Светлана Гузий: «Юбилей встретим в обновленном доме»

47-й творческий сезон в Красноярском театре оперы и балета имени Дмитрия Хворостовского подходит к концу. Он закроется 27 и 28 июня показами балета А. Хачатуряна «Спартак», возобновленного осенью после многолетнего перерыва. Подробнее о закрытии сезона и главных его событиях рассказывает директор театра Светлана Гузий.

Также в уходящем сезоне состоялись премьеры опер «Севильский цирюльник» Дж. Россини и «Турандот» Дж. Пуччини, восстановлена опера Дж. Верди «Трубадур», «О-студия» выпустила премьеру музыкальной сказки Е. Терехиной «Мечтайка и его друзья» (31 мая студийцы показали ее в Москве на детском фестивале искусств «НЕБО»), и это лишь немногие из событий сезона.

— Светлана Владимировна, к концу сезона театр подготовил для своих зрителей насыщенную гастрольную афишу: в Красноярск приехали театры из Москвы, Улан-Удэ и Владивостока, причем с Приморской сценой Мариинского театра у нас состоялись большие обменные гастроли. Как это стало возможным?

— Мы давно и весьма плодотворно сотрудничаем с ФГБУК «Росконцерт», и гастроли Детского музыкального театра имени Н. И. Сац, а также наш обмен с Приморской сценой стали возможны благодаря программе «Большие гастроли». Она осуществляется согласно всероссийскому гастрольно-концертному плану Минкультуры России, включает в себя поездки лучших театров России по всей стране, и нам очень приятно быть в числе постоянных участников этой программы. Благодаря ей наши спектакли посмотрели зрители Астрахани и Москвы, а теперь и во Владивостоке, где Красноярский театр оперы и балета не гастролировал с 1990 года. На Приморской сцене были представлены оперы «Лакме» и «Севильский цирюльник», а также балеты «Спартак», «Катарсис Данте» и наша особенная гордость — «Катарина, или Дочь разбойника», награжденная в 2023 году сразу тремя «Золотыми масками», в том числе как лучший балетный спектакль.

— Музыкальные спектакли для детей — тоже нечастые гости на красноярской сцене, верно?

— Да, поэтому визит театра имени Натальи Сац особенно важен — мы заботимся о наших юных зрителях и хотим, чтобы им сызмальства было интересно бывать у нас в театре.

Планируем расширить и собственный репертуар для детей. Пока что эту нишу в нашем театре заполняет преимущественно «О-студия», выпустившая уже с десяток спектаклей — кстати, в этом сезоне вышла новая музыкальная сказка «Мечтайка и его друзья». Но хотелось бы, чтобы в афише также появились детские оперы и балеты, где была бы занята и взрослая часть труппы.

— Раз уж мы заговорили о юной аудитории, расскажите, пожалуйста, насколько охотно эта категория пользуется Пушкинской картой?

— Судя по тому, что Красноярский театр оперы и балета стабильно входит в крае в число лидеров по продвижению этого ресурса, молодежь с удовольствием использует Пушкинскую карту для приобретения билетов на оперные и балетные постановки. В прошлом году в числе фаворитов у наших молодых зрителей были балеты «Лебединое озеро», «Ромео и Джульетта», «Катарсис Данте» и «Кармен», а также опера «Евгений Онегин». Пользуются спросом и другие спектакли, особенно после того, как мы стали активнее привлекать внимание к этому очень важному и полезному проекту. Для держателей Пушкинской карты регулярно проводятся творческие встречи с артистами и режиссерами, экскурсии по мастерским и закулисью, мы приглашаем их на сдачу новых премьер, где можно ближе познакомиться с театральным процессом, посмотреть, как рождаются спектакли, молодежи это очень интересно! Думаю, многие впервые задумались, из чего возникает та красота, которую они видят на сцене, и какой труд большого количества людей за всем этим стоит. Такое погружение рождает уже другое отношение к театру, более уважительное и доверительное, на мой взгляд.

— Сезон очень богат на премьеры. На какую публику они рассчитаны?

— Мы всегда стремились работать на самую широкую аудиторию. Бытует стереотип, что искусство оперы и балета якобы доступно только пониманию избранных, — нет, это большое заблуждение, все зависит от качества постановок. Когда в спектакле есть четко выраженная мысль, яркий визуальный ряд, когда он прекрасно сыгран оркестром, когда на сцене великолепные певцы и танцовщики, такое искусство не может не волновать. У нас немало зрителей, которые постоянно ходят на полюбившиеся спектакли, с удовольствием смотрят их в разном исполнении — почти в каждом показе на сцене есть дебютанты, особенно в балетах. И премьеры нынешнего сезона как раз из тех, на которые хочется приходить еще и еще.

В афишу вернулся балет «Спартак», над его постановкой в 2007 году работал еще сам Юрий Николаевич Григорович. Потом спектакль долго не шел, и вот наконец-то нам удалось его возобновить. Выросло новое поколение артистов, способных исполнять сложнейшие партии этого легендарного балета, обновилась и аудитория — на «Спартака» стабильные аншлаги, при цене от 700 до 3 000 рублей до конца сезона почти не осталось билетов! Оперные премьеры «Севильский цирюльник», «Турандот» и «Трубадур» тоже оказались весьма востребованными — итальянская классика неизменно пользуется зрительским спросом, и я очень рада, что эти спектакли появились в нашем репертуаре.

Добавлю, что премьера прошлого сезона, балет «Корсар» в постановке Юлианы Малхасянц, также достойно украсила наш репертуар и уже собрала множество наград: на краевом фестивале «Театральная весна» «Корсар» был признан лучшим музыкальным спектаклем прошлого года и отмечен призами в девяти из десяти номинаций.

— Театр не только удовлетворяет запросы публики в классике, но и стремится предлагать ей что-то новое. Вы стали инициатором создания оперы «Любить на войне» по произведениям Виктора Астафьева. Что вас подтолкнуло к этой идее?

— Это не первое обращение театра к творчеству нашего выдающегося земляка. В конце 90-х здесь с большим успехом шел балет «Царь-рыба» на музыку Владимира Пороцкого. И, насколько я вижу по отзывам на новую премьеру, опера «Любить на войне», написанная композитором Александром Чайковским (прежде создавшем по заказу театра оперу «Ермак»), вызвала не меньший интерес зрителей и позволила всем нам по-новому взглянуть на творчество Виктора Петровича. Лично я верю, что оперу по пронзительной астафьевской прозе, обращенной к самому светлому, что есть в душе человека, ждет долгая сценическая жизнь. И очень благодарна губернатору Михаилу Михайловичу Котюкову и министру культуры Красноярского края Аркадию Владимировичу Зинову за поддержку столь важной для нас работы.

— В следующем сезоне театр отправится на долгожданный капитальный ремонт. Как он будет жить в этих условиях?

— Пока могу сказать одно: мы продолжим работать для своего зрителя, в городе наши спектакли будут идти на всех доступных площадках. В настоящее время разрабатывается дизайн проекта. По плану, мы должны будем уйти на ремонт с апреля 2026 года и открыть обновленное здание в 2028 году — к 400-летию Красноярска и 50-летию театра. Конечно, в этот период ожидается больше гастролей — как по России, так и по другим странам, не оставим без внимания и зрителей края. А свой юбилей непременно встретим в нашем обновленном доме.

КГАУК КГТОиБ им. Д.А. Хворостовского

Реклама