В знаменитом мюзикле "Мулен Руж", который открывал в этом году Каннский кинофестиваль и закрывал Московский, герои умудряются петь затертые слова шлягеров так, как будто они идут из глубины их души.
Создатель "Мулен Ружа" (Moulin Rouge) — австралиец Баз Лурман (Baz Luhrmann), самый изобретательный и свободный от предрассудков режиссер молодого поколения, которого критики называют постмодернистским Феллини. Его новый фильм они охарактеризовали как самый увлекательный мюзикл со времен "Кабаре" (Cabaret) Боба Фосса (Bob Fosse). Лурман как бы заново изобретает этот старомодный жанр, показывая, насколько далеко можно зайти в его рамках. Вообще, все, что делает этот режиссер, сразу получает эпитеты "смелый" и "рискованный". На него можно ворчать за поверхностность и отсутствие эмоциональной глубины, но оторваться от зрелища, которое он предлагает, невозможно: настолько завораживает его сочная, избыточно красивая эстетика с сильным привкусом оперности, театральности.
Лурман, как многие режиссеры, работает и в кино, и в театре, однако в отличие от большинства своих коллег он, не смущаясь, переносит театральные приемы на кинопленку. Его предыдущая киноработа "Ромео и Джульетта Вильяма Шекспира" (William Shakespeare's Romeo+Juliet) — тоже шокирующая и удачная попытка балансировать на стыке театра, кино и поп-культуры, совместить текст шекспировской пьесы, декорации современного боевика или мелодрамы и клиповый монтаж. Сам Лурман называет свой стиль стилем красного занавеса. Его задача — создать мир реальной искусственности, в котором исторические реалии предстают в преувеличенном виде: "Мы манипулируем элементами прошлого так, чтобы они могли быть поняты сейчас. Вы берете простой сюжет, основанный на узнаваемом древнем мифе, и помещаете его в искусственный мир, экзотичный и все-таки узнаваемый. Очень важно, чтобы зрители с легкостью понимали содержание фильма. В нашем фильме все происходит не постепенно и скрытно, а стремительно и открыто".Думается, у зрителей не возникнет трудностей с пониманием содержания: love story, придуманная Лурманом, проста, как детская сказка или оперное либретто. В 1899 году писатель Кристиан, которого играет шотландский актер Эван Макгрегор (Ewan McGregor), приезжает в Париж и влюбляется в звезду "Мулен Ружа" Сатину, самую известную парижскую куртизанку в великолепном исполнении Николь Кидман (Nicole Kidman). Она отвечает ему взаимностью, но вынуждена поощрять ухаживания богатого герцога, чтобы тот профинансировал постановку пьесы, где ей предназначена главная роль. Так же как в первых строках "Ромео и Джульетты" сообщается, что герои погибли, так и с первых же кадров "Мулен Ружа" зрителю известно, что героиня умрет от чахотки, и с помощью этого вроде бы наивного хода последующее двухчасовое карнавальное веселье приобретает трагический оттенок.
Новаторство Лурмана как реаниматора музыкального киножанра заключается в том, что в "Мулен Руже" актеры фактически поют всю историю. Песни служат не просто гарниром или украшением, они включены в само повествование и лучше всего выражают главный смысл фильма. Действие настолько интенсивно и героев настолько переполняет энергия, что им ничего не остается, как запеть от избытка чувств. Когда в традиционном голливудском мюзикле актер начинает петь, все знают, что его песня записана заранее. Лурман же заставил своих актеров петь самостоятельно прямо в камеру, чтобы зрители не отделяли пение от игры и им не приходилось время от времени отвлекаться от повествования.
В том, что касается выбора музыкального материала, Лурман пошел путем, проложенным в годы расцвета мюзикла в Голливуде. "Тогда было принято использовать современную музыку в исторических декорациях,— говорит режиссер.— К примеру, Джуди Гарланд в мюзикле 'Встречай меня в Сент-Луисе' (Meet Me In St. Louis), действие которого происходит в 1900 году, поет популярную песенку 40-х годов, часто исполнявшуюся по радио. Обычно музыкальные номера в новых фильмах уже были знакомы кинозрителям либо потому, что ранее уже стали хитами на радио, либо потому, что уже исполнялись в других картинах". Музыкальные номера в "Мулен Руже" давно уже стали хитами и на радио, и в кино, и на телевидении; по фильму можно изучать историю поп-музыки ХХ столетия. Достаточно назвать лишь самые известные имена и названия использованных музыкальных композиций: Madonna (Like A Virgin, Material Girl), Elton John (Your Song), The Police (Roxanne), Marilyn Monroe (Diamonds Are A Girl`s Best Friend), The Beatles (All You Need Is Love), Phil Collins, Paul McCartney, Queen, John Lennon, David Bowie, Kurt Cobain, Dolly Parton. Эти и многие другие песни вплетены в сюжет очень затейливо, иногда в виде прямых цитат или диалогов, иногда в электронной обработке: они то распадаются на части и становятся частью музыкального оформления, то снова возникают в измененном виде. Но самое удивительное, что актеры умудряются петь давно истертые слова шлягеров так, как будто они их только что придумали, как будто вся эта нехитрая любовная лирика действительно идет из глубины души, тем самым снимая с режиссера обвинения в том, что он бесчувственный фокусник, занятый лишь формальными изысками.
ЛИДИЯ МАСЛОВА
"Стрела", Смоленская-Сенная площадь, 23/25, 2440553; "Горизонт", Комсомольский проспект, 21/10, 2453143; "Прага", улица Нижняя Масловка, 10, 9454311; "Под куполом", Олимпийский проспект, 18/1, 9319873, с 2 августа