Вместо того чтобы решать, кто в 2016 году был лучшим певцом или кто снял лучший клип, БОРИС БАРАБАНОВ просто перечитал еще раз свои репортажи, рецензии, некрологи и интервью за год, нашёл самые интересные места и проиллюстрировал их песнями. Из этих песен “Ъ-Lifestyle” составил итоговый плейлист за 2016 год, выбрав в качестве увертюры струнную версию песни The Rolling Stones «Paint It Black», которую многие запомнили по нашумевшему сериалу «Мир Дикого Запада».
VITAMIN STRING QUARTET — Paint It Black (OST Westworld)
Кадр из сериала «Westworld»
DAVID BOWIE — Dollar Days (альбом «Blackstar»)
«Еще год-другой — и те, кто изобретал язык популярной музыки, посыплются, как иглы с высохшей новогодней елки».
EAGLES — New Kid in Town
«На записи сохранилась реплика Гленна Фрая: "Мы никогда не распадались, просто ушли на 14 лет в отпуск"».
IMAGINE DRAGONS — Dream
«Столичные поклонники отлично подготовились к шоу. В официальной группе "ВКонтакте", насчитывающей 150 тыс. человек, они проголосовали за песню "Dream", которую хотели бы услышать от Imagine Dragons эксклюзивно на московском концерте, и гости им не отказали».
ЛЕРА ЛИНН — My Least Favorite Life
«Во время исполнения лучшей и самой безысходной песни Леры Линн "My Least Favorite Life" зрители внимали певице, словно это последний концерт в их жизни».
TINDERSTICKS — Were We Once Lovers? (альбом «The Waiting Room»)
«Когда от неторопливой, взвешенной темы "Second Chance Man" Tindersticks переходят к сумрачной динамике "Were We Once Lovers?", песни, стопроцентно решенной в манере Брайана Ферри, поколению, чей вкус сформировался в зыбкие 1990-е, большего и желать не приходится».
JAGA JAZZIST — Starfire (альбом «Starfire»)
«Оперируя "космическими" образами, Jaga Jazzist в "Starfire", конечно же, используют старые синтезаторы, от этого параллели с саундтреками к советской кинофантастике становятся неизбежными».
EARTH, WIND & FIRE — After the Love Has Gone
«Группа Earth, Wind & Fire образовалась в Чикаго в 1969 году. Морис Уайт играл в ней на барабанах. Нечасто встретишь великую группу, которую собрал барабанщик».
СТЁРДЖИЛ СИМПСОН — Sugar Daddy (главная тема сериала «Винил»)
«Искренне влюбленный в музыку Ричи Финестра превращается в циничного наркомана, для которого нет ничего святого. Ключевой момент фильма, о котором мы здесь не будем особо распространяться, и вовсе переводит все повествование в близкую Скорсезе криминальную колею — и именно эта кровавая сцена выглядит платой героя за то, что сделка с немцами все же выгорает».
JAIN — Come (EP «Hope»)
«Альбом "Zanaka" сочетает естественный ход поп-композиции со свингующей африканской перкуссией, Джейн отлично подготовлена вокально и позволяет себе социальные темы в текстах. Просто дайте ей немного времени, и она будет везде».
ТОМ ДЖОНС — Elvis Presley Blues (альбом «Long Lost Suitcase»)
«Эту песню Том Джонс записал в сопровождении одной лишь вибрирующей электрогитары, и сам этот саунд заставляет сердце биться чаще».
MEDESKI, MARTIN & WOOD — Mami Gato
«Если кому-то из темнокожих коллег они и уступают по части грува, то их умение выстраивать цельную картину, манипулируя эмоциональным фоном в зале, то сгущая краски, то ослабляя объятия, оказалось абсолютно недостижимой вершиной».
SNARKY PUPPY — Somebody Home (альбом «Family Dinner Volume Two»)
«Коллектив, выросший из студенческого джаз-оркестра в команду профессионалов-сессионщиков, за которыми топовые поп-артисты становятся в очередь, на этот раз пригласил именитых работодателей к себе в студию».
KAADA/PATTON — Black Albino» (альбом «Bacteria Cult»)
«Никто не умеет писать киномузыку так, как Каада, включать фантазию, чтобы уже даже не хотелось смотреть фильм, к которому эта музыка могла бы быть написана, потому что воображение и без того рисует картины невероятной красоты и эпичности. А голос Майка Паттона добавляет этим темам из неснятых пеплумов и вестернов пугающую глубину и переводит прослушивание альбома в разряд опасного путешествия по закоулкам подсознания».
KING GIZZARD & THE LIZARD WIZARD — Mr. Beat (альбом «Nonagon Infinity»)
«Септет с двумя барабанщиками, губной гармошкой и задорными повизгиваниями в каждой песне олицетворяет собой передний край новой психоделии, и раж, в который входят музыканты, записывая свой скоростной спейс-джаз, не оставляет сомнений в том, что стимулирующие вещества играют в их творческом процессе далеко не последнюю роль».
ЭЛТОН ДЖОН об альбоме «Wonderful Crazy Night»
«Я попросил нашего гитариста Дейви Джонстона пойти и купить самые лучшие инструменты, так как это будет альбом с большим количеством гитар».
ЧАРЛЬЗ БРЭДЛИ — Changes (альбом «Changes»)
«Еще больше восторгов было, когда выяснилось, что бывший повар из психбольницы, несколько десятилетий ожидавший своего звездного часа, дает феноменальные концерты, громкие и полные страсти».
BLUE OCTOBER — Heart Go Bang (альбом «Home»)
«В громоподобном номере "Heart Go Bang" о своей новой, сбалансированной и благоустроенной жизни музыкант поет с той же страстью и предельной отдачей, с какой раньше пел о противостоянии наркотикам и биполярному расстройству».
PLACEBO — Jesus’ Son
Кадр из видеоклипа Placebo «Jesus’ Son»
«Placebo решили не просто снимать сибирские красоты из окна вагона. В каждом городе, где давала концерты группа, Стивен Олсдал находил местных молодых деятелей культуры. Ему удалось избежать крайностей — это были и не мастера лубочных народных промыслов, специализирующиеся на ложках-матрешках, и не ориентированные строго на Запад хипстеры. Placebo нашли для своего фильма тех русских, за которых не чувствуешь неловкости».
RED HOT CHILI PEPPERS — Dark Necessities (альбом «The Getaway»)
«"Перцы" создали своего рода альбом вне времени, работающий как швейцарские часы или немецкий футбол».
ЭЛИСОН МОССХАРТ (THE KILLS) — Doing It to Death
«Все, что происходит на сцене, — это как сон, для меня в этом деле нет правил».
THE CLAYPOOL LENNON DELIRIUM — Mr. Wright (альбом «Monolith of Phobos»)
«В эпоху, когда музыкальная индустрия из последних сил пытается выжать оставшиеся соки из супербрендов, стоит почаще обращать внимание на неочевидные эксперименты людей с той же ДНК. Это совсем не обязательно воспроизведение канона».
BØRNS — Holy Ghost
«Гарретт Борнс рожден для того, чтобы сниматься в вампирских сагах».
БЕНДЖАМИН КЛЕМЕНТИН — London
«Большая часть тех, кто меня окружает, разочарованы. И главный урок, который мы вынесли из этой истории: в следующий раз, когда нас будут призывать принять участие в выборах или референдуме, надо идти и голосовать».
ПОЛ САЙМОН — Wristband (альбом «Stranger to Stranger»)
«Помимо волшебной исследовательской работы со звуком, Пол Саймон радует неподражаемым чувством юмора, послушайте хотя бы трек "Wristband" и узнайте в ней себя на пороге клуба».
THE LAST SHADOW PUPPETS — The Element of Surprise
«Господа Тёрнер и Кейн придумали себе для нынешнего турне образы стиляг-семидесятников. В Осло Алекс Тёрнер вышагивал по сцене в брюках с высокой талией, остроносых полуботинках на босу ногу и очках а-ля Джон Леннон. Впрочем, за две недели до этого на фестивале T in the Park Майлз Кейн начисто убрал его по имиджу, нарядившись на манер рэпера Сявы в белый спортивный костюм Adidas».
COTTON MATHER — Close to the Sun (альбом «Death of the Cool»)
«В принципе, можно и английский язык знать очень приблизительно — и при этом получить от этого альбома удовольствие, вспомнив попутно лучшие вещи The Who, Бека и Джона Леннона».
LP — Lost on You (EP «Death Valley»)
«Томная горечь и фирменный молодецкий посвист взяли отпускников нахрапом, и теперь, возвращаясь домой, они лихорадочно постят "Lost on You" в соцсетях, предпочитая лайв-версию песни».
BANKS & STEELZ — Love And War (альбом «Anything But Words»)
«Объединиться с архетипичным рэпером — неожиданный и крайне интригующий ход для музыканта, который во многом инициировал постпанк-ревайвл и, в принципе, закрыл тему…»
ЛЮДОВИКО ЭЙНАУДИ — Elegy for the Arctic
«В июне температура не была такой уж страшной — всего-то около ноля. Поэтому, кстати, ледники таяли буквально на глазах. В первый день я сам удивился тому, что мой Steinway практически все время был в норме. На второй день съемок было холоднее, рояль приходилось то и дело настраивать. Руки, конечно, мерзли, но у меня был такой специальный маленький обогреватель для рук, и каждые десять минут я делал паузы, чтобы согреться».
NICK CAVE AND THE BAD SEEDS — I Need You (альбом «Skeleton Tree»)
«Грустный факт: шедевры так часто рождаются из потерь».
РЕГИНА СПЕКТОР — While My Guitar Gently Weeps (OST Kubo and the Two Strings)
Кадр из мультфильма «Кубо. Легенда о самурае»
«Четырехлетний перерыв между альбомами Регины Ильиничны Спектор был связан прежде всего с рождением ребенка. Но нельзя сказать, что американская сочинительница советского происхождения оставалась совсем в стороне от музыкального процесса — напротив, она даже получила в этот период номинацию на "Грэмми"…»
ХОСЕ ГОНСАЛЕС — #9 Dream
«Шведы — один из самых путешествующих народов на земле. Швеция поглощает множество зарубежной музыки. Мы хорошо говорим по-английски. У нас отлично налажена система музыкального менеджмента, невидимая для массовой аудитории. Мы учимся у лучших. Мы пытаемся имитировать те стили, которые нам нравятся, а получается, что мы сами достигаем успеха в самых разных стилях, будь то EDM, панк или что угодно еще. Мы впитываем музыку других стран, а потом экспортируем ее, трансформировав по-своему».
ДЖОН ГРАНТ — Queen of Denmark
«К сожалению, в этот раз я не успел выучить ничего из Высоцкого. Но рано или поздно я это сделаю».
Песня «The Man Who Sold the World» в исполнении АКТЕРОВ МЮЗИКЛА Дэвида Боуи Lazarus
«Видеомэппинг Иво ван Хове мгновенно превращает пресную декорацию жилища главного героя в берлинскую улицу или в нью-йоркский ночной клуб, где гремит вечеринка с танцами. В двух застекленных просветах задника видны фигуры музыкантов, аккомпанирующих актерам. А на центральном экране то расправляются черные крылья Валентина, то расплываются пятна крови его жертв».
ЛЕОНАРД КОЭН — Travelling Light (альбом «You Want It Darker»)
«В первой же песне пелось: "Я готов, Господи". Однако он тут же заявил на пресс-конференции: "Я немного преувеличил. Всегда слишком драматизирую ситуацию. На самом деле я намерен жить вечно"».
KONGOS — Come With Me Now
«"Come With Me Now" прозвучала в самой середине концерта в Volta, и тут уж даже случайные посетители клуба не могли не поддаться всеобщему веселью»
СТИНГ — Inshallah (альбом «57th & 9th»)
«Тех, кто любит в Стинге джаз, возможно, разочарует доминирующая роковая электрогитара. Взрослых девушек может расстроить дефицит поп-баллад. Но финальные "Inshallah" и "The Empty Chair" должны примирить всех».
БАРРИ ГИББ — In the Now (альбом «In the Now»)
«Песни Гибба — товар ручной выделки, индивидуальная трудовая деятельность, никаких продюсерских бригад. Помогали ему только сыновья — Стивен и Эшли Гиббы».
YELLO — Limbo (альбом «Toy»)
«...Прыткая электронная музыка с магнетическим баритоном, но придуманная так, словно в мире и не было никогда никакого EDM или, скажем, дабстепа».
UB40 FEAT. ALI, ASTRO AND MICKEY — (I Can’t Help) Falling In Love With You
«Если вы послушаете тех, кто играет регги на Западном побережье, вы увидите, что там этой музыкой интересуется все больше белых ребят. Я бы отметил такие группы, как So Jah, Rebelution, Slightly Stoopid. В следующем году мы с Астро будем делать вместе с ними новый альбом».
THE ROLLING STONES — I Can’t Quit You Baby (альбом «Blue & Lonesome»)
«Cтоит признать, что Мик Джаггер на сегодня является лучшим вокалистом рок-н-ролла. Если оставить в стороне октавы, диапазон и прочие технические характеристики, нужно смириться с тем, что Мик Джаггер в свои 73 года способен передавать при помощи голоса самый широкий спектр эмоций. Его вокал сохранил гибкость и сексуальность, и всех своих юных спутниц, о которых так любит писать пресса, он, похоже, покоряет в первую очередь именно вокальными средствами».
IMANY — Don’t Be So Shy» (live)
«В финале, исполняя "There Were Tears", она продемонстрировала нечто вроде ритуального танца, в ходе которого сорвала с головы платок, распустила косы, упала на подмостки и забилась в шаманском экстазе».
ELO — Ain’t It a Drag
«Под маркой группы Electric Light Orchestra (ELO) в Зал славы будут введены четверо: ее основатель Джефф Линн, собравший группу после паузы длиной в 30 лет, его легендарный соратник и лидер групп The Move и Wizard Рой Вуд, клавишник Ричард Тенди, а также основатель проекта ELO II Бив Биван, в нынешнем составе Джеффа Линна не числящийся. Все остальные люди, прошедшие через ELO, остались за бортом чествования. Это стоит иметь в виду, когда вы видите на заборах рекламу какого-нибудь очередного псевдо-ELO, устроившего "чес" по России».
MINA & CELENTANO — Se Mi Ami Davvero (альбом «Le Migliori»)
«На двоих с Миной им 154 года».
АЛЕВ ЛЕНЦ — Eggshell (альбом «Two-Headed Girl»)
«Отдельно обратите внимание на песню "Eggshell" — близкий к идеалу образец современного песенного и продюсерского ремесла».
РОББИ УИЛЬЯМС — Party Like a Russian
Кадр из клипа «Party Like a Russian»
«"Правильный мужик с правильной репутацией" в исполнении Робби Уильямса не ест на завтрак ни ананасов, ни рябчиков, ни устриц, ни фуа-гра. У него на столе — вареное яйцо, сырники и гречневая каша. А из-под дорогих манжет и воротника певца в клипе видны его татуировки, которые здесь так кстати. Они предоставляют широкий простор для фантазии. Что там у него в личном деле, у этого русского, который утверждает в тексте песни, что "никогда не улыбается, кроме тех случаев, когда надо что-то продать"?»
ДЖОРДЖ МАЙКЛ — Spinning the Wheel (альбом «Older»)
«В памяти от "Older" осталось именно это ощущение поп-медитации, благодаря которому песни с альбома сейчас вероятнее всего можно услышать на сборниках музыки для релаксации и на лаундж-радио».
____________________________________________________________________