В Grand Palais в Париже открылась выставка под названием "Душа в теле". Экспонаты ее намеренно разнохарактерны. Помимо картин и скульптур здесь можно увидеть и плоды научной и инженерной мысли — например, самое различное медицинское оборудование. В соответствии с оригинальным замыслом организаторов, экспозиция объединила произведения людей — ученых и художников, — интересовавшихся прежде всего исследованием человеческой души и тела.
Идея выставки диктует два ее направления — художественное и научно-техническое. Неудивительно поэтому, что устроителями ее являются два человека — ученый и искусствовед. Первый из них — профессор Жан-Пьер Шанже (Jean-Pierre Changeux), директор лаборатории нейробиологии в институте Пастера. Второй — директор парижского музея Пикассо Жерар Ренье (Gerard Regnier).
Может показаться, что основная трудность построения экспозиции в том, что выбор экспонатов слишком широк. Это было бы справедливо, если бы устроители не связали себя необходимостью построения параллелей — в первую очередь, между наукой и искусством.
Параллели возникают довольно любопытные. Так, один и тот же зал посвящен Дега и знаменитому французскому врачу прошлого века Этьену-Жюлю Маре (Etienne-Jules Marey). Маре был одним из пионеров использования осциллографа и других приборов, позволяющих получить на бумаге запись движений внутренних органов и других частей тела. Поэтому, как считают организаторы, его интересы пересекаются с увлечениями Дега, в своих рисунках и многочисленных восковых скульптурах исследовавшего движения и позы танцующего тела.
Следующий зал предлагает посетителю загадку. Сначала кажется, что он посвящен одному Дали. Но наблюдательный и вдумчивый зритель, не забывший к тому же о главной идее выставки, продолжает недоуменно озираться в поисках второго, научного компонента. Так и не найдя его, он в утомлении опускается на скромно стоящий у стены небольшой диванчик, но вскакивает, услышав умоляющий крик служителя: диванчик оказывается экспонатом, и при этом именно недостающей научной составляющей. Он принадлежал некогда Фрейду.
Вообще, изучению бессознательного на выставке посвящено значительное место. Здесь выставлены рисунки французского поэта, актера, художника Антонена Арто (Antonin Artaud). Он культивировал некоторую свою, проявлявшуюся еще с молодых лет ненормальность, считая, что только так сможет по-настоящему понять собственную душу. Под таким же углом зрения можно рассматривать и его актерскую деятельность. Его кредо сценического поведения состояло в том, чтобы освободиться от груза привитых цивилизацией норм и ограничений и предоставить (в рамках сценического образа) полную свободу своим "примитивным инстинктам". Трудно утверждать, что такой совет позволит повысить свое мастерство любому актеру, но самому Арто он очевидно пошел на пользу: хоть Арто теперь более известен как поэт, в свое время он много снимался в фильмах и имел большой успех.
Авторы справедливо отказались от документальных фотографий. Это превратило бы выставку в музей истории техники или медицины. Исключение было сделано лишь для фотографий умалишенных из парижской больницы Salpetriere, которые, естественно, следуют сразу за залом Фрейда-Дали.
Помимо оригинального замысла, выставка интересна и любопытным подбором экспонатов. Устроители стремятся "сделать науку более человечной" и объединяют ее с искусством, поэтому практически каждый ученый, инженер, врач представлен не только своими рациональными достижениями — приборами, машинами, открытиями, но и сокровенными проявлениями духа — рисунками. Наконец, любители техники оценят большой подбор медицинских приборов и фотографических аппаратов.
Выставка открыта до 24 января и работает ежедневно, кроме вторника. Посетителям предлагается объемистый каталог всевозможных научных и художественных трудов, посвященных исследованию человека. К сожалению, каталог не дотянул до уровня выставки: качество статей и художественное оформление оставляют желать лучшего.