Концерты недели
21—28 ноября
Roxette
Фото: Алексей Молчановский
Шведскому дуэту Roxette можно уже не писать новых песен — старых хитов хватит еще не на один тур. Песни Roxette давно уже превратились в вечные ценности, которые, кажется, звучали по радио всегда. Сейчас Roxette отмечают 25-летие своего хита «The Look», который первым в истории группы добрался до первого места в американских чартах. Мировой тур стартовал во Владивостоке и продлится до лета 2016 года. Вокалистка группы Мари Фредриксен сейчас увлечена сольной карьерой, второй участник дуэта Пер Гессле возродил свою старую шведскую поп-группу, и о записи нового альбома пока речи не идет. Последний студийный альбом Roxette выпустили в 2012 году — диск «Travelling» был задуман как продолжение альбома 1992 года «Tourism», одного из ключевых для группы. Диск получился стабильным, в меру интересным, но ничего не добавляющим к традиционному, проверенному годами звучанию Roxette.
Crocus City Hall, 21 ноября, 20.00
Tyga
Калифорнийский рэпер Tyga делает очень обтекаемый и модно звучащий хип-хоп и записывается только с лучшими представителями жанра. На альбомах Tyga вместе с ним рэп читают Лил Уэйн, Future, Крис Браун, Уиз Калифа и другие, а среди гостей на новом диске «The Gold Album: 18th Dynasty» ожидается одна из главных звезд современного хип-хопа Канье Уэст. Он же выступит продюсером пластинки, выход которой запланирован на 23 декабря 2014 года. Tyga (это аббревиатура от фразы «Thank You God Always») выпустил уже четыре сингла с нового диска, один из них — с Джастином Бибером. Дуэт с кумиром девочек-подростков получился несколько неуместным — рэпер вчистую переигрывает Бибера на фоне минималистичного хип-хопа и заставляет недоумевать, зачем там вообще нужен сладкоголосый певец. В Москве Tyga представит программу со своего нового диска и откроет серию вечеринок канала A-One под названием «Hype Nights».
Space Moscow, 22 ноября, 23.00
Jazzator
Когда неповторимый Бобби Макферрин представлял в Москве «импровизационную оперу» «Bobble» о строительстве музыкальной Вавилонскую башни, с ним вместе ее строили представители разных традиций и культур. Россию представляло несколько совершенно разных певцов и певиц, преимущественно молодых и если раскрученных, то относительно. Среди них была Марина Собянина, солист и автор музыки ансамбля Jazzator. В этом ансамбле Собянина не только поет, но и играет на фортепиано. И вместе с остальными музыкантами создает странный камерный музыкальный театр: здесь электронная обработка голоса в живом времени соседствует с акустической импровизацией саксофона, ударных и контрабаса, а цельные композиции неожиданно вырастают из кажущегося произвольным обмена звуками. Квартет Jazzator считается российско-швейцарским: на контрабасе в нем играет швейцарец Максимилиан Гроссенбахер, а кроме того, последний на сегодня альбом ансамбля, «Nonagon», музыка с которого и составит основную часть программы, вышел на швейцарском лейбле Unit Records.
«Мастерская», 23 ноября, 21.00
Марио Бьонди
Музыка итальянского крунера Марио Бьонди могла бы быть идеальным саундтреком к жирным нефтяным 2000-м в России, даже странно, что никто из концертных промоутеров не «открыл» его для состоятельной здешней публики, предпочитающей зал в Барвихе, а лучше — концерты «для своих» на итальянских курортах (там, кстати, можно было бы сэкономить на дороге для артиста). Марио Бьонди — обладатель красивого низкого голоса и такой лысины, такой бороды, что иначе как «серьезным» их обладателя не назовешь. Голос — прямая дорога к Барри Уайту, а наряды и повадки — к другому Барри, Барри Адамсону, серому кардиналу Nick Cave And The Bad Seeds середины 1980-х. Последний «номерной» альбом Марио Бьонди «Sun» (2013) далек от темных углов пост-панка, это в основном общеупотребительная средиземноморская музыка, которую легче всего представить себе во французских кинокомедиях 1970-х. А в лучших своих моментах «Sun» — золотой поп-стандарт, философский камень дорогой эстрады. Альбом вместе с Марио Бьонди записывали Джеймс Тейлор, Ал Джерро, Чака Хан и Incognito. Но наряду со стопроцентным джазовым грувом, в песнях Бьонди есть ностальгический шик, генетически близкий нашему культурному фону.
«Дом музыки», 23 ноября, 19.00
Владимир Косма
Фото: imago
Музыка из любимого кино и из телепрограмм советской поры давно прописалась на российских концертных подмостках в виде специальных оркестровых шоу. Ежегодно приезжает дирижировать оркестром Эннио Морриконе. Нередкий гость Мишель Легран. Блюдут бренд в оркестре покойного Поля Мориа. На этом поле возможно не так уж много премьер. Даже удивительно, что в Москву, где несколько поколений выросли на комедиях с Пьером Ришаром, Луи Де Фюнесом и Жан-Полем Бельмондо, до сих пор не приезжал композитор, скрипач и дирижер Владимир Косма. Композитор, румын по происхождению, с легкой ностальгией вспоминает времена коммунистической молодости и клянется, что Римский-Корсаков для него больше, чем Моцарт или Бетховен. Первым музыкантом, протянувшим ему руку помощи после переезда в Париж, стал Мишель Легран. Сначала Владимир Косма помогал ему с аранжировками, а потом и сам стал писать музыку для кино. Работая над музыкой к «Высокому блондину в черном ботинке», Владимир Косма придумал темы, пародирующие шпионские саундтреки и одновременно — самые расхожие представления о хорошо знакомых ему музыкальных культурах Восточной Европы. Но главное — он научил Пьера Ришара играть на скрипке. Для полноты картины не помешало бы появление самого господина Ришара на концерте композитора в Кремле. Но и без него будет весело. Владимир Косма обещает сыграть самые известные вещи — темы из «Раввина Якова», «Папаш», «Игрушки», «Невезучих», «Укола зонтиком», «Чудовища», «Бума» и прочих французских хитов советского проката.
Кремлевский дворец, 25 ноября, 19.00
Klaxons
Пионеры нью-рейва Klaxons — чуть ли не единственные представители этого в прошлом перспективного жанра, до сих пор оставшиеся на плаву. Нью-рейв, зародившийся в середине 2000-х, давно уже отгремел, про гитарные группы с синтезаторами и в кислотных одеждах все успели забыть, а Klaxons продолжать выпускать альбомы и попадать в чарты. В 2007 году Klaxons получили влиятельную британскую премию Mercury Prize за свой первый альбом «Myths of the Near Future». Награда открыла для Klaxons путь на все крупнейшие фестивали, где их футуристичный электро-панк оказался как нельзя кстати. В июне 2014 года группа выпустила свой новый, третий по счету диск «Love Frequency». Пластинка вышла скучноватой — возникает ощущение, что группа слишком сильно старается понравиться всем на свете, и в итоге теряет ощущение новизны и свежести. Живьем на все эти нюансы, правда, практически незаметны, под Klaxons по-прежнему хочется танцевать весь концерт.
«Известия-Hall», 28 ноября, 20.00