Джазовых певиц, работающих в традиционном жанре, сегодня великое множество. Они хорошо владеют приемами и техникой, умело воспроизводят репертуар, прославивший их великих предшественниц. Многие из них уже побывали здесь, на фестивалях или с сольными концертами. Для того чтобы выделить среди них какую-то одну певицу, необходима какая-то яркая особенность или что-то сверхпривлекательное, либо удивительное, что находится за пределами собственно музыкальных категорий. Рене Мари, пожалуй, заслуживает того, чтобы ее отметили отдельно. Если в большинстве своем джазовые певицы начинают петь в раннем возрасте, а затем либо учатся, либо проходят, так сказать, трудовую школу в малоизвестных клубах, то у Рене Мари все складывалось иначе. Долгое время она пела только на свадьбах у друзей, а в остальное время работала в банке и растила сыновей. Именно сыновья убедили Рене Мари Стивенс заняться карьерой джазовой певицы, когда ей было уже за сорок. Обнаружилось, что она не только блестящая вокалистка, но и артистка со своими собственными интонациями. Один из главных творческих принципов Рене Мари — сочетание контрастов. Она может менять настроение в течение нескольких секунд, а может объединять в одном номере разные произведения, порой противоположные по содержанию (иногда не без политического подтекста), либо относящиеся к совершенно разным музыкальным направлениям. Так, один из ее номеров был результатом соединения "Болеро" Равеля с песней Леонарда Коэна "Suzanne". А однажды она спела гимн США, подставив в него слова из песни "Lift Every Voice And Sing", которая является неофициальным гимном афроамериканцев. Последний альбом Рене Мари содержит, за небольшим исключением, только ее собственные произведения, в которых можно усмотреть результаты влияния самых разных музыкантов.
Дом музыки, 16 декабря, 19.00