От частного к главному

Fashion-фотография в Эрмитаже

Идея основать институцию, деятельность которой была бы направлена на популяризацию fashion-фотографии в России, а также на поддержку молодых российских талантов, стала актуальной для Елены Карисаловой шесть лет назад. В 2018 году для этих целей был основан Still Art Foundation. Собранная фондом коллекция западной фотографии XX–XXI веков признана одной из самых значительных в стране, а выставки работ, входящих в ее состав, в разные годы были представлены на площадках Государственного музея изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, Мультимедиа Арт Музея, Центра фотографии имени братьев Люмьер. В середине декабря выдающиеся работы из коллекции доберутся и до Белого зала Главного штаба Государственного Эрмитажа.

Выставка «Красота и стиль. История модной фотографии из собрания фонда Still Art» подготовлена отделом современного искусства музея. Двигаясь по экспозиции от самых ранних работ начала XX века до современных снимков, можно проследить, как значимые мировые события влияли на модную фотографию. Первым стоит отметить классический авторский отпечаток 1939 года «Корсет Майнбохер» Хорста П. Хорста — яркий символ Европы между двумя мировыми войнами. Послевоенные годы представлены фотографиями Эрвина Блюменфельда и Ирвина Пенна, которые украсили легендарные обложки Vogue. C ростом благосостояния и притоком капитала в индустрию модные съемки стали более масштабными и дорогостоящими, а фантазию фотографов больше практически ничего не сдерживало. И вот уже в знаменитой серии снимков 1963 года Мелвин Соколски подвесил модель в пластиковом пузыре над Сеной. Символом амбиций этого десятилетия стали и серии Ричарда Аведона, сделанные в самых необычных местах планеты или рядом с экзотическими животными. Отдельное место на выставке занимают эротические, вуайеристские работы Хельмута Ньютона: некогда скандальные, теперь они стали классикой, на которую ориентируются многие современные фотографы.

Эрвин Блюменфельд, «Doe Eye, Jean Patchett» (кадр для обложки Vogue, январь 1950 года)

Эрвин Блюменфельд, «Doe Eye, Jean Patchett» (кадр для обложки Vogue, январь 1950 года)

Фото: © Erwin Blumenfeld Estate | Courtesy Edwynn Houk Gallery, New York

Эрвин Блюменфельд, «Doe Eye, Jean Patchett» (кадр для обложки Vogue, январь 1950 года)

Фото: © Erwin Blumenfeld Estate | Courtesy Edwynn Houk Gallery, New York

Самый конец 1980-х и все 1990-е можно уверенно назвать эпохой супермоделей: снимок Херба Ритца с пятью супермоделями 1989-го фактически показал тот момент, когда героиня модных съемок вдруг сменила свой статус, став объектом массового поклонения. Серьезное изменение в модную фотографию привнесли технологии: они повлияли не только на возможность создать произведение любой сложности, но и на потребление человеком информации: в бесконечном ее потоке люди стали чаще фиксироваться на всем ярком и мультимедийном. За сказочную технологическую часть на выставке отвечает работа Тима Уокера, настоящего гения вымышленных миров.

Помимо перечисленных фотографов в Генштабе можно будет увидеть буквально все самые важные имена, определявшие fashion-фотографию с момента ее появления (при этом сама коллекция продолжает жить и развиваться).

В последние годы в Эрмитаже уже состоялось несколько значимых фотовыставок, они были посвящены то звездным снимкам Сесила Битона, то страноведческим Стива Маккарри, то архитектурным Кандиды Хефер. Предстоящая экспозиция скрупулезно выявляет общие черты в модных фотографиях, сделанных за последние 80 лет, повествует о меняющихся эталонах красоты, о социальном восприятии женщины в разные эпохи, а также показывает уникальность стиля каждого из представленных авторов. И то, что все работы происходят из одной частной российской коллекции, по-настоящему ценно. «Частное коллекционирование фотографии набрало популярность со второй половины XX века, но для России это явление по-прежнему ново. Поэтому роль современного собирателя для музея огромна. За каждым снимком стоят вкус и выбор, мотивированное решение о приобретении. А также бережно хранимое знание о конкретном отпечатке, его тираже, ситуации возникновения, иногда и о прежнем владельце.

Грег Горман, «Грейс Джонс в шляпе, Лос-Анджелес», 1991 год

Грег Горман, «Грейс Джонс в шляпе, Лос-Анджелес», 1991 год

Фото: © Greg Gorman

Грег Горман, «Грейс Джонс в шляпе, Лос-Анджелес», 1991 год

Фото: © Greg Gorman

Бесценная возможность выбрать из собрания Still Art Foundation авторские отпечатки для данной выставки позволила нам вновь задуматься о том, как музею следует собирать современную фотографию, которая на наших глазах становится классикой»,— отмечает заведующий отделом современного искусства Эрмитажа Дмитрий Озерков в предисловии к каталогу выставки, который скоро должен увидеть свет. А куратор коллекции Still Art Foundation Наталья Григорьева-Литвинская особенно выделила тот факт, что в создании каталога участвовали фонды авторов по всему миру, наследники и сами художники.

«Красота и стиль. История модной фотографии из собрания фонда Still Art», Белый зал, Главный штаб Государственного Эрмитажа, 12 декабря 2021 — 13 марта 2022 года.

Дмитрий Иванов

Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...