Выбирать в качестве подарка объекты современного искусства, в первую очередь картины, всегда немного опасно. Опасность здесь по меньшей мере двоякая: во-первых, можно не угодить своим подарком одаряемому, а во-вторых, надо быть безусловно уверенным в своем вкусе, чтобы выбрать из множества художественных объектов именно тот, который будет произведением искусства, а не результатом вдохновенного творчества какого-нибудь ремесленника. Я, как вы понимаете, не имею ничего против ремесленника — но это две большие разницы: подлинная живопись и тиражное повторение какого-нибудь сюжета. Так что же покупать в подарок, если покупать?
Павел Михайлович Третьяков, когда ему было еще двадцать лет, покупал себе на радость на Хитровом рынке гравюры, потом рискнул купить там же "масло", но это все стоило небольших денег. Путешествуя по заграницам, он соблазнился живописью старых голландцев, которая стоила уже приличных сумм, но после двух-трех оплошностей, когда ему продали фальшивки, отвернулся от таких приобретений. Его дочь вспоминает: "...были ли все эти картины оригиналами — сказать трудно. Впоследствии Павел Михайлович говорил, что, купив их, он сразу понял, что слишком мало имеет знаний и опыта, чтобы рисковать покупать безошибочно работы старых западных мастеров, и решил приобретать только картины русских художников с выставок или от самих авторов". Друг Третьякова коллекционер И. С. Остроухов вспоминал аналогичное: "...первые две-три ошибки в столь трудном деле, как определение подлинности старых картин, навсегда отвернули его от собирательства старых мастеров. "Самая подлинная для меня картина та, которая лично куплена у художника",— говаривал Третьяков". То есть если есть желание купить что-либо в подарок, то надо руководствоваться несколькими вполне логичными правилами.
Есть картины знаменитых мастеров, которые стоят очень приличных денег (диапазон этих художников от Шишкина за $1,5 млн до Зверева за $10-20 тыс.), такие следует покупать у опытных галеристов, которые дают гарантию подлинности и снабжают картину экспертизами специалистов. Но любая галерея — это бизнес, а значит, при покупке такой работы какой-то процент от ее стоимости идет и в доход продавцу.
Есть работы красивые и старые, но ценность их не художественная, а декоративная — они могут служить прекрасным украшением интерьера, могут быть подлинными работами XIX — начала ХХ века, но художник, написавший их, не ах какой хороший, а может быть и вообще автор — аноним. Или западный ремесленник. То есть цена на эти вещи со временем остается в пределах цен на декоративно-прикладное искусство и существенно не меняется (стоят они от $500). Но такой работой вполне можно любоваться, если вы находите в сюжете ее какой-то личный отзвук. Иногда наследники бывают крайне расстроены, что картина, которой дорожили их бабушки и дедушки, которая воспринимается как семейная реликвия, на самом деле высокой цены не имеет. Но ведь и не из-за денег мы любим живопись, правда?
И есть современный автор, которого вы можете потрогать и на которого можете полюбоваться, к которому можете сходить в мастерскую, работы которого представлены на выставках, а может быть, даже находятся в собрании некоторых музеев. Этот вид покупки самый интересный. Потому что мы должны помнить, что наличие уже одной картины в доме, а особенно если вы купили эту картину не для кого-нибудь, а для себя,— это начало собирательства, коллекционирования, захватывающей благородной страсти, которая будет отныне сопровождать вас всю жизнь. В идеальном случае — если сумеете разобраться в современном искусстве или выбрать себе хорошего консультанта, то ваши приобретения начнут со временем расти в цене, автор из неизвестного или малоизвестного будет становиться знаменитым, а вас начнет сопровождать прекрасное чувство удовлетворения от того, что в нужный момент вы выбрали талантливого художника и не только получили удовольствие от своей покупки, но и выгодно вложили деньги.
Для того чтобы сделать подарок в виде произведения искусства, вовсе не обязательно располагать большими средствами. Например, самым доступным и достойным приобретением станет графика, это может быть графика уникальная, то есть рисунок, аппликация, гуашь или акварель, а может быть тиражная — гравюра (линогравюра, офорт и др.) Тиражная — это вовсе не плохо. Важно, кто именно делал эту работу. Например, знаменитый французский художник Фернан Леже одним из первых в кругу своих современников (Пикассо, Брак) стал делать тиражные литографии, первые отпечатки выходили сравнительно небольшим тиражом — 20-50 экземпляров, более поздние — 300-500. Если вы возьмете гравюру, то внизу ее увидите дробь — первая цифра означает номер экземпляра, а вторая, которая пишется автором через черточку, означает количество оттисков. Естественно, чем меньше оттисков у этой гравюры и чем меньше номер оттиска, тем она дороже. Но даже у мастеров первого ряда, как Леже, бывают гравюры стоимостью от $500 до $1 тыс. Такая тиражная графика есть у всех главных художников ХХ века — Шагала, Пикассо, Дали, само собой, она обычно есть и у наших современников.
Определенно интересен как вид графики коллаж. Великим автором коллажей был Анри Матисс. Он придумал разновидность коллажа — декупаж. Этот прием означает использование двух действий — вырезание и составление картин из подручных деталей. Матисс, компонуя вырезанные из цветной бумаги различные фигуры, создавал уникальные композиции. В русском искусстве коллажем активно занимались Аристарх Лентулов, Илья Глазунов. Одним из лучших художников, работающих сегодня в этой технике, является Андрей Бартенев.
Но все же, покупая произведение искусства в подарок, не стоит начинать со знаменитостей, пусть даже это знаменитости в рамках границ бывшего СССР. Начните с малого — сходите на выставки современных молодых художников. Постарайтесь не быть ретроградом — чаще всего то, что более всего раздражает, является на деле самым любопытным и талантливым. Мы помним из истории искусств, что великие художники тоже раздражали своих современников, причем не только Пикассо или Кандинский с Малевичем, но и импрессионисты, передвижники, представители объединения "Мир искусства". Потом побеседуйте с галеристом, изучите биографию художника и только тогда принимайте решение о покупке. Живопись в доме как домашнее животное: она меняет климат, она начинает жить с вами в унисон, у вас с ней начинается диалог, который не прекращается уже никогда. Это если речь идет о хорошей живописи. Посредством живописи вы общаетесь с художником, смотрите на мир его глазами, расширяете свой мир — и это бесценно.
Искусство дарить
В сюжетах романтических фильмов герой, чтобы покорить героиню, проводит ее в запасник музея, где только для нее одной выставлен "Поцелуй" Густава Климта. Или, подкупив охранника, показывает ночью в галерее "Вечную весну" Огюста Родена, освещенную лунным светом. Искусство в сумме с поступком производит на женщин сильнейшее впечатление! Этот номер выходит накануне 8 Марта, но не призываем провести праздник весны и любви в попытках незаконно проникнуть в музейные закрома. Мы предлагаем свести риск к минимуму, совершив при этом поступок, который не может не впечатлить,— подарить современное искусство. Что дарить? Об этом рассказали наши героини, владелицы известных московских галерей. Зачем дарить? Конечно, чтобы для кого-то ваш подарок стал по-настоящему незабываемым.