Расписание недели

К идеализированному образу Страны Советов на выставках молодых российских художников, по возрасту никак не принадлежащих к числу «born in the USSR», мы уже привыкли. Оказывается, фантомная тоска по СССР мучит не только отечественную молодежь. Голландка Тамара Стофферс тоже влюблена в Советский Союз, знакомый ей, правда, лишь по книжкам с фотографиями. Из этих фотографий она и делает свои «советские» коллажи — впрочем, достаточно ироничные для того, чтобы не казаться ностальгическими.

Международный фестиваль «Триумф джаза» проходит в Доме музыки несколько дней, но, похоже, самое интересное состоится уже в первый, когда выступит американский пианист Роберт Гласпер. Он известен как лидер фанкового ансамбля с большой долей электроники и как музыкант, сотрудничавший с главным рэпером современности Кендриком Ламаром. На фестивале Гласпер предстанет в акустической ипостаси, в составе фортепианного трио — впрочем, в его звучании можно услышать почти что электронную пульсацию; кроме того, трио часто выступает с диджеями. Другой яркий гость фестиваля — бас-гитарист и сладкоголосый вокалист из Камеруна Ришар Бона, предпочитающий насыщенный ансамблевый саунд, однако способный и в одиночку при помощи нехитрых приспособлений и обаяния создать ощущение оркестра. Арт-директор фестиваля саксофонист Игорь Бутман в этот раз будет выступать все три дня — с квартетом, квинтетом и оркестром, отмечающим в 2019 году двадцатилетие. Из отечественных коллективов следует также особо отметить свежий и разноплановый проект барабанщика Александра Машина Outsidethebox. И это далеко не все.

Композитор Дмитрий Курляндский, поэт Димитрис Яламас и художница Елена Немкова предлагают зрителям вслед за Одиссеем спуститься в Аид, расположенный в пространстве между греческой трагедией, новогреческой поэзией, современной оперой и современным искусством. Монологи обитательниц царства мертвых Алкесты, Иокасты, Кассандры и Эвридики, записанные Яламасом со слов классиков и романтиков, Курляндский переводит в звуки, всхлипы, шепоты и крики, а Немкова — в абстрактную видеопоэму фосфенов. В Центре Вознесенского рассчитывают на успех не меньший, чем у предыдущего совместного произведения Курляндского и Яламаса — оперы «Носферату», поставленной в 2014-м Перми у Теодора Курентзиса режиссером Теодоросом Терзопулосом и художником Яннисом Кунеллисом.

Советский мистический хоррор 1988 года по рассказу Александра Грина «Серый автомобиль», переработанному Юрием Арабовым, с музыкой Сергея Курехина. Дебют в кино режиссера Олега Тепцова и актера Виктора Авилова. Рассказывая вечный сюжет о художнике и его ожившем творении в антураже дореволюционного Петербурга, Арабов и Тепцов не только предвосхитили моду 1990-х на символизм, двойничество и прочее декадентство, но и снайперски попали в жанр — именно это редкое для российского кинематографа конца века попадание на долгие годы обеспечило фильму статус культового.

Огромная выставка к 175-летию со дня рождения Ильи Ефимовича Репина (1844–1930), главного русского реалиста. Три этажа, порядка трехсот работ — 170 живописных и 130 графических, 26 российских и заграничных музеев, частные коллекции, «Торжественное заседание Государственного совета» в полном составе — в общем, заявка на рекорд посещаемости.

Российская премьера крупнейшего архивного открытия, сделанного командой Госфильмофонда,— восстановленной полной версии классического фильма Фридриха Эрмлера «Обломок империи» с оригинальной музыкой, написанной композитором-авангардистом Владимиром Дешевовым. Работа по реставрации длилась семь лет, фильм стал на пять минут длиннее и впервые за 90 лет будет показан так, как его смотрели в 1929 году.

Режиссеру Всеволоду Лисовскому театр в принципе бывает интересен только тогда, когда он становится нетеатральным. Его спектакли разыгрываются на улицах или в метро, он может увезти своих зрителей в двухдневное путешествие далеко от Москвы или собрать вместо актеров московских гастарбайтеров. «Индивиды и атомарные предложения», проект, изначально показанный в экспериментальном казанском театре «Угол», предлагает всем участникам — и исполнителям, и зрителям — погрузиться в мир цифр и формул, которые заменяют и диалоги, и события, и чувства.

Рисунки Анатолия Зверева к «Мертвым душам» не составляют законченного цикла — их, хранящихся в самом Музее AZ, в РГАЛИ и в частных коллекциях, впервые соберут на выставке вместе. Звереву придется соперничать с другим иллюстратором гоголевской поэмы — с Марком Шагалом и его офортами к «Мертвым душам», сделанными по заказу Амбруаза Воллара в середине 1920-х, но выпущенными в виде livre d’artist лишь в 1948 году Эженом Териадом. Кроме Зверева и Шагала, по замыслу бессменного куратора Музея AZ Полины Лобачевской, под крылом «птицы-тройки» окажется скульптор Вадим Космачев — он переведет образы Гоголя в кинетические абстрактные формы.

Самый титулованный из отечественных бас-баритонов представляет московской публике коллегу по итальянскому репертуару: главный концерт собственного фестиваля Ильдар Абдразаков проведет вместе с Лоуренсом Браунли. Американский тенор — один из королей белькантового репертуара со всеми полагающимися атрибутами вроде идеально красивого светлого тембра, длинного дыхания, легкой колоратуры и громадного диапазона. В ансамблях из опер соответствующих итальянских авторов двум звездам составят компанию молодая итальянская меццо Анна-Дорис Капителли и уже хорошо известная в Москве своими барочными ангажементами Диляра Идрисова, а за стилистическую точность аккомпанемента будет отвечать оркестр «Новая Россия» и дирижер Клаудио Ванделли.

Психологический триллер Нила Джордана («Интервью с вампиром», «Жестокая игра»), который в последней трети превращается в настоящий хоррор, причем в роли монстра — Изабель Юппер. Юппер играет одинокую старую деву, преподавательницу фортепиано в Нью-Йорке, которая заводит близкие отношения с молодыми девушками весьма экстравагантным способом, после чего избавиться от ее дружбы становится невозможно. Фильм-бенефис Юппер, где она одновременно играет примерно всех своих героинь — от «Пианистки» Михаэля Ханеке до недавней «Евы» Бенуа Жако. В роли жертвы — Хлоя Грейс Морец.

Фильм режиссера и актера Джоэла Эджертона про ужасы конверсионной терапии с вызывающе звездным кастингом: Николь Кидман и Расселл Кроу в роли родителей, которые отправляют признавшегося в своей гомосексуальности сына (Лукас Хеджес) в репаративный лагерь, где с помощью чтения Библии подростков пытаются сделать натуралами. В ролях второго плана — сам Эджертон, а также Трой Сиван и Ксавье Долан. Создатели «Стертой личности», кажется, всерьез рассчитывали на наградной сезон, но даже для академиков картина оказалась слишком традиционной — во всех смыслах, от тематики до киноязыка. В итоге у фильма только две номинации на «Золотой глобус»: одна таки досталась Хеджесу.

Реальные события — бомбардировка Югославии силами НАТО и кульминационный марш-бросок на Приштину в 1999 году — в интерпретации Российского военно-исторического общества (хуже косовских головорезов только британские и американские политики), с привлечением известных артистов от Гоши Куценко до Гойко Митича. Появление мудрого серба Митича на экране кажется знаковым — «красные вестерны» производства ГДР для советских зрителей были одним из культурных символов Холодной войны. «Балканский рубеж», вне зависимости от своих кинематографических качеств, войдет в историю как один из ярких фильмов ее нового витка.

Новый фильм Крейга С. Залера — полицейский боевик, в котором плохие копы, потеряв работу, пытаются ограбить грабителей. Создатель «Костяного томагавка» и «Драки в блоке 99» на этот раз снял криминальную балладу о старых героях в новом мире смартфонов и политкорректности

Семь премьер разножанровых фильмов, снятых на французском языке в разных странах — от Болгарии и Румынии до Швейцарии и Канады. Главной премьерой фестиваля станет новый фильм классика канадского кинематографа Дени Аркана «Падение американской империи», который выйдет в российский прокат этим летом. Также на фестивале покажут французскую комедию о драматурге Эдмоне Ростане «Сирано. Успеть до премьеры» Алексиса Михалика, болгарскую драму «Лузеры» победителя Московского кинофестиваля 2015 года Ивайло Христова и видеоверсию театральной постановки Томаса Остермайера «Комеди Франсез: Двенадцатая ночь».

Алексей Айги представит в Москве новый альбом, состоящий из саундтреков к двум фильмам, «Дикому полю» (2008) Михаила Калатозишвили и «Испытанию» (2014) Александра Котта. Студийная версия появилась только сейчас — альбом, посвященный памяти Михаила Калатозишвили, был записан при участии бурятской певицы Намгар, камерного оркестра Ad Libitum, Musica Viva Orchestra, дуэта «Не Те», флейтиста Николая Попова, арфистки Валентины Борисовой и многолетнего партнера Айги — пианиста и электронщика Аркадия Марто. На этом серия весенних концертов Алексея Айги и ансамбля 4’33’’ не закончится: 31 марта музыканты выступят в КЦ «Дом» со своей давней знакомой — французской джазовой певицей Миной Агосси.

Выпускники школы-студии МХАТ, ученики недавно ушедшего из жизни Дмитрия Брусникина, завершают обучение не одним дипломным спектаклем, а целой серией, сделанной очень разными режиссерами и в совсем разных стилях. Самый заметный — «Пушечное мясо» Павла Пряжко в постановке Филиппа Григорьяна. Пряжко, едва ли не лучший сегодня драматург, пишущий на русском языке, отлично умеет соединять постчеховские диалоги с атмосферой фильмов Дэвида Линча. Герои его пьесы — совсем молодые женщины, но они выглядят как музейные экспонаты и живут в искусственной среде, чтобы избежать психологических травм и опасностей, которыми чревата реальная жизнь.