны майки всех возможных марок и ценовых категорий; "стена кед", вмещающая 90 пар, и "мини-магазин" — стеклянная светящаяся витрина с коллекциями марок, эксклюзивно представленных в Colette (A Bathing Ape, Billionaire Boys Club/Ice Cream, Alife, OriginalFake). Второй этаж по-прежнему посвящен моде. Катаяма сохранил эффектный, но непрактичный концепт представления одежды на манекенах, а не на вешалках плюс перевез сюда отдел косметики, парфюмерии и свечек. Теперь нюхать, пробовать и составлять свои духи можно в более спокойной обстановке — на втором этаже всегда меньше народу. Балкон в глубине зала так и остался галереей (сейчас там проходит выставка норвежского фотографа Солве Сундсбо), а закуток под ним приобрел четкое предназначение. Теперь здесь будут выставляться совместные коллекции Colette и фэшн-марок. Пока тут можно увидеть и купить результаты совместного проекта Colette и GAP. Хотя в случае с этим магазином ни к чему нельзя привыкать, все меняется слишком стремительно. Ну уж во всяком случае ремонт не скоро придется делать.
www.colette.fr