10 фильмов Каннского фестиваля

Режиссер Ксавье Долан появился в Канне в возрасте 20 лет и сразу же покорил фестиваль фильмом «Я убил свою маму». В этом году 27-летний Долан возвращается на Лазурный берег с картиной «Это всего лишь конец света» (кадр из фильма на фото). Темы новейшего опуса — смерть в расцвете молодости, творчество, семья и разлука. В роли больного писателя — Гаспар Ульель, в других — Леа Сейду, Марион Котийяр, Венсан Кассель, Натали Бай

Французский режиссер Брюно Дюмон представляет эксцентрическую костюмную комедию «В тихом омуте» (кадр из фильма на фото). Или пародию на нее — поскольку в сюжете из провинциальной жизни «бель эпок» с примесью мистики и детектива, кажется, фигурируют каннибалы. Еще один отход от принципов раннего творчества — Дюмон меняет непрофессиональных или региональных исполнителей на национальных звезд. В фильме снимаются Фабрис Лукини, Валерия Бруни-Тедески и вот уже во второй раз (после «Камиллы Клодель, 1915») Жюльетт Бинош

И окончательное название, и по большому счету содержание новой картины румынского кинорежиссера Кристи Пую остаются загадками, ведь едва ли что можно понять по аннотации: «Успешный невропатолог приезжает на семейный ужин, чтобы почтить память недавно умершего отца». Впрочем, таковы все фильмы Пую, начиная с потрясшей Каннский фестиваль 2005 года «Смерти господина Лазареску». Спустя два года Золотую пальмовую ветвь увез Кристиан Мунджу, другой лидер румынской «волны», после чего всерьез заговорили о великом румынском кино XXI века
На фото: кадр из фильма «Сьерра Невада»

«Она» (кадр из фильма на фото) — один из немногих каннских конкурсных фильмов, которые уже успели отсмотреть некоторые французские кинокритики, хвалят во весь голос. Хотя предприятие довольно рискованное: режиссер картины Пол Верхувен не снял ничего за 10 лет, если не считать примитивного телепроекта «Одураченный». Идея экранизации романа Филиппа Джиана в жанре эротического триллера напомнила о том, что Верхувен некогда открыл и оскандалил Каннский фестиваль «Основным инстинктом». Кстати, именно Шарон Стоун собиралась сниматься и в новом фильме, потом ей чуть не предпочли Николь Кидман, но в итоге роль досталась Изабель Юппер

Про новый фильм Педро Альмодовара «Джульетта» мало что известно — разве то, что героиню играют две актрисы: Адриана Угарте изображает Джульетту в юности, Эмма Суарес — в возрасте матери восемнадцатилетней дочери. Дочь сбегает из дому, мать чувствует себя виноватой. Знакомые мотивы, знакомая надежда Альмодовара наконец получить давно заслуженную Золотую пальмовую ветвь

После компромиссных «Сломанных цветов» Джим Джармуш вернул расположение поклонников фильмами «Предел контроля» и «Выживут только любовники». Новая лента «Патерсон» (кадр из фильма на фото) — похоже, возвращение к истокам: урбанистические пейзажи Нью-Йорка и его окрестностей, Адам Драйвер в роли водителя автобуса, чувство неприкаянности и в то же время погруженность в местный быт

Женщины-режиссеры после прошлогодней французской экспансии уже не считаются в Канне «меньшинством», хоть количественно еще уступают мужчинам. В нынешнем конкурсе три работы представлены женщинами, и это уже не удивляет. Гораздо более необычным выглядит присутствие в главной программе немецкого фильма, к тому же, что совсем удивительно, снятого не Вимом Вендерсом, а Марен Аде. Она удостоена этой чести первой из фигурантов «берлинской школы», которую французы не спешат признать значимым международным явлением. Возможно, нынешний момент как раз станет переломным
На фото: кадр из фильма «Тони Эрдманн»

86-летний французский режиссер Поль Веккиали снял 33 фильма, включая короткометражки и мини-сериалы, некоторые — как «Женщины, женщины» или «Анкор» — стали культовыми. Хотя сам Веккиали — противник авторских культов, предпочитает находиться в тени и снимать почти безбюджетное кино, приглашая в него недооцененных или забытых актеров. В этом году он представляет самый личный свой фильм, собрав актрис с большими именами во главе с Катрин Денев
На фото: кадр из фильма «Балбес»

«(М)ученик» (кадр из фильма на фото) — киноверсия одного из самых громких спектаклей Серебренникова (по пьесе немца Мариуса фон Майенбурга). Первая буква названия оказалась при переводе заключена в скобки, поскольку русский язык позволяет эту неформальную игру слов. Учение и мучение идут рядом, особенно когда, как в данном случае, речь идет о религиозном фанатизме. Серебренников поражает бьющей через край энергией, которая дает и свои фестивальные плоды: его «Мертвые души» приглашены в Авиньон, «(М)ученик» отобран для Канна — а это высшая оценка

«Слушая Бетховена» режиссера Гарри Бардина — десятиминутная анимационная кинопритча о том, что свободу нельзя задавить и она все равно прорастет сквозь асфальт. В фильме звучат «Ода к радости» и «Аллегретто» из Седьмой симфонии Бетховена: именно эта духоподъемная музыка вдохновила режиссера на создание фильма в особой анимационной технике. Это уже второй совместный проект Бардина с оркестром Владимира Спивакова: предыдущим был полнометражный мультфильм «Гадкий утенок»