приглашает Борис Барабанов
"Многие не могут напеть ни одной песни Kiss, но все прекрасно знают, кто мы такие и как выглядим", — сказал недавно в интервью бас-гитарист Kiss Джин Симмонс. Музыканты Kiss вообще не склонны опровергать устоявшееся мнение о том, что их группа в первую очередь — это балаган. И во вторую, и в третью. За всю 35-летнюю карьеру им и вправду не удалось создать ничего, что приковывало бы зрительское внимание больше, нежели карнавальный грим, обтягивающие костюмы "инопланетного" кроя, 17-сантиметровый язык Джина Симмонса и его способность плеваться огнем на рекордные расстояния.
Группа Kiss, пожалуй, самый яркий пример команды, ставшей популярной благодаря живым концертам и поддержке фанатов. В начале 1970-х Kiss выпустили три провальных альбома, и только диск "Alive!" с концертными записями 1975 года позволил им войти в верхнюю десятку хит-парада "Billboard". Музыканты до сих пор вспоминают этот релиз, как одно из главных своих достижений, но неохотно комментируют тот факт, что большую часть партий, записанных на концертах, им в процессе подготовки релиза пришлось переписать в студии, — тогдашняя "живая" работа команды была далека от совершенства. Эта история шла в разрез с идеологией настоящего рок-н-ролла, но главная правда о Kiss как раз и состоит в том, что на ниве поп-музыки у них гораздо больше достижений.
Несмотря на то что упругий саунд, базирующийся на тяжелом буги и резких гитарных риффах, еще с 1970-х был отличительной чертой Kiss, главное их достояние — талант писать запоминающиеся сладкие мелодии. Например, песня Питера Крисса "Beth" с альбома "Destroyer" (1976) — это фактически эталон фортепианной поп-баллады. Она же наряду с "Отелем Калифорния" The Eagles остается одним из самых популярных шлягеров, написанных барабанщиком. Еще один стиль, черты которого оформились не без участия Kiss, — диско. Музыканты, которых принято величать рокерами и даже металлистами, записали для альбома "Dynasty" (1979) танцевальный хит "I Was Made For Loving You", в котором сахарным сиропом переливался вокал Пола Стэнли, а перегруженные гитары указывали путь целым поколениям аранжировщиков, украшавших поп-песенки роковым звучанием. В этой же песне едва ли не впервые блеснул талант Десмонда Чайлда, поэта и композитора, доказавшего всей жизнью, что с точки зрения механики шлягера нет абсолютно никакой разницы между роком и не роком, он с одинаковым успехом писал как для Kiss, Bon Jovi и Aerosmith, так и для Рики Мартина, Келли Кларксон и Мэрайи Кэри.
Сам Пол Стэнли, чей персонаж в Kiss носит имя Звездное Дитя, — типичный поп-певец с голосом, созданным прежде всего для того, чтобы сводить с ума дам. Все сравнения с Филиппом Киркоровым абсолютно справедливы — у них похожи и тембры, и пластика, и имидж, достаточно взглянуть на клипы Kiss того периода, когда они выступали без масок (1980-й — конец 1990-х). Все, что происходит с Kiss, целиком и полностью соответствует правилам продаж поп-музыки. Если нужно подстегнуть зрительский интерес, можно снять маски и предстать перед публикой в образах длинноволосых джинсовых красавцев, а если подросло поколение, не заставшее Демона, Звездное Дитя и прочих комиксово-мультяшных героев, значит придется снова влезать в старые трико.
СК "Олимпийский", 24 мая, 19.00