"What We Saw from the Cheap Seats"
Regina Spektor
(Warner Bros.)
Обложка шестого студийного альбома Регины Спектор рифмуется с обложкой ее альбома-прорыва "Soviet Kitsch" (2004), для которой ее сфотографировали в советской военной фуражке с бутылкой пива на фоне веселой хохломы. Под той обложкой не было ничего русского. Для диска "What We Saw from the Cheap Seats" она снялась в тельняшке и головном уборе тоже какого-то полувоенного образца, но ничего хулиганского в этой обложке нет, а, наоборот, есть ощущение зрелости. На этом альбоме — 11 новых песен ее собственного сочинения плюс (в deluxe-издании) две песни Булата Окуджавы и совместный номер с близким Регине человеком Джеком Дишелем, работающим под псевдонимом Only Son и выступающим на разогреве у певицы в нынешнем концертном турне.
Предыдущий диск "Far" (2009) Регина Спектор записывала в компании ведущих продюсеров первого эшелона, там были Джефф Линн, Джекнайф Ли, Дэвид Кан и Майк Элизондо. До следующего релиза в команде госпожи Спектор удержался лишь Майк Элизондо, специалист широкого профиля, прославившийся благодаря работе с хип-хоповыми знаменитостями, но не менее ярко проявивший себя во время сотрудничества с Фионой Эппл — девушкой, идеологически весьма близкой Регине Спектор.
Трудно говорить о каком-то специфическом саунде Майка Элизондо в этой записи, потому что все самые диковинные находки диска — заслуга самой Регины Спектор. Некоторые из них знакомы по предшествующим работам. Например, идея оттолкнуться в тексте от строчек из чужого радиохита. В хите "On the Radio" с альбома "Begin to Hope" (2006) она упоминала в припеве "November Rain", в "...Cheap Seats" эта "фишка" работает в песне "Oh, Marcello", припев которой опирается на строчки из "Don`t Let Me Be Misunderstood", и в песне "Don`t Leave Me (Ne me quitte pas)", правда, в последней известная строчка из стандарта Жака Бреля присутствует только в названии. Зато "Don`t Leave Me (Ne me quitte pas)" — эталонный радиохит на слабую долю, песня, с которой от первого прослушивания ощущаешь кровное родство. Также вряд ли можно поверить в то, что какой-либо продюсер придумал для Регины Спектор "вокальную перкуссию" — все эти взрывные звукоподражания, которые очаровали, например, Дэвида Леттермана — после исполнения песни "All the Rowboats" в его шоу телеведущий даже спросил: "Как вы это делаете?", и певица с удовольствием повторила.
Неизбывные детские обертоны в голосе Регины Спектор и игра со звуками и строчками-крючками никуда не делись, но та же "All the Rowboats" — это серьезнейший сочинительский уровень, не только авторский квантовый скачок, но настоящий шаг вперед для всего песенного ремесла. Монументальный кусок работы, в котором есть место и для электронных обработок, и для хора, и для электрогитар, и для виртуозной фортепианной игры, и для той самой вокальной перкуссии.
www.reginaspektor.com
"Silent Hour/Golden Mile"
Daniel Rossen
(Warp)
Несмотря на то что винила с такой музыкой сейчас производятся многие тонны и у бруклинской психоделик-фолк-группы Grizzly Bear есть весьма серьезные конкуренты в лице, например, Of Montreal,— ее вычисляешь в информационном потоке на раз. На восьмом году существования группы калифорниец Дэниел Россен, отчасти находившийся в тени Эда Дросте, то есть, собственно, Медведя Гризли, записал первый сольный диск — пять песен в темном конверте. Эффект тот же. Песни господина Россена не умещаются в тщательно подобранный поток аудионовинок, звучащий из-под потолка магазина, выпуская свои щупальца в направлении ни в чем не повинного случайного покупателя: так этот диск попал к обозревателю Weekend. Песни, вошедшие в "Silent Hour/Golden Mile", Дэниел Россен писал первоначально для нового альбома Grizzly Bear, но оперативно развернул события в направлении сольного каталога. Зрелая работа, совмещающая в себе размах лидеров сегодняшней фолк-сцены вроде Bright Eyes с выдержанной простотой классики Джорджа Харрисона. Пик пластинки — песня "Return to Form", хороший аргумент в воображаемом споре с Боно из U2 о корнях, которых нужно держаться.
www.grizzly-bear.net
"Vladivostok"
Mumiy Troll
(Mumiy Troll Music)
Мастер лингвистической эквилибристики Илья Лагутенко считает, что в названии первого англоязычного релиза группы "Мумий Тролль" "Vladivostok" западному слушателю слышится "bloody, rock, stock". Опытный и трезвомыслящий музыкант предпочитает в разговоре об альбоме ироничную интонацию и не кормит здешнюю публику историями о том, что "Мумий Тролль" вот-вот завоюет мир. "Vladivostok" — это скорее осязаемый знак присутствия на рынке и просто товарная позиция для торговли на концертах. В США "Мумий Тролль" находятся как раз в том статусе, в котором не стыдно и встать за прилавок в ходе бесконечных странствий в гастрольном автобусе. Тем не менее песни не только переведены, но и переаранжированы для Америки. Вопреки "телегам" господина Лагутенко, звук группы не стал от этого более "опасным", скорее наоборот, закруглились острые углы, сгладились дерзкие шероховатости, свойственные оригиналам. Ставший почти своим в городе Лос-Анджелесе музыкант предлагает американцам пляжную версию большинства своих шлягеров. А вот "Невеста", став "Lucky Bride", приобрела вкус шпионского триллера.
www.mumiytroll.com
"Shape Shifter"
Santana
(Starfaith)
Меломаны уже привыкли к тому, что раз в 3-4 года Карлос Сантана выдает собрание феерических коллабораций, и по цене альбома одного любимого музыканта можно получить целый парад талантливых и знаменитых. Прошлый парад, "Guitar Heaven" (2010), был посвящен классическим рок-трекам. В таком духе можно было бы жить дальше в свое удовольствие, но новый альбом Santana "Shape Shifter" — это первый за 20 лет диск, на котором нет ни чужих песен, ни чужих голосов. Здесь в принципе нет голосов, за исключением трека "Eres La Luz". "Shape Shifter" — это альбом инструментальных пьес самого высокого полета, он наконец-то напомнил миру не только о том, какого уровня гитарист Сантана, но и какого уровня сочинитель. Гитарные пассажи, подобные здешним, мы, положим, уже слышали, и не раз. А вот роскошные мелодии в такой концентрации сегодня мало кто из действующих сочинителей в состоянии выдать на-гора. Трек "Mr. Szabo" посвящен венгерскому гитаристу Габору Сабо, автору песни "Gypsy Queen", из которой Карлос Сантана и Fleetwood Mac сделали когда-то "Black Magic Woman".
www.santana.com
"Trespassing"
Adam Lambert
(Sony Music)
Второй альбом звезды шоу American Idol Адама Ламберта оказался в тени ангажемента, полученного им от группы Queen, а между тем в студии собрались именитые поп-продюсеры — Доктор Люк, Фаррелл Уильямс, Клод Келли, Бенни Бланко, Бруно Марс, Найл Роджерс. Queen в качестве источника вдохновения слышны уже в первой, заглавной песне, это практически новый извод "Another One Bites the Dust". При таком количестве продюсеров альбом не мог не получиться разноплановым, и в каждой песне легко читается первоисточник. "Cuckoo" — это привет от Maroon 5, "Shady" — заразительное электро, записанное с участием гитариста-ветерана Найла Роджерса, а также молодого поп-исполнителя Сэма Спэрро, для которого союз с Адамом Ламбертом — шанс перезапустить карьеру. "Kickin` In" — это, безусловно, оммаж раннему Майклу Джексону. Выходец из самой конформистской музыкальной прослойки, Адам Ламберт крепко держится проверенных музыкальных архетипов, но песни искусно сочинены и замысловато спродюсированы, так что слушать их не противно и не скучно.
www.adamofficial.com