Бенедикт Камбербэтч и Анна Ахматова, Гамлет и Садко, 100 способов прожить минуту и 23 часа на убийство, архитектура XX века и модернистский роман, Музей нового западного искусства и БДТ онлайн, а также гречка, психоделики и солидарность — рассказываем, к чему подключаться с 1 по 14 мая
Фото: Королевский Национальный театр
Фото: Королевский Национальный театр
спектакль
Франкенштейн
Королевский национальный театр до 8 мая
Одно название, но два спектакля: «Франкенштейна» в Королевском национальном театре поставил знаменитый режиссер и продюсер Дэнни Бойл, который решил по полной программе использовать звездный потенциал доставшихся ему исполнителей, Бенедикта Камбербэтча и Джонни Ли Миллера. Историю о том, как великий ученый создает «в пробирке» чудовище, которое начинает жить самостоятельной и вполне ужасной жизнью, оба актера отрепетировали дважды — так, чтобы иметь возможность меняться ролями. В одном монстром выступает Камбербэтч, а ученым — Миллер (запись доступна с 30 апреля по 7 мая), в другом — наоборот (запись доступна с 1 по 8 мая). Получается, конечно, не столько театр ужасов, сколько праздник актерской виртуозности, но это же всегда увлекательно.
Фото: арт-парк «Никола-Ленивец»
Фото: арт-парк «Никола-Ленивец»
опера
Оперы «Архстояния»
Страницы арт-парка «Никола-Ленивец» в Facebook и в «ВКонтакте» 1, 8, 15 и 22 мая, 19.00
В «Никола-Ленивце» вспомнили, что архитектура — застывшая музыка, и на прошлогоднем «Архстоянии» решили обратиться к смежному виду искусства, представив пять мультимедийных опер, написанных для никола-ленивецкого пейзажа, музыкантов, певцов, танцоров, актеров, перформеров, художников и видеоартистов молодыми композиторами и драматургами лаборатории современной оперы Cooperation-Lab. В мае можно будет увидеть трансляции четырех опер: «Блуждающие огни» (режиссер Ася Чащинская, 1 мая) «Отпечатки» (режиссер Сергей Морозов, 8 мая), «TEO/Teo/THEO» (режиссер Евгения Беркович, 15 мая) и «Wood Wide Web» (режиссер Капитолина Цветкова-Плотникова, 22 мая).
фестиваль
Луч
Сайт 1–3 мая
Онлайн-фестиваль и онлайн-маркет для всей семьи, но в первую очередь — для детей. Московский планетарий, Еврейский музей, ММОМА, Политех, Галерея на Шаболовке и еще несколько московских площадок объединили усилия, чтобы занять и развлечь детей, тоскующих в режиме самоизоляции. Мастер-классы по созданию мультфильмов, онлайн-путешествия по звездному небу, вебинары про динозавров и Марка Шагала. Все встречи проходят в Zoom по предварительной регистрации.
Фото: Jorn Oberg Utzon
Фото: Jorn Oberg Utzon
лекции
Архитектура XX века
YouTube-канал «Гаража»
Очередной сезон лекций историка архитектуры, специалиста по советскому модернизму Анны Броновицкой, посвященных выдающимся архитекторам XX века, переехал из Музея современного искусства «Гараж», закрытого на карантин, в онлайн. Впрочем, публичные лекции предыдущих сезонов, начиная с 2015 года, тоже доступны на «гаражном» YouTube-канале. Прослушавшие их целиком, с самого начала, не только совершат путешествие по всему земному шару — маршрутами Современного движения, но и смогут поддержать беседу с каким-нибудь академиком архитектуры на должном научном уровне.
Фото: © Ruth Walz
Фото: © Ruth Walz
спектакль
Кошмар на улице Лурсин
Schaubuehne 1 мая, 18.30 (19.30 по московскому времени)
Режиссер Клаус Михаэль Грюбер, которого вот уже 12 лет нет в живых, имеет все шансы стать главным открытием нынешнего виртуального театрального сезона — по крайней мере, в России. До нас его спектакли в свое время так и не доехали, в отличие от спектаклей его многолетнего друга и антагониста Петера Штайна, несмотря на то, что в европейском театральном пантеоне нового времени Грюбер был и остается одним из самых почитаемых патриархов. Ошеломляющая, беспардонная, свободная театральность его спектаклей 1970–1980-х и сегодня поражает, даже в не слишком качественных видеозаписях. После высокопоэтичных «Вакханок» и «Зимнего пути» на сайте «Шаубюне» можно оценить Грюбера как постановщика классического водевиля — хотя вообще-то он был режиссером мировоззрения скорее мрачного. «Кошмар на улице Лурсин» Эжена Лабиша поставлен в 1988 году — в переводе Эльфриды Елинек, которая уже тогда была одной из главных enfant terrible немецкоязычной культуры, как, впрочем, и сам Клаус Михаэль Грюбер.
показ
CR Runway
Сайт 1 мая, 23.00 (по московскому времени)
Муза Тома Форда и бывший главный редактор французского Vogue Карин Ройтфельд устраивает первый в истории онлайн-подиум. Тридцатиминутное благотворительное шоу в помощь всем пострадавшим от эпидемии коронавируса будут транслировать на YouTube; среди моделей, наряды для которых выбрала лично Ройтфельд,— Ева Герцигова, Карен Элсон и Винни Харлоу. Организаторы шутят, что это редкая возможность оказаться на модном показе в первом ряду — вместе с Дианой фон Фюрстенберг и Ким Кардашьян.
Фото: BBC Studios
Фото: BBC Studios
сериал
Не с первой попытки
Apple TV с 1 мая
Первый результат сотрудничества BBC и Apple TV, о котором было объявлено в прошлом году. Интеллигентный ромком о молодой паре, которая не может завести ребенка и решает начать процесс усыновления. Шоураннер — тридцатилетний Энди Уолтон, молодая звезда BBC, на которого возлагаются большие надежды — продолжить дело Ричарда Кёртиса («Реальная любовь» и «Рок-волна») и снова сделать Британию популярной у зарубежного зрителя.
Фото: © Stephen Cummiskey
Фото: © Stephen Cummiskey
фестиваль
Theatertreffen
Сайт 1–9 мая
Первым значительным европейским фестивалем, перекочевавшим в онлайн, стал берлинский Theatertreffen, который каждый год отбирает 10 лучших спектаклей сезона в Германии, Швейцарии и Австрии. Полной отмене кураторы фестиваля предпочли ограниченную — шесть из 10 спектаклей будут транслироваться в интернете, после окончания показов состоятся онлайн-обсуждения с публикой и критиками, вопросы можно задавать в твиттере фестиваля. В программе стоит особенно обратить внимание на спектакль Йохана Симонса «Гамлет», на «Анатомию самоубийства» Кейти Митчелл по пьесе Алисы Бёрч, с которой Митчелл уже неоднократно работала, и на «The Vacuum Cleaner» («Пылесос») японского режиссера и драматурга Тосики Окады. Последний, хоть и был поставлен еще в прошлом году, непосредственно откликается на самую что ни на есть последнюю злобу дня: тема спектакля — феномен хикикомори, то есть людей, которые настолько страдают от давления современного общества, что перестают покидать собственные жилища. Как говорится, никогда не угадаешь, кто завтра окажется пророком.
Фото: Amazon Studios; Reunion Pacific Entertainment
Фото: Amazon Studios; Reunion Pacific Entertainment
сериал
Загрузка
Amazon с 1 мая
В будущем после смерти можно будет загрузить свое сознание в компьютер и выбрать, где и с кем ему жить. Заход Amazon на территорию «Черного зеркала», но с комедийным потенциалом. Шоураннер «Загрузки» Грег Дэниелс принимал участие в главных юмористических шоу последних 30 лет: писал для «Субботней ночью в прямом эфире», был главным сценаристом на американской адаптации «Офиса», а в 2009-м запустил «Парки и зоны отдыха», уже классическое мокьюментари-шоу из жизни сотрудников департамента парков и зон отдыха вымышленного города Пауни, штат Индиана.
Фото: Музей нового западного искусства
Фото: Музей нового западного искусства
музей
Музей нового западного искусства
Сайт, посвященный легендарному ГМНЗИ (Государственному музею нового западного искусства), который в России принято считать первым в мире музеем современного искусства, покоится на трех китах: это совместный проект Пушкинского, Эрмитажа и Третьяковки. Коллекции Сергея Щукина и Ивана Морозова, объединенные в ГМНЗИ и разделенные между Москвой и Ленинградом после закрытия «первого в мире», павшего жертвой борьбы с космополитизмом, воссоединились виртуально. На сайте — подробная информация о печальной истории музея, его сотрудниках, коллекционерах, чьи собрания попали в ГМНЗИ, о художниках и их произведениях. Самая эффектная часть — виртуальные реконструкции особняков Щукина и Морозова и залов ГМНЗИ, путешествие в 1910-е, 1920-е и 1930-е годы.
вебинар
Как сочинять и записываться дома: инструменты, методы и софт
ИМИ 1 мая, 18.30
Институт музыкальных инициатив, независимая площадка для продвижения современной музыки, запустила серию вебинаров о текущем положении дел в индустрии и способах преодоления проблем, связанных с пандемией. На YouTube-канале проекта уже можно послушать Александра Горбачева, который советует немедленно открывать музыкальные журналы, а в пятницу солист Bicycles For Afghanistan Алик Южный будет рассказывать, как записать и свести трек не вылезая из кровати.
спектакль
Лес
Comedie-Francaise 2 мая, 20.30 (21.30 по московскому времени)
Цитадель французского театрального академизма «Комеди Франсез» не слишком щедро делится архивами. Среди немногочисленных трансляций есть «Лес» по пьесе Александра Островского — для нас интересный вдвойне. Постановка 2003 года сделана режиссером Петром Фоменко — и для театра это был довольно непривычный эксперимент. Французские актеры, мастера декламации и отточенного жеста, еще во время репетиций давали пространные интервью, в которых рассказывали о том, как «этот странный русский» работает с пьесой и с исполнителями. Получилась странная комедия, своего рода «Островский-лайт», возможно, гораздо легковеснее, чем предполагал сам режиссер, зато очень стильно.
Фото: Shirin Neshat; Gladstone Gallery Archive
Фото: Shirin Neshat; Gladstone Gallery Archive
видео
Ширин Нешат
«100 способов прожить минуту» 2 и 6 мая, 19.00
Закрывшись на карантин, ГМИИ имени Пушкина открыл сайт «100 способов прожить минуту», посвященный категории времени — в художественном и философском смыслах. О времени и о себе говорят художники — от Яна Фабра и Давида Клербо до Ирины Наховой и Владимира Архипова, о времени и художниках — кураторы не только Пушкинского, но и дружественных ему музеев, например, Джаспер Шарп, помогавший Уэсу Андерсону и Джуман Малуф делать знаменитую выставку «Саркофаг землеройки и другие сокровища». Самая эффектная часть проекта — раздел «Цифровой обмен», онлайн-кинотеатр, где показывают шедевры мирового видеоарта. На сей раз слово предоставляется самой знаменитой художнице Ирана Ширин Нешат: 2 мая покажут ее «Шествие» (2001) на музыку Филипа Гласса и «Землю мечты» (2019), а 6 мая — трилогию «Мечтательницы» (2013–2016).
концерт
Remote Utopias
NTS 2 мая, c 9.00 (11.00 по московскому времени)
24-часовой музыкальный марафон, организованный английской радиостанцией NTS, продолжающей великие традиции пиратских английских радиостанций, крутивших рок-н-ролл в 60-х в обход государственного запрета. Лайнап благотворительного марафона в пользу The Global FoodBanking Network, занимающейся закупкой еды для пострадавших от эпидемии коронавируса, впечатляет: играть живые сеты будут Эрика Баду, Skrillex, Tame Impala, Вольфганг Тильманс и еще два десятка музыкантов.
Фото: Bavaria Atelier GmbH; Lorimar; NF Geria Filmgesellshaft GmbH
Фото: Bavaria Atelier GmbH; Lorimar; NF Geria Filmgesellshaft GmbH
кино
Федора
Mubi 3–10 мая
Специальную программу Mubi, сделанную совместно с фондом Prada и посвященную самым обидным провалам в истории кино (на сайте еще доступны «Сказки юга» Ричарда Келли и «Ночные движения» Келли Райхардт), закрывает самый вопиющий — «Федора», поздний шедевр Билли Уайлдера. Намеренно старомодную детективную историю о забытых голливудских звездах и постановке «Анны Карениной» в 1978 году современники обзывали «глупой», но спустя 50 лет стало понятно, что она — чуть ли не главный американский фильм 70-х.
лекция
Сидим дома вместе
«Прямая речь» 4 мая, 19.30
Идеальная лекция для тех, кто до сих пор не приспособился к режиму изоляции. Психолог Людмила Петрановская расскажет, как не убить родственников, а заодно развенчает популярные мифы о карантине, объяснив, почему сейчас не время для личностного роста, почему не надо заставлять детей все время заниматься и как перестать испытывать чувство вины за то, что бездельничаешь дома.
Фото: © Victoria Birkinshaw/Manuel Harlan
Фото: © Victoria Birkinshaw/Manuel Harlan
спектакль
Гамлет
Theatre des Bouffes du Nord до 4 мая
Питер Брук ставил «Гамлета» дважды — и оба спектакля Москва в свое время видела. Постановка 1955 года с Полом Скофилдом в главной роли гастролировала у нас и запомнилась многим театралам как один из главных знаков эпохи оттепели. «Трагедия Гамлета» 2000 года — совсем иная, минималистичная, прозрачная, почти невесомая, с выдающимся чернокожим актером Адрианом Лестером в роли Гамлета. Спектакль со Скофилдом, увы, посмотреть уже не удастся, но увидеть Адриана Лестера с его поразительным голосом и совершенно завораживающей пластикой, тоже очень даже стоит. Спектакль, в котором Брук соединяет Шекспира с ориентальной театральной традицией, формальной, графичной и необычайно красивой.
поэтические чтения
Галина Рымбу
Центр Вознесенского 5 мая, 19.30
Родившаяся в Омске и живущая сейчас во Львове Галина Рымбу — одна из самых заметных фигур в молодой русской поэзии, прежде всего — ее левофеминистского направления. Автор жестких к себе и читателю, подчеркнуто политизированных — почти до агитационности, и одновременно взламывающих привычные социальные идентичности стихов. Помимо того, Рымбу — одна из редакторок журнала «Ф-письмо», соорганизаторка премии Драгомощенко и участница множества других инициатив. Разговор с ней будет вести поэт и куратор Центра Вознесенского Илья Данишевский.
Фото: Netflix
Фото: Netflix
стендап
23 часа на убийство
Netflix с 5 мая
Первое за 22 года новое стендап-шоу Джерри Сайнфелда, который вместе с Ларри Дэвидом сформировал язык современного ситкома («Сайнфелд») и стендапа (у Сайнфелда на разогреве начинал Луи Си Кей, а его ровесник Джадд Апатоу до сих пор называет его лучшим комиком их поколения). Сайнфелд в 2012 году подписал эксклюзивный контракт с Netflix, в том же году на платформе вышло ток-шоу «Комики за рулем в поисках кофе», где он брал интервью у коллег-комиков. Оригинального материала пришлось ждать еще восемь лет: благодаря Трампу Сайнфелд возвратился в стендап и обещает шутки про «суперзлодеев».
Фото: предоставлено ММОМА
Фото: предоставлено ММОМА
экскурсия
ММОМА 99/19
Московский музей современного искусства
Московский музей современного искусства отпраздновал 20-летие огромной выставкой «ММОМА 99/19», которая разместилась в филиале на Петровке и должна была продлиться до сентября. Двадцать кураторов-знаменитостей из самых разных, подчас далеких от искусства областей — вроде высокой кухни (повар Владимир Мухин) или кругосветных мореплаваний (путешественник Федор Конюхов),— сделали тематические экспозиции из работ, хранящихся в музее,— по залу на каждый год жизни юбиляра. Сейчас эти залы можно посетить онлайн — в сопровождении музейного экскурсовода.
театр онлайн
БДТ digital
Из всех театров — не только российских — БДТ им. Г. Товстоногова пока что остается единственным, освоившим новую цифровую реальность с максимальной изобретательностью. Портал БДТ digital открылся несколько дней назад не как неизбежный суррогат остановленного пандемией живого театрального процесса, а как самостоятельное предложение для театра и публики. За множеством стильных окошек скрываются регулярно обновляемые события — от совместных занятий утренней зарядкой с артистами труппы до «социального пения», музыкальных перформансов и литературных чтений. Для тех, кто все-таки предпочитает смотреть спектакли, есть обновляемый архивный раздел, в эти дни, к примеру, можно посмотреть «Историю лошади» и «Энергичных людей». А в остальном — все сегодняшнее, свежее, специально для этого портала придуманное. БДТ digital явно рассчитан на то, чтобы существовать и после снятия всех ограничений,— вопрос только в том, хватит ли у театра времени и сил с такой же регулярностью обновлять его содержимое.
Фото: Межрабпомфильм
Фото: Межрабпомфильм
лекция
Солидарность по-советски
Центр Вознесенского 7 мая, 19.30
Первая лекция в программе Центра Вознесенского, посвященной солидарности. Историк кино Вячеслав Шмыров пытается обнаружить альтернативную солидарность советского кино — по ту сторону лозунгов и официальной идеологии. Несмотря на эту установку два фильма, о которых пойдет речь, относятся к шедеврам авангарда. Это «Броненосец "Потемкин"» Эйзенштейна и «Окраина» Барнета. Судьбу солидарности после распада СССР Шмыров проанализирует на примере «Магнитных бурь» Вадима Абдрашитова.
лекция
Cтимулы: паника, гречка и «эффект кобры»
Лекторий Российской экономической школы 7 мая, 17.00
Совместный с InLiberty цикл онлайн-лекций Российской экономической школы, в котором ведущие экономисты рассказывают, что они думают о текущей ситуации с эпидемией и ее экономических последствиях. 7 мая профессор РЭШ Андрей Бремзен (PhD Массачусетского технологического института), специалист по теории игр и контрактов, расскажет, что происходит с экономикой, когда все в панике бегут скупать продукты.
Фото: © the artist
Фото: © the artist
видео
Видеопортреты Роберта Уилсона
Щедрый художник-режиссер Роберт Уилсон впервые выложил некоторые из своих знаменитых «живых портретов», писанных самыми тонкими, высокотехнологичными видеокистями, в сеть — на специальной странице своего сайта. Для наиболее традиционных портретов Уилсона позировали представители фауны: сова, лис, волк и ягненок. Тогда как с людьми он обошелся более радикально — в смысле границ портретного жанра: тело японской танцовщицы и хореографа Сузуси Ханаяги расчленяется на фрагменты, как в анатомическом театре, Вайнона Райдер становится частью сюрреалистического пейзажа, а Леди Гаге приходится примерять на себя образы из истории искусства — от «Головы Иоанна Крестителя» Андреа Соларио до связанных мучениц Нобуёси Араки.
воркшоп
Жизнь в пространстве — пространство в жизни
Музей Москвы 9 мая, 17.00
Продолжение курса Музея Москвы и Центра Гиляровского «Есть контакт!», в котором деятели гуманитарных наук дают профессиональные советы, как пережить самоизоляцию. В субботу руководитель магистратуры Urban Studies в Шанинке и основатель «Архитектурного бюро Римша» архитектор Ярослав Ковальчук расскажет, что такое личное пространство и как правильно отгородиться от домашних во время карантина.
Фото: Ира Полярная
Фото: Ира Полярная
спектакль
Ахматова. Поэма без героя
«Гоголь-центр» 10 мая, 20.00
Каждое воскресенье «Гоголь-центр» устраивает онлайн-трансляции своих спектаклей. 10 мая на страницах театра в Facebook и Instagram, а также на канале ГЦ в YouTube можно будет посмотреть спектакль «Ахматова. Поэма без героя», поставленный художественным руководителем театра Кириллом Серебренниковым и актрисой Аллой Демидовой, исполнившей и главную роль. Для пропустивших и опоздавших устраивают повторный дневной показ — в 15.00 каждый понедельник.
Фото: Дамир Юсупов / Большой театр
Фото: Дамир Юсупов / Большой театр
опера
Садко
Большой театр 11 мая, 19.00
11 мая режиссеру-постановщику «Садко» Дмитрию Чернякову исполняется 50 лет, к юбилею приурочен показ последней его премьеры — и первой за 10 лет на сцене Большого театра. Так что это своего рода трансляция-подарок не только самому режиссеру, разумеется, но и публике: во-первых, билеты на сам спектакль уже не достать, да и когда возобновятся показы, пока точно не известно; во-вторых, постановки Чернякова всегда интересно разглядывать именно в деталях, которые на экране почти всегда видны лучше, чем из зала. Тем более что снимала спектакль замечательная телевизионная команда Bel Air Media. Неделей раньше, кстати, еще одну выдающуюся работу юбиляра можно будет увидеть на сайте Метрополитен-опера: 3 мая театр на сутки выложит в открытый доступ запись «Князя Игоря», которого Дмитрий Черняков поставил в Мет в 2014 году.
Фото: Netflix
Фото: Netflix
фильм
Хорошего трипа: Приключения в стране психоделиков
Netflix с 11 мая
Любовное письмо одного из создателей «Симпсонов» Доника Кэри собственным психоделическим опытам. Комедийный документальный фильм, в котором друзья и коллеги Кэри, начиная с рэпера A$AP Rocky и заканчивая Беном Стиллером, рассказывают о своих экспериментах с галлюциногенами, а Кэри делает реэнактмент этих историй. Параллельно все герои пытаются оценить «космический потенциал психоделиков» и ответить на вопрос, можно ли с их помощью вылечить депрессию.
сериал
Суд медиа
Netflix с 11 мая
Потенциально саморазоблачительный документальный сериал Netflix — шестисерийное исследование влияния СМИ на громкие судебные процессы, каждая серия посвящена одному делу. Среди создателей — Тони Ясенда, шоураннер «Американского вандала», юрист Джеффри Тобин, написавший книгу о деле О. Джея Симпсона, режиссер Янс Форд, в 2018 году номинированный на «Оскар» за документальный фильм об убийстве собственного брата, и вернувшийся в продюсирование Джордж Клуни.
лекция
Как устроен модернистский роман и что от него унаследовала современная литература?
Лекторий «Носорога» 13 мая, 19.00
Александр Скидан — поэт, эссеист, переводчик Пола Боулза и Майкла Палмера. Не так давно был издан написанный им еще в середине 1990-х роман «Путеводитель по N» — коллажное повествование о жизни Фридриха Ницше, парадоксальным образом собранное из фрагментов текстов Достоевского, Рильке, Беккета, Бланшо и других любимых авторов Скидана. Это текст — формально постмодернистский, но на деле доводящий модернизм до гибельного предела. К его выходу и приурочена лекция о модернистском романе — третья в серии онлайн-лектория журнала «Носорог».
аудиоспектакль
Слушать дома
Мобильный художественный театр
Мобильный художественный театр Михаила Зыгаря и его команды специализируется на московских «сайт-спецификах», производя один за другим своего рода спектакли-экскурсии, в которых текст звучит у зрителя в наушниках, а место действия он должен пройти собственными ногами. Еще на старте проект временами критиковали за то, что собственно локализация, то есть привязка текста к маршруту, оказывалась не идеальной — и некоторые зрители-слушатели предпочитали просто дослушивать историю дома. Ну а в кризисной ситуации недостаток обернулся преимуществом: команда Мобильного художественного прямо под карантин выпустила небольшой аудиоцикл «Слушать дома», в который входят японская комедия «Академия смеха» с Максимом Виторганом и самим Михаилом Зыгарем, «Елизавета Бам» Даниила Хармса с голосами Юлии Пересильд, Юрия Колокольникова, Алексея Пивоварова и других и «Отравленный пояс» — триллер про самоизоляцию, написанный Артуром Конан Дойлем и озвученный Павлом Деревянко, Юлией Ауг, Александром Молочниковым, Евгением Сангаджиевым и Еленой Маховой. Если вам будет не хватать сценического действия, можно во время прослушивания погулять по квартире.
Фото: pardolive.ch
Фото: pardolive.ch
кино
Ретроспектива Лав Диаса
Первая онлайн-ретроспектива главного филиппинского классика и ученика Тарковского, Антониони и Одзу. Хронометраж картин Диаса, апологета медленного кино, редко составляет меньше четырех часов, «Эволюция филиппинской семьи» и вовсе идет десять, а «Меланхолия» — восемь. Его ретроспектива в некотором смысле — идеальное времяпрепровождение для режима самоизоляции.