Приключения электроники

Жан-Мишель Жарр на Montreux Jazz Festival

Фестиваль музыка

Фото: Lionel Flusin / FFJM 2016

На 50-м джазовом фестивале, который сейчас проходит в швейцарском городе Монтре, выступил французский композитор-электронщик Жан-Мишель Жарр. О том, как реализована на сцене идея его последнего альбома "Electronica", рассказывает БОРИС БАРАБАНОВ.

В программе 50-го Montreux Jazz Festival в большом количестве заявлены музыканты, кочующие сейчас с одного фестиваля на другой. К счастью, в их графиках часто встречается и Россия, так Пи Джей Харви, Muse и Sigur Ros на наших площадках показались раньше, чем на берегу Женевского озера. Фактически в Монтре можно увидеть всех тех, кто числится в хедлайнерах европейских оупен-эйров, далеких от джаза, только в более комфортной обстановке.

Несмотря на неутихающие споры насчет слова "jazz" в названии фестиваля с участием, например, группы Slayer, музыкальные откровения здесь пока случались только на джазовом поле. Например, Куинси Джонс, после смерти основателя фестиваля Клода Нобса играющий в Монтре роль радушного хозяина, собрал несколько разнокалиберных джем-сейшенов подряд, вытянув на сцену людей в диапазоне от Вана Моррисона до молодого интернет-героя Джейкоба Колье. А самым запоминающимся пока джазовым вечером был концерт Херби Хэнкока, который в свои 76 лет с наслаждением импровизировал с молодыми инструменталистами и экспериментировал с электроникой. В этой же программе был и сет Джона Маклафлина с легендарной группой 4th Dimension. Однако самым изысканным меломанским лакомством оказалось выступление трио, состоявшего из мультижанрового пианиста Брэда Мелдау, барабанщика Марка Джулианы, известного среди прочего своими партиями в последнем альбоме Дэвида Боуи, и гитариста-классика Джона Скофилда — практически резидента Montreux Jazz Festival.

Большой интригой фестиваля стал заявленный в программе концерт Жан-Мишеля Жарра. На протяжении последнего полугодия он активно продвигал две части своей эпической работы — альбома "Electronica". Огромное внимание к альбому было обеспечено благодаря привлечению многочисленных коллабораторов, в том числе вокалистов. Достаточно перечислить такие имена, как Моби, Лори Андерсон, Пит Таунсенд, Air, Литтл Бутс, Pet Shop Boys, Гэри Ньюман, Пичез, Yello, Синди Лопер и др. Было интересно, как господин Жарр реализует этот материал на сцене, ограничится ли записанными вокальными партиями или соберет по такому случаю специальный живой состав. Ясно ведь, что вывести на сцену в Монтре знаменитых партнеров-соавторов у него не получится — у всех свои дела.

Концертное расписание у господина Жарра этим летом достаточно скромное, особенно если сравнить его с другими большими артистами из программы Montreux Jazz Festival,— всего восемь шоу. Так что мало кто в зале был в курсе, как он выйдет из положения. Но даже те, кто видел немногочисленные любительские съемки в YouTube, не представляли себе, как элегантно оформит новую программу мегаломан Жарр. На сцене ему помогали всего два музыканта-мультиинструменталиста. Большую часть звуков он взял на себя, причем помимо синтезаторов и компьютерных станций он подчеркивал самые важные акценты при помощи большого электронного барабана и электронного же бубна. Главным содержанием шоу стал видеоконтент, который проецировался на многослойную экранную систему таким образом, что Жан-Мишель Жарр оказывался внутри трехмерного видеомира. Стоит добавить, что двигались не только изображения на проекционных плоскостях, но и сами полупрозрачные экраны, так что порой кружилась голова.

Находясь в центре фракталов, внутри кристаллических решеток, в коридорах, ведущих в бесконечность, Жан-Мишель Жарр выдавал одну за другой темы из нового альбома, отобрав прежде всего те, что подчеркивают его любовь к современной танцевальной музыке. Техно-треку "Exit" , в котором засэмплирован голос Эдварда Сноудена, Жан-Мишель Жарр предпослал рассказ о том, как он встречался в Москве с этим "выдающимся человеком". Нельзя сказать, что господину Жарру удалось растанцевать публику по-настоящему, для многих новые музыкальные увлечения 67-летнего мастера все еще остаются откровением, которое перевешивает прочие эмоции. Зато предсказуемо теплые ностальгические ощущения вызвали у публики нестареющие мелодии "Equinox 4" и "Oxygene Part 4". А когда господин Жарр заиграл на своей лазерной арфе, касаясь лучей руками в белых перчатках, можно было только констатировать, что его старые трюки работают безотказно, как песня "Smoke On The Water" у группы Deep Purple, которая будет закрывать Montreux Jazz Festival 16 июля.

Картина дня

Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...