Поп-арт не для всех

Татьяна Маркина о графике Дэвида Хокни на Christie’s

Аукционный дом Christie's посвятил целый аукцион графике Дэвида Хокни — теперь, когда Люсьен Фрейд умер, Хокни ни с кем не делит статус "величайшего здравствующего художника Британии". Энциклопедии характеризуют Хокни (родился в 1937-м) как виднейшего представителя поп-арта. Однако поп-арт Хокни очень британский, по исполнению рафинированный, и назвать его образы "почерпнутыми из массовой культуры" язык не поворачивается. Особенно это заметно в графике художника.

На Christie's будут продаваться рисунки, офорты и литографии, сделанные с начала 1950-х и до 1970-х годов; работы расположены в хронологическим порядке. Их общая оценка приближается к £1 млн.

Среди самых ранних — литографированный "Автопортрет" 1954 года (эстимейт £15-20 тыс.), сделанный, когда Хокни исполнилось 17, в бытность студентом Брэдфордского колледжа искусств. В этот период Хокни так преклонялся перед "магическим реалистом" Стэнли Спенсером, что даже подстригся так же и раздобыл такие же очки.

В 1962 году Дэвид Хокни уже заканчивал Королевский колледж искусств; к этому времени он успел поучаствовать в выставке "Молодые современники" и был замечен критикой, объявившей о появлении поп-арта (хотя стиль Хокни в этот период хочется назвать скорее экспрессионизмом). Тем более уязвила его необходимость писать в колледже некое "эссе" для получения диплома — с текстами Хокни дружил меньше, чем с кистью и карандашами. Свидетельство той борьбы (которая закончилась в пользу Хокни, ему таки дали документ лишь на основе достижений в области изящных искусств) — офорт с изображением ректора колледжа, которого готово схватить некое акулоподобное существо, и придавленных гнетом эссе сокурсников (1961, £6-8 тыс.). Еще одна веха — "Виареджио" (£12-18 тыс.), рисунок карандашами 1962 года, сделанный, когда весь мир узнал о смерти символа эпохи, Мэрилин Монро (изображен принесший печальную весть продавец газет с пылающим от скорби сердцем).

"Литография воды, сделанная толстыми и тонкими линиями и двумя голубыми размывками", 1980 год. Цветная литография. Эстимейт £25-30 тыс.

Фото: Christie’s

Летом 1961 года Дэвид Хокни впервые побывал в Америке (потратив на это £100, полученных на конкурсе графиков). Вернулся он с новой прической (блондинистым ежиком) и готовым замыслом цикла гравюр на тему морализаторского цикла картин Уильяма Хогарта "Карьера мота". Цикл гравюр из 16 листов со скупыми рисунками, повествующими о похождениях повесы (герой имеет портретное сходство с художником), венчается устрашающим "Бедламом" на современный лад — с рядом унифицированных, обезличенных фигур с одинаковыми рекламными надписями на спинах (цикл оценен в £150-200 тыс.). Спустя два года Хокни съездил в Лос-Анджелес и тут напал на одну из главных тем своего творчества — бассейны дорогих вилл, заворожившие его бирюзовыми гладями в обрамлении зеленых газонов. "Литография воды, сделанная толстыми и тонкими линиями" — один из вариантов разработки этой темы (£25-35 тыс.).

Поездка в Японию в начале 1970-х обогатила арсенал творческих приемов художника — там он впервые увидел выставку традиционной японской живописи на шелке. Результатом стал цикл цветных литографий "Погода": "Солнце", бросающее золотые лучи на вазу с цветами, абстрактный "Дождь", оммаж Хокусаю "Снег", и ироничный "Ветер", уносящий вдаль листочки, в которых опознаются работы самого Хокни (1973, £60-80 тыс.). В это время Дэвид Хокни уже является признанным художником: рисует обложку для Vogue, начинает, как и положено поп-артисту, экспериментировать с новыми технологиями — делает картины прямо на экране компьютера. Одновременно он увлекается фотографией — собирает из полароидных снимков коллажи, в которых объекты, снятые вновь и вновь с паузой в секунды, кубистически дробятся и расслаиваются. Этими коллажами 1980-х годов торги Christie's и завершаются, оставляя за кадром десятилетия, когда статус Хокни как влиятельнейшего художника был подтвержден его выставками в Национальной портретной галерее, галерее Тейт и Королевской академии художеств. Последним достижением художника является цикл рисунков, сделанных на iPhone и iPad. Однако они пока на торги не попали.

Лондон, 17 февраля

Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...