Кино по-черному
1. "Криминальное чтиво" (Pulp Fiction, 1994) Квентина Тарантино (Quentin Taran
1. "Криминальное чтиво" (Pulp Fiction, 1994) Квентина Тарантино (Quentin Tarantino). Криминальная драма всех времен и народов. Удостоена главного приза Каннского фестиваля и титула главного кинематографического события последнего десятилетия XX века. Количество черных шуток в этом культовом фильме практически неисчислимо. При этом все они превосходного качества и легко запоминаются. Эксперты объясняют это тем, что сама жизнь героев — это сплошной черный юмор. И это со всей очевидностью доказывают знаменитые диалоги Винсента Веги (Джон Траволта, John Travolta) и Джулса Виннфилда (Самуэль Л. Джексон, Samuel L. Jackson)... О том, имеет ли право мафиозный босс выкидывать кого-нибудь из окна, если этот кто-то сделал его подружке массаж ног, а еще про полфунта "руаяля с сыром" и преимуществах гамбургеров из сети закусочных Big Kahuna — все это произносится за 30 секунд до расстрела мелкой банды, стянувшей загадочный кейс Марселоса Уоллеса (Винг Рамес, Ving Rhames). Полна черного юмора и сцена выбора оружия в рядовом американском магазинчике — герой Брюса Уиллиса (Bruce Willis) поочередно примеряется к кувалде, бейсбольной бите и бензопиле, но предпочитает всему этому самурайский меч. Завораживающе смотрится "специалист по решению проблем" — мистер Вульф (Харви Кейтель, Harvey Keitel), помогающий гангстерам очистить машину от мозгов случайной жертвы-осведомителя. Но истинный шедевр — сцена оживления Мии Уоллес (Ума Турман, Uma Thurman). Говорят, что эпизод с уколом в сердце перебравшей дури наркоманки вызывал бурю эмоций в кинотеатрах всего мира и кареты "скорой помощи" к тем, кто слишком явно представлял себя на месте героини. Словом, Тарантино вдоволь натешился, представляя свои злые шутки публике. Но, пожалуй, наиболее черной выходкой создателя "Чтива" стало наглое утаивание содержимого злополучного кейса Марселоса Уоллеса — из-за него, собственно, и разгорелся весь этот сыр-бор. В одном из интервью Тарантино, правда, признался, что и сам уже не помнит, что же должно было оказаться там внутри. Возможно, душа гангстера, вынутая из него через пулевое отверстие на шее, прикрытое пластырем.
2. "Семейка Аддамс" (The Addams Family, 1991), "Ценности семейки Аддамс" (Addams Family Values, 1993). Эти бессмертные творения Барри Зонненфельда (Barry Sonnenfeld) буквально перетряхнули мир высокой моды. Количество откликов на картину превзошло все прогнозы — коллекции a la Addams представлялись на ведущих подиумах мира несколько сезонов. Хотя знаменитая семейка впервые появилась на экране еще в 1964 году. В то время черно-белым героям 64-серийного сериала не довелось стать звездами исключительно из-за нашествия Beatles. Истерия вокруг патлатых англичан нахлынула именно в 64-м, а пресса и общество единодушно голосовали в пользу поп-музыки. Однако Аддамсы не были отправлены на свалку киноистории. Позже выходили несколько киноверсий, самые последние из которых, "Семейка Аддамс" и "Ценности семейки Адамс", имели даже серьезный кассовый успех. Более того, юмор и внешний вид новых героев черной комедии вдохновили целое поколение молодежи, именующей себя готами. Готы и сейчас встречаются на улицах крупных европейских городов. Их легко узнать по выбеленным лицам, черному мейк-апу и черной же одежде. Так же как и Аддамсы живут особняком и из последних сил стараются быть непохожими на окружающих.
3. "Большая жратва" (La grande bouffe, 1973). Психологически-комедийная драма культового французского режиссера Марко Феррери (Marco Ferreri) c Марчелло Мастроянни (Marcello Mastroianni), Мишелем Пикколи (Michel Piccoli), Филиппом Нуаре (Philippe Noiret) и Уго Тоньяцци (Ugo Tognazzi) в главных ролях. В начале 1970-х этот фильм считался революционным и новаторским. На самом деле режиссер, буквально ненавидящий вечно жующих французов, перенес римскую традицию лукулловых пиров в наши дни. Четыре преуспевающих друга среднего возраста без объяснения причин отправляются на виллу одного из них — наесться до смерти. После первой ночи беспрерывного поглощения пищи они решают пригласить в свою компанию женщин. К ним присоединяются три девушки легкого поведения и учительница начальных классов. Абсурдистское действие вполне в духе жанра сопровождается блевотиной, взрывающимся туалетом и бесконечными черными шутками.
4. "Просто кровь" (Blood Simple, 1984). Дебютная лента братьев Коэн (Coen Bros.) принесла им мгновенную мировую известность. Сегодня популярность Коэнов связывают с умением шутить тонко, изощренно... Молодая Эбби (Френсис Макдорманд, Frances McDormand) устала от мужа — безумного и вульгарного владельца техасского бара, зато любит здравомыслящего и милого бармена. Узнав об этом, муж нанимает частного детектива и предлагает ему за приличную сумму прикончить изменницу и подчиненного. Но хитрый детектив только инсценирует убийство, а получив гонорар, решает устранить заказчика. Эбби начинают подозревать в причастности к смерти супруга, череда кровавых убийств продолжается... Эта история вполне могла оказаться банальным триллером. Разумеется, в руках любого другого голливудского режиссера. Но Коэны сумели создать из нее свой гротескно-нереальный мир, в котором даже убийство становится интригующе забавным.
5. "Аэроплан!" I и II (Airplane! I & II, 1980 и 1982). "Что летит медленнее пули, но может сбить небоскреб?" Ответом является название знаменитой черной комедии, из которой, собственно, и взята цитата. Конечно же, самолет! Сегодня старая добрая загадка звучит особенно дико. Но таковы законы черного юмора — и мы все-таки представляем эту ленту в нашем списке первоклассной "чернухи". "Самолет" взлетел в 1980-м под руководством режиссеров Джима Абрахамса (Jim Abrahams) и Дэвида Зукера (David Zucker), заставившего простой авиалайнер пробить брешь на большом экране и не оставить камня на камне от всего доброго, светлого и святого. Но чтобы понять степень цинизма создателей фильма, следует вспомнить все культовые американские блокбастеры, вышедшие к тому времени. Шутки отправляют зрителя, например, к "Лихорадке субботнего вечера" (Saturday Night Fever). Помните, герой в белом костюме выплясывает на разноцветно-мигающем полу? Так же поступает и летчик-герой в "Самолете". Плюс все эти разговоры о детских психотравмах — излюбленная тема Голливуда. Плюс масса непристойностей, в том числе и сцена со стюардессой, надувающей манекен-автопилот через клапан, расположенный в ширинке,— это сильно пощекотало нервы ханжей. Но все же "Самолет" не стал самым злостным экранным хулиганом — до него общественное мнение уже вдоволь повозмущали и "Monty Python`s Flying Circus" и "The Addam`s Family".
6. "Деликатесы" (Delicatessen, 1991).. Один из самых трогательных черных фильмов 1990-х, полностью подтвердивший страшные опасения антиутопистов. Согласно версии Марка Каро (Mark Caro) и Жан-Пьера Жене (Jean-Pierre Jeunet), в недалеком будущем людям, выжившим на планете, есть будет абсолютно нечего. Разве что друг друга. Заранее оправдав каннибализм старением или общественной бесполезностью жертвы. Кого будут есть, регулярно намечает авторитарный глава дома — мясник по профессии. Он неумолим, даже когда в предполагаемый обед влюбляется его дочь. Впрочем, кто из родителей не мечтает поближе узнать потенциального зятя? Особенно когда окружающие придумывают различные уловки, желая заполучить его себе.
7 "Очень страшное кино" I и II (Scary Movie I & II, 2000-2001). Очередная пародия на блокбастеры последних лет: "Крик", "Я знаю, что вы сделали прошлым летом", "Призрак дома на холме", "Полтергейст", "Ганнибал", "Что скрывает ложь", "Дом ночных призраков", "Ангелы Чарли", "Миссия невыполнима-2", "Человек-невидимка", "Матрица", "Ведьма из Блэра", "Шестое чувство" и на старую ленту "Изгоняющий дьявола". Нет ни одного эпизода, который не был бы позаимствован, исковеркан и использован по-черному режиссером Киненом Айвори Вэйнсом (Keenen Ivory Wayans). Даже самые ответственные сцены расчленений или убийств превращены в гомерически смешные гэги. Например, маньяк-убийца звонит по телефону очередной жертве-старшекласснице и заводит обычный устрашающий разговор. Но при этом листает Playboy. Поэтому на его реплику "Я хочу увидеть твои внутренности" жертва вызывающе отвечает: "Посмотри на странице 45".
8. "Догма" (Dogma, 1999). Два падших ангела — их играют Бен Аффлек (Ben Affleck) и Мэтт Дэймон (Matt Damon) — изгнаны из рая, но пытаются туда вернуться. Правоверная католичка, работница абортария, обязана их остановить. Между тем дама является дальней родственницей Христа — последней представительницей его рода. А сам Христос был то ли чернокожим, то ли женщиной... Все это по ходу дела как-то невнятно объясняет даме некий 13-й апостол, разумеется, негр. Бесполый ангел, скопированный с популярной куклы Кена и потому лишенный гениталий. Пожалуй, шутка с Кеном одна из наиболее удачных из всех, придуманных режиссером Кевином Смитом (Kevin Smith), явно озабоченным очередным просвещением соотечественников насчет истинного происхождения добра и зла.
9. "Твин Пикс" (Twin Peaks). Мистический детективный сериал Дэвида Линча (David Lynch) всегда собирает у экранов рекордную аудиторию киноманов. И каждый раз публика все силится понять, ведет ли специальный агент ФБР Дэйл Купер (Кайл Маклохлан, Kyle MacLachlan) расследование убийства старшеклассницы. Либо попросту втягивает в очередную криминальную разборку жителей маленького городка на границе США и Канады. Никто не сомневается, что и на этот раз — а сериал опять запущен по российскому ТВ — цвет вишневого пирога будет ассоциироваться с кровью, в словах склонившегося над трупом Купера будут искать смысл, а в каждом новом "развеселом" персонаже подозревать убийцу Лоры Палмер. Что делать, если в лентах Линча простые совы всегда совсем не то, чем кажутся на первый взгляд.
10. "Серп и молот" (1994). Фильм Сергея Ливнева называют одним из шедевров постсоветской кинематографии. С личного одобрения Иосифа Сталина в заброшенной церкви размещается оборудованная на скорую руку лаборатория, ведущая эксперименты по перемене пола. Первой подопытной становится ударница Евдокия Кузнецова. Она же ударник Евдоким Кузнецов, послуживший прообразом рабочего со скульптуры Мухиной и согласившийся на операцию из-за сексуального влечения к знакомой. Наверное, самым удачным моментом фильма является встреча Евдокима с бывшим мужем, предполагавшая эротическую сцену, а превратившаяся в традиционное битье морд. По стилистике фильм напоминает малобюджетный фильм ужасов, хотя вряд ли кто-то перепутает эту постмодернистскую комедию с тривиальным ужастиком.
Мнением ньюсмейкеров Ъ интересовались АЛЕКСЕЙ КАРАХАН и ВАДИМ ЯСНОГОРОДСКИЙ