Лондонский блеск

В сентябре в выставочном зале Earls Court в Ист-Энде прошла ежегодная выставка


В сентябре в выставочном зале Earls Court в Ист-Энде прошла ежегодная выставка "100% Design". Даже пожар в выставочном центре, задержавший церемонию открытия на четыре часа, не смог затмить блеск стекла и металла, отразивший основную тенденцию в области современного дизайна интерьеров. Те же, кому новинки выставки показались недостаточно смелыми, могли посетить альтернативную выставку авангардного дизайна "Designer`s Block".

Когда в 1995 году выставка "100% Design" впервые прошла в уютном уголке фешенебельного лондонского квартала Челси, ее несколько павильонов можно было обойти за полчаса, а общее число посетителей не превысило 9 тыс. За шесть лет своего существования выставка превратилась в главное событие года в области дизайна интерьеров после миланской "Furniture Fair". В этом году она привлекла рекордное количество участников — более 450 компаний открыли здесь свои павильоны, 60 из них приехали на выставку в первый раз. Число посетителей превысило 27 тыс., не считая тех, кто побывал на сопутствующих ей мероприятиях, проходивших почти в каждом дизайнерском бутике Лондона. Изменились и посетители — если еще несколько лет назад ими в основном были специалисты, то в наши дни повального увлечения дизайном (какой же уважающий себя человек теперь делает ремонт без дизайнерского проекта?!) желающих из обычной публики было так много, что для них пришлось выделить специальный день.

       В этом году основной темой выставки стали материалы хай-тек — новые виды пластика, резина, смола, оптическое волокно. Впрочем, новейшие технологии позволяют превратить и привычные шерсть, керамику и дерево в необычные материалы. Так, компания Mallinson привлекла всеобщее внимание коллекцией столов и стульев, сделанных в технике Bendywood. Придуманная в Дании технология обработки дерева водяным паром позволяет получать изогнутые деревянные планки, формой и свойствами напоминающие соломки. Вариация на ту же тему, техника Flexywood, делает гибкость постоянным свойством дерева. Столы, изготовленные в технике Bendywood, имеют стеклянные столешницы, что создает особый контраст.
       Лондонская компания Glass Design экспериментирует со стеклом, совмещая его разные виды, а также делая композиции из стекла с пластиком, камнем, металлом и деревом. Линии соединения невидимы благодаря прозрачной смоле. Совместно с известными дизайнерами компания представила на выставке "Brilliant Collection" — коллекцию стеклянных обеденных столов и канделябров.
       По-новому используют дизайнеры и ставший привычным ПВХ — в павильоне Европейского совета производителей винила можно было увидеть вазу с изменяемой высотой — для цветочных стеблей разной длины.
       Дизайнеры концерна Du Pont пересмотрели свое отношение к нейлону. Ковры этой фирмы, имитирующие песок, поверхность камня, бумаги, металла, стекла и торфа, сделаны из материала антрон. А вот компания Veedon Fleece использует для своих ковров пашмину — мягчайшую комбинацию натуральных тканей, тибетской шерсти и шелка.
       Оптическое волокно прекрасно подходит для осуществления самых смелых идей — предметы причудливых форм хорошо передают необычные цвета. Из этого материала можно сделать как массивные садовые скульптуры сюрреалистических цветов, так и подпорки для кухонных консолей. Не затерялись на выставке и выключатели из акрила с матовой поверхностью под металл, цветные раковины из ПВХ и стулья, сделанные из сплетенных веревок, покрытых серебряной пленкой.
       А дебютантка Ингуа Тинг (Inghua Ting) довела тему необычных материалов до видимого предела, предложив диванные подушки из нержавеющей стали, бархата и кружев с рюшами и вышивкой, более похожие на скульптуры, нежели на диванные аксессуары.
       Писк сезона — металлические поверхности, блестящие или матовые. Особенно бросались в глаза на выставке отопительные конструкции — язык не поворачивается назвать эти футуристические сооружения из колец и спиралей, сделанных из нержавеющей стали, батареями. Светильники из стали и алюминия, покрытые полиуретановыми красками шести разных оттенков, были представлены компанией Drove, которую недавно создал дизайнер Себастьян Ронг (Sebastian Wrong). Компания Mathmos представила свою новую коллекцию светильников из металла, меняющих цвет.
       Естественно, какой же дизайн интерьера без мебели? Известный британский производитель мебели компания Hitch Mylius представила коллекцию мягкой мебели модного японского дизайнерского дуэта Шин и Томоко Азуми (Shin and Tomoko Azumi). Фирма Lion Witch Wardrobe составила коллекцию Narnia из мебели для детей. По словам ее автора Трэйси Байлс-Уокера (Tracey Byles-Walker), имея дочь, он по себе знает, как трудно найти подходящую мебель для детей. Поэтому ему хотелось сделать что-то необычное. И это ему удалось — у кровати и стула имеются кожаные карманы для пижамы и книжек, а у стола — специальные отверстия для карандашей. При желании стулья легко превращаются в машинки.
       Особое место на выставке заняли экспонаты скандинавских дизайнеров, в последнее время держащих пальму первенства в области авангардного дизайна. В павильоне "Датский дизайн" была представлена коллекция "Cylinda Line" компании Stelton, которая производит знаменитые пепельницы датского дизайнера Арне Якобсен (Arne Jacobsen). Например, стальная пепельница, сконструированная в 1967 году, при нажатии на рычажок начинает вращаться, окурки и мусор скрываются в нижней части, одновременно поглощается запах. Пепельницы, чайники, миксеры были изначально созданы для Royal Hotel в Копенгагене, спроектированного Якобсен,— все предметы в нем, по ее замыслу, должны были быть продуктами авторского дизайна.
       У каждой выставки свои победители — компания David Mellor Design получила первую премию в категории "Лучший дизайн" за новую коллекцию кухонных ножей, а победителем среди производителей стала британская компания по производству мебели Twentytwentyone.
       Параллельно с выставкой "100% Design", которая уже успела стать неотъемлемой частью жизни дизайнерского истеблишмента, в Лондоне с 1998 года проводится альтернативная выставка "Designers` Block", которая дает возможность сказать свое новаторское слово дизайнерской молодежи. Ее основатели Пирс Робертс (Piers Roberts) и Рори Додд (Rory Dodd) придают особое значение помещению — в отличие от холодного ангара, в котором проводится "100% Design", они используют, как правило, заброшенные производственные или складские помещения, особый мрачноватый шик которых как нельзя лучше подходит для авангардной экспозиции выставки.
       В этом году "Designers` Block" проводилась в бывшем комплексе по производству джема в Южном Лондоне, который в настоящее время переделывается под жилые и офисные помещения. Додд и Робертс являются проводниками в Британии авангардного скандинавского дизайна, основанного на использовании недорогих материалов для достижения ироничного эффекта. Индустриальные материалы, хорошо используемые голландским дизайнерским бюро Droog Design, и знаменитые раковины Хеллы Йонгериус (Hella Jongerius) из податливого, но непроницаемого силикона прекрасно дополняли напускную небрежность интерьеров, в которых выставлялись. Три авангардистские фирмы из Норвегии — Puti Design, Norway Says и Permafrost — показывали скандинавский характер выставки. Уже сами названия фирм-участников "цепляли" и развлекали посетителя — Concrete Blond ("Бетонная блондинка"), Electric Wig ("Электрический парик") и Money for Milan ("Деньги для Милана").
       Свет — еще один акцент выставки. Компания Money for Milan, например, выставила особенные столы, которые, будучи освещенными изнутри, превращаются в торшеры. Впрочем, в лабиринтах "Designers` Block" можно было найти все, что полагается респектабельной дизайнерской выставке — и мебель, и керамику, и изделия из стекла. Организаторы выставки ставили своей целью отразить и философию участников, и новые тенденции сезона. Например, стремление дизайнеров к активной рыночной политике. Теперь они все чаще предлагают комплексный подход к обустройству пространства, совмещая деятельность архитекторов, графиков и дизайнеров по мебели.
       Лондон не случайно превращается в один из ведущих мировых центров дизайна интерьеров. Совокупный оборот британского бизнеса, относящегося к дизайну, оценивается в 26,7 млрд фунтов стерлингов, а консультационных услуг за год было продано на 1 млрд фунтов, основными потребителями являются США, страны Бенилюкса, Германия и Франция.
       ЕЛЕНА БУШИНА
       
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...