представляет Екатерина Истомина
В 1904 году серебряных дел мастер из Копенгагена по имени Йорг Янсен открыл небольшое ювелирное ателье — в старом центре датской столицы, недалеко от парка развлечений Tivoli, куда заходил на прогулку еще Ханс Кристиан Андерсен. Когда господин Янсен скончался в том же Копенгагене в 1935 году (ему было почти 70 лет, Янсен родился в 1866-м), газета New York Herald Tribune высокопарно написала: "Сегодня ушел из жизни самый лучший серебряных дел мастер за последние 300 лет".
На самом деле журналистская фраза дорогого стоит, ведь выдающихся серебряных дел мастеров за те 300 лет в Европе было совсем немало. Можно вспомнить, например, основателя старейшего британского дома Garrard легендарного Джорджа Уикса, открывшего свою мастерскую в Лондоне в 1722 году. В ателье Уикса было создано немало шедевров. Да и нашего Карла Густавовича Фаберже с его велеречивым столовым серебром тоже не стоило сбрасывать со счетов. Однако у журналистов были свои причины сказать о Янсене именно так.
Именно пластичному и демократичному серебру, а не более дорогому золоту Йорг Янсен был предан на протяжении всей своей долгой и хорошей карьеры. Серебро Янсен искренне называл "лучшим металлом, который только существует в природе", и датский мастер создал множество серебряных вещей, которые вошли в историю ювелирного искусства.
Йорг Янсен был известен как один из лидеров датского декоративного модерна, и большинство его ювелирных украшений выполнено именно в этом стиле. Сегодня у марки существует линия украшений под названием Georg Jensen Heritage, в которую входят точные копии серебряных драгоценностей самого мастера. В первую очередь это броши и крупные серьги из патинированного серебра, более темного, чем обычное серебро 925-й пробы, дополненные полудрагоценными и даже поделочными камнями. Это были по-северному простодушные, простоватые, но в самом высшем смысле слова декоративные украшения — ласковые, оригинальные и уместные в качестве штриха, драгоценного верного аксессуара к продуманному костюму. Когда-то эти нехитрые, но очаровательные драгоценности обожало все высшее общество Копенгагена, куда был вхож и сам ювелир. Кстати, помимо ювелирных украшений ателье Йорга Янсена выпускало также посуду и столовые приборы из серебра — сначала в стиле ар-нуво, а потом в более функциональном ар-деко.
Кроме самого Янсена, на его мануфактуре в качестве дизайнера работал и Йохан Ронде. Этого человека можно смело считать вторым основателем марки Georg Jensen. Он познакомился с Янсеном в 1906 году, и если тот предпочитал именно модерн, то Йохан Ронде выбирал более функциональный и современный ювелирный стиль, близкий к тому, что предлагали немецкий Bauhaus и голландский Der Style. Таким образом, еще в 1920-х годах художественный почерк этой датской марки практически целиком сложился: с одной стороны, подчеркнуто декоративные украшения, а с другой — украшения без украшательства, чистые, очень внятные формы, чья чистота еще больше видна благодаря демократичному материалу — серебру. Кстати, именно те украшения и посуду, что предлагал Ронде, можно считать первыми предметами в духе минимализма или того самого скандинавского дизайна.
Йорг Яснен оставил своим наследникам преуспевающий ювелирный бизнес. И, к счастью, наследники сумели им отлично распорядиться. Основным наследником стал Харальд Нильсен, чья старшая сестра Джоанна была замужем за основателем компании. Харальд Нильсен довольно долго поддерживал компанию на том же художественном уровне. Марка Georg Jensen выпускала коллекции серебряных и золотых украшений, которые радовали простых, но состоятельных жителей Копенгагена, а также членов датской королевской фамилии. Так, например, известная большая брошь в виде ромашки — желтое золото с радостной белой эмалью — была Georg Jensen сделана для одной из датских принцесс.
Харальд Нильсен, занявший после смерти Янсена и Ронде (тот тоже скончался в 1935 году) пост арт-директора, не стал узурпировать власть, а поступил мудро. Нильсен стал приглашать различных дизайнеров для создания коллекций — украшений, посуды, предметов интерьера. Так сформировался стиль работы компании: в свет выходили коллекции под брэндом Georg Jensen, которые выполнялись разными дизайнерами. В их числе в первую очередь нужно назвать Сигвара Бернадотте (брата датской принцессы Ингрид и сына шведского короля Густава VI Адольфа), Арне Якобсена, Хеннига Коппеля, Жаклин Рабут, Серена Йорга Янсена (сына основателя марки) и Вивиану Бюлов-Юбе.
Стиль украшений, которые придумывали для Georg Jensen эти дизайнеры, был все же един, несмотря на отдельные — впрочем, довольно незначительные — различия. Это стопроцентно скандинавский холодный и отточенный дизайн, воспевающий именно форму, а никак не орнаменты. В любом украшении Georg Jensen важна именно законченная, доведенная до конца форма — шара, конуса, пирамиды, ленты Мебиуса (есть такая коллекция — Mobius), капли, подковы и т. д.
И дизайнеров, десятилетиями работавших для Georg Jensen, можно понять — не только со стилистической, но и с практической точки зрения. Где же в Дании взять истинные драгоценные сокровища вроде россыпей редких камней, ведь Дания не Британская империя с ее плодоносными колониями. К тому же в датском королевстве сложно было бы представить людей, которые смогли бы оценить и носить страстные, роковые, виртуозные, баснословной цены вещи, какие делали французские ювелиры вроде Бушрона, семейств Картье или Ван Клиф. Датчане, как известно, все же весьма и весьма экономный народ.
Заслуга этой скромной датской марки в ювелирном мире велика. Именно ей принадлежит честь создания настоящего, громкого, торжествующего и беспощадного к броской драгоценной роскоши ювелирного минимализма. К счастью, эти неторопливые ювелирные датчане смогли выйти за пределы маленькой Дании и покорить весь мир.