О недавнем московском дебюте усть-каменогорской группы "Л.О.М.О." говор
330
3 мин.
Борис Ъ-Барабанов
О недавнем московском дебюте усть-каменогорской группы "Л.О.М.О." говорили преимущественно в контексте высокотехнологичного шоу. Если же абстрагироваться от эффектной обертки, "Л.О.М.О." оказываются покладистыми парнями с понятной в общем жизненной ориентацией — играть форматный рок, но не быть похожими на доминирующий среди молодых гитарных групп усредненно-панковский звук. В качестве ориентира была выбрана Tequilajazzz с ее несколько холодноватым монументализмом и не последние западные nu-metal-составы. "Л.О.М.О." — не первая попытка найти среди российских слушателей слой, готовый воспринимать музыку, пропагандируемую радио Ultra, но с русскими текстами; играть жестко, но выйти за рамки подросткового рока. В целом альбом "Махаон" (фирма грамзаписи "Никитин") вызывает уважение. Работа проделана серьезная. Оставаясь верными общей канве звукового дизайна, "Л.О.М.О." нашли для каждой песни какие-то очень уместные и точные электронные штришки, благодаря которым диск не выглядит однообразным, как большинство альбомов новых отечественных рок-составов. А хит "Этажи" не только хорош сам по себе, но и очень грамотно репрезентован в двух опять же далеких от совка форматах (условно назовем их unplagged MTV и "Эверласт-рок"). Подкачали тексты. Увлекшись созданием оригинального звучания, вокальную дорожку по преимуществу заполнили стандартными словесами типа "Над нами светят огни, мы отражаемся в них" и рифмами вроде "дождь — ждешь". Есть ощущение, что у "Л.О.М.О." неплохое концертное будущее, даже несмотря на отсутствие харизматичного фронтмена. Ритмические структуры их песен отлично резонируют с пристрастиями большого количества молодых людей, воспитанных на американской альтернативе 90-х. Что же касается продаж CD, то они как раз и покажут, насколько важны для этой аудитории тексты.
Благодаря наличию хита федерального масштаба "Песня идущего домой", о продажах второго альбома группы "Ю-Питер" "Биографика" (WWW Records) можно не беспокоиться, хотя насчет литературной стороны опубликованных здесь произведений тоже можно поспорить. Но беспокойство у ревнителей чистоты рок-н-ролльного жанра вызвали в первую очередь не тексты, а фигура продюсера альбома Евгения Курицына, ранее имевшего отношение к поп-проектам t.A.T.u. и "Другие правила". Его аранжировка "Песни идущего домой" существенно приблизила "Ю-Питер" к аудитории самых рейтинговых музыкальных программ радио и телевидения. Когда с этим номером "Ю-Питер" стал часто мелькать в телешоу типа "Золотого граммофона", меломаны консервативного толка заговорили о том, что лидер команды Вячеслав Бутусов окончательно предал идеалы рока и все то, что было завоевано в славные времена "Наутилуса Помпилиуса". Мультиинструменталист Олег Сакмаров также называл крен в саунде группы одной из причин своего ухода из "Ю-Питера". "Биографика" расставляет все точки над i. Новые песни сконструированы действительно несколько по иным правилам, нежели ортодоксальный рок-материал с русскими текстами, но в целом "Ю-Питер" остается ярким гитарным составом, отнюдь не всякий свой номер трансформирующим в угоду коммерции. Правда, три самых впечатляющих трека альбома — это все-таки и есть основательно прокачанные сквозь эфиры "Песня идущего домой" и "Девушка по городу", а также "Колесницегонитель" с первого альбома "Имя рек", обновленный за счет рэпового фрагмента (появление которого, признаюсь, вызывает лишь скептическую усмешку). Вообще, Вячеслав Бутусов остается одним из ведущих хитмейкеров, пишущих мотивы для русских текстов, в этом смысле за последние двадцать лет ничего не изменилось. Даже упомянутый рэп, даже мелодическая эксцентрика песен "Сердце Эллина" и "Так любил" все равно талантливее большинства из того, что соседствует с "Ю-Питером" на прилавках. Что касается песен, написанных им на чужую музыку, то "Птица Каратель", к сожалению, не кажется чем-то особенным на фоне прочего материала "Биографики", и если не знать, что экспрессионистский текст господина Бутусова положен на мелодию Сергея Курехина, то нагруженный довольно традиционным танцевальным ритмом трек можно и прощелкать. Гитарист Георгий Каспарян написал для альбома композицию "Из реки", которую посвятил памяти своего покойного соратника по группе "Кино" Виктора Цоя. Здесь, кажется, чуть меньше Курицына и чуть больше "Ю-Питера" образца первого альбома — довольно простой мелодический ход подан в оболочке какой-то глобальной и в то же время очень лично переживаемой музыкантом питерской грусти. Текст песни "Эхолов" обращен напрямую еще к одному ушедшему товарищу по оружию — Сергею Бодрову-младшему. Опять же узнать об этом можно только из сопутствующих релизу материалов. Но достоинства поэзии господина Бутусова на фоне его композиторских талантов, в конце концов, не так уж и важны. Замкнутый и трудно идущий на контакты с околоземным пространством герой русского рока снова оказался в центре всеобщего внимания в первую очередь благодаря своей музыке.
