Юрий Шевчук приехал в Москву за неделю до предстоящих в "Лужниках" концертов "Мир Номер Ноль" и в квартире на Поварской представил друзьям и журналистам свой новый одноименный альбом, который он пока не может издать. На "сходке" побывал корреспондент Ъ ИЛЬЯ Ъ-НАГИБИН.
Когда альбом "Мир Номер Ноль" увидит свет доподлинно не известно: виной тому стали финансовые трудности. Дорого продать его издателям нет возможности, а дешево, по словам Шевчука, нет смысла. Поэтому прослушивание проходило в лучших традициях питерского андерграунда времен "дворников и сторожей": на кухне с чайком.
Новая работа Юрия Шевчука необычна — альбом записан практически без пауз. В записи использованы всевозможные эффекты: звуки симфонического оркестра, траурные песнопения во время похорон тибетского ламы, нарезка из рекламных роликов, звуки автомобильной сигнализации, детские голоса и т. д. За чаепитием Юрий Шевчук поделился с собравшимися своими впечатлениями.
Об альбоме и шоу "Мир Номер Ноль":
— Я себя чувствую после этого альбома, как будто я пил всю ночь с незнакомым попутчиком и изливал свою душу. А на утро его ненавидел: "На хрена я все это наговорил..."
Если бы не было этой программы, ДДТ не было бы уже. Мы подошли к тому, что нам надо расходиться. Альбом дал нам новую жизнь...
Один человек, старый меломан, мой друг, который вырос на музыке 60-70-х послушал альбом и говорит: "Слушай, да это же 72-й год!" Я говорю: "Как 72-й год? Здесь же столько новой музыки, брат!" А потом я понял: именно в 70-е годы рок-музыка переживала периоды концептуальных альбомов — King Crimson, The Who, Yes, ранний Pink Floyd. Этот альбом — ренессанс. Сейчас таких альбомов практически нет...
Раньше на нас давило, конечно, какое-то коммерческое начало: песня не должна быть длиннее 4,5 минут, иначе ее не будут крутить по радио. Сейчас для нас главным было выразиться, как для тех ребят в 70-е. Ну и хрен с ним, ничего не заработаем...
О коллегах музыкантах:
— Не я в этом альбоме был Станиславским. Хотя мне первый раз доверили сыграть соло на гитаре. Мы нашли с музыкантами как бы заново друг друга, хотя играли вместе 11 лет. Сложно с одними и теми же людьми делать что-то новое. Гораздо проще набрать новых людей, которые выполнят те или иные сиюминутные задачи. Ты берешь у музыкантов руки, губы, ум, интеллект, но не всегда сердце. А с теми людьми, с которыми играешь долго, образуются связи сердечные. Я не "почетный железнодорожник", как я называю Гребенщикова: он меняет составы с огромной скоростью.
О смене музыкального стиля:
— Наверное, не просто так нас пригласили в Саратов на Собиновский фестиваль, где будет представлена симфоническая и классическая музыка. Когда я спросил: "Почему нас пригласили?" Мне ответили: "А у вас много нашего".
Они, видимо, чувствуют наш разворот в эту сторону.
О времени:
— Да, наверное, печальное, сумрачное время. Но песни эти писались, когда все было спокойно и благополучно. Наверное, было какое-то предчувствие. Странно, но это так.