Выставка в "Ковчеге" — для любителей "тихого искусства". Так искусствоведы называют творчество ряда советских художников 1920-1930-х годов, сознательно не участвовавших в безудержном восхвалении компартии и в безоглядном подхалимаже. Они не рисовали рабочих и колхозников, не писали индустриальные пейзажи и портреты передовиков труда и предпочитали помпезному официозу лирику повседневности. Осознанный уход с переднего фронта борьбы за счастье трудящихся был для них своеобразной формой "гражданского неповиновения". Михаил Соколов — один из тех, кто в самые жестокие времена решился на "внутреннюю эмиграцию", оставаясь верным романтическому идеалу "чистого искусства". В 1910-е годы этот художник успел попробовать себя в авангардистских стилях, позже стал известен благодаря тонким, виртуозно написанным портретам прекрасных дам, пейзажам, напоминающим воображаемые сказочные ландшафты, простым натюрмортам. Соколов, полностью погруженный в несуществующий мир мечты, "несуразный, неисправимый романтик", как говорил он сам о себе, славился и экстравагантным обликом, "носил деревянные сандалии и бороду, как у Тутанхамона", за что и получил среди друзей прозвище "фараон". Такое сочетание достоинств не могло не насторожить "органы". В 1938 году Соколов был арестован и отправлен в сибирский концлагерь. В 1943-м, как выражались в те людоедские годы, был "актирован", то есть был отпущен на свободу умирать, признанный безнадежно больным. Символом трагедии художника стала серия работ с мертвыми птицами, фрагменты которой войдут в настоящую экспозицию. Также будут показаны ранние кубо-футуристические вещи Соколова, его графика классического периода из многочисленных частных коллекций Москвы. Художественный музей Ярославля, родины художника, привезет ранее не показывавшиеся в столице живописные работы, а Музей общества "Мемориал" предоставит собрание созданных в лагере миниатюрных рисунков Соколова.
Михаил Соколов в галерее "Ковчег"
Выставка в "Ковчеге" — для любителей "тихого искусства". Так искусствоведы на
Выставка в "Ковчеге" — для любителей "тихого искусства". Так искусствоведы называют творчество ряда советских художников 1920-1930-х годов, сознательно не участвовавших в безудержном восхвалении компартии и в безоглядном подхалимаже. Они не рисовали рабочих и колхозников, не писали индустриальные пейзажи и портреты передовиков труда и предпочитали помпезному официозу лирику повседневности. Осознанный уход с переднего фронта борьбы за счастье трудящихся был для них своеобразной формой "гражданского неповиновения". Михаил Соколов — один из тех, кто в самые жестокие времена решился на "внутреннюю эмиграцию", оставаясь верным романтическому идеалу "чистого искусства". В 1910-е годы этот художник успел попробовать себя в авангардистских стилях, позже стал известен благодаря тонким, виртуозно написанным портретам прекрасных дам, пейзажам, напоминающим воображаемые сказочные ландшафты, простым натюрмортам. Соколов, полностью погруженный в несуществующий мир мечты, "несуразный, неисправимый романтик", как говорил он сам о себе, славился и экстравагантным обликом, "носил деревянные сандалии и бороду, как у Тутанхамона", за что и получил среди друзей прозвище "фараон". Такое сочетание достоинств не могло не насторожить "органы". В 1938 году Соколов был арестован и отправлен в сибирский концлагерь. В 1943-м, как выражались в те людоедские годы, был "актирован", то есть был отпущен на свободу умирать, признанный безнадежно больным. Символом трагедии художника стала серия работ с мертвыми птицами, фрагменты которой войдут в настоящую экспозицию. Также будут показаны ранние кубо-футуристические вещи Соколова, его графика классического периода из многочисленных частных коллекций Москвы. Художественный музей Ярославля, родины художника, привезет ранее не показывавшиеся в столице живописные работы, а Музей общества "Мемориал" предоставит собрание созданных в лагере миниатюрных рисунков Соколова.