В погоне за Эми
Борис Барабанов о новом альбоме королевы рокабилли
Флагман новой волны гаражного блюза Джек Уайт легко управляется не только с группами (сегодня он состоит в трех — The White Stripes, The Raconteurs и The Dead Weather), но и с капризными дивами, коллекционирующими Grammy (Нора Джонс, Алишия Кис), и с начинающими певицами (Карен Элсон, Лора Марлинг, First Aid Kit). Теперь настало время вспомнить еще об одной его страсти — о гранд-дамах прошлого, альбомы которых он продюсирует тоже весьма успешно. Во всяком случае, если судить по альбому кантри-легенды Лоретты Линн "Van Lear Rose" (2004), который заработал Grammy в номинациях "лучший кантри-альбом" и "лучшая коллаборация вокалистов в стиле кантри". Этот успех стал поводом нескольких переизданий песен Лоретты Линн, а в прошлом году увидел свет альбом-трибьют, для которого ее песни, помимо Джека Уайта, записали Кид Рок, Paramore и целый букет кантри-див.
Теперь Джек Уайт решил раздуть тлеющие угли рокабилли. "Первой леди рокабилли" Ванде Джексон 73 года, она всего на 5 лет моложе Лоретты Линн. В начале своей карьеры она частенько выступала в одних концертах с Элвисом Пресли. На YouTube можно найти съемку 1958 года, где Ванда Джексон исполняет песню "Hard Headed Woman". Титул "королевы рокабилли" и успехи на ниве кантри был еще впереди, как и первая Grammy. Это был период, когда в Японии ее знали лучше, чем в США, но уже в этом ролике видно и слышно, насколько заслуженными были все громкие титулы.
Для записи альбома Ванды Джексон "The Party Ain't Over" Джек Уайт пригласил в студию своих коллег по The Raconteurs и The Dead Weather, а также Карла Бромеля из My Morning Jacket и собственную супругу — поющую модель Карен Элсон. Он составил шикарный трек-лист, включив в него "You Know I'm No Good" Эми Уайнхаус, "Thunder on the Mountain" Боба Дилана, а также настоящие забытые сокровища — "Shakin' All Over" пионеров британского рок-н-ролла Johnny Kidd and the Pirates и блюз Джимми Роджерса "Blue Yodle #6". История получилась настолько интригующая, что Джек Уайт не стал отдавать ее в чужие руки и выпустил альбом на собственном лейбле. Заголовок "The Party Ain't Over" отсылает к песне 1958 года "Let's Have a Party", которую историки считают первым женским рок-н-роллом.
В прошлом году Ванда Джексон собрала новую аккомпанирующую группу, точнее ангажировала для совместных выступлений готовый альт-кантри-состав из Оклахомы Green Corn Revival. В канун Нового года она выступила со знаменитейшим оркестром Джулса Холланда, а непосредственно перед релизом альбома в январе в компании Джека Уайта появилась в шоу двух самых популярных американских телеведущих — Дэвида Леттермана и Конана О'Брайена. Энергетика их выступления у Леттермана вызывала в памяти фильм "Братья Блюз", несмотря на то, что рвать барабанные перепонки целого зала, как она делала это полвека назад, у Ванды Джексон получается с трудом. Присутствие Джека Уайта, как с ним всегда и бывает, придало проекту блеск и задор.
В списке авторов песен диска важно обратить внимание на имя Эми Уайнхаус. Пока сама британская хулиганка тянет утомительную паузу, годящаяся ей в бабушки коллега при поддержке молодого блюзового бога легко заняла ее нишу. Открывающий трек "Shakin' All Over" — явление высшего порядка. Следом идет "Rip It Up" Джина Винсента — трек, сжигающий калории не хуже The Jim Jones Revue. А песню "You Know I'm No Good" Ванда Джексон исполняет лучше ее создательницы, это без вопросов.
Wanda Jackson. "The Party Ain't Over" (Third Man Records)
http://www.myspace.com/wandajacksonmusic
Amanda Palmer "Amanda Palmer Goes Down Under"
Liberator Music/Bandcamp
Первый сольный альбом Аманды Палмер "Who Killed Amanda Palmer" был законно признан одной из главных пластинок 2008 года. После вынимающих душу трагических баллад певицу потянуло в сторону комедии. Сначала госпожа Палмер придумала вместе с Джейсоном Уэбли комический дуэт Evelyn Evelyn, ставший напоминанием о прославившей ее группе The Dresden Dolls, которую в свое время называли "панк-кабаре". Позднее она выпустила мини-альбом песен Radiohead, записанных под аккомпанемент четырехструнной гавайской гитары укулеле.
Согласно официальной версии, в основу нового альбома "Amanda Palmer Goes Down Under" ("Аманда Палмер выворачивается наизнанку") легли впечатления Аманды Палмер от путешествий по Австралии и Новой Зеландии. Список песен ("Австралия", "Новая Зеландия" и "Карта Тасмании") выглядит как маршрут этнографической экспедиции.
Под прикрытием этой легенды Аманда Палмер создала одновременно свою самую смешную, самую провокационную и самую хитовую запись, вызвав на заочный поэтический поединок Тома Уэйтса, а заодно обойдя на повороте подругу-конкурентку Регину Спектор. Начать хотя бы с того, что выражение "карта Тасмании" на австралийском сленге означает растительность на женских гениталиях. Зацепившись за этот лингвистический казус, певица записала намертво впечатывающийся в мозг танцевальный хит в духе M.I.A. и сняла видео, на разные лады иллюстрирующее ответ на животрепещущий вопрос, что сейчас более модно — когда там голо или когда можно накручивать бигуди. Видео "Map of Tasmania" — пример работы на самой грани пошлости и гениальности, сравнимый с классикой труппы "Монти Пайтон".
Это единственная на "Amanda Palmer Goes Down Under" песня с осязаемым танцевальным ритмом и электронными эффектами. Остальное — трагикомическое кабаре, концертные записи, в которых помимо укулеле есть еще фортепиано, скетчи певицы и заразительный зрительский смех. Концертных записей, так точно передающих настроение живого выступления, автор этих строк не слышал очень давно. Представьте себе, что Мадонна и Эндрю Ллойд Уэббер решили вживую исполнить "Эвиту", предварительно затянувшись как следует чем-то не очень разрешенным. Ближе к финалу размещен помпезный номер "Doctor Oz" без тени иронии, а в качестве послесловия к программе — "The Ship Song" авторства Ника Кейва.
Fistful of Mercy "As I Call You Down"
Hot Records
Иногда сложно вспомнить, остался ли на свете хоть один именитый музыкант, который еще не влился бы в какую-нибудь супергруппу. На фоне новостей от The Dead Weather, Them Crooked Vultures, Atoms for Peace и каких-нибудь Chickenfoot легко упустить из виду менее громкие проекты. Например, трио Fistful of Mercy, в которое входят музыканты, гораздо менее известные в России, чем Джек Уайт, Дэйв Грол, Том Йорк или Джо Сатриани. Но все же это большие имена.
Все началось с того, что автор-исполнитель Джозеф Артур, которого полтора десятка лет назад откопал в Огайо Питер Гейбриел, пригласил для записи своего альбома блюз-рокера и лауреата Grammy Бена Харпера, а тот позвал в дело сына Джорджа Харрисона Дхани, с которым вместе катался на скейтборде. Троица сочинила для дебютного альбома девять акустических пьес, и Дхани Харрисон ничуть не преувеличивает, когда сравнивает Fistful of Mercy с супергруппой The Travelling Willburys, где играл его отец. "Знаком качества" на обложке альбома "As I Call You Down" стало имя барабанщика Джима Кельтнера, который записывался в 1960-1970-е на сольных альбомах Харрисона-отца и его коллег по The Beatles. Не то чтобы Кельтнеру пришлось много работать палочками. Скорее, он передал эстафету.
Альбом "As I Call You Down" затерялся среди релизов конца 2010 года, но стоит все же завести эту пластинку у себя дома, чтобы услышать, как акустический по форме альбом способен заглушить множество громких и широко разрекламированных записей. Это не просто плод сотрудничества очень разных музыкантов. Это результат работы людей, которые и сами с собой толком разобраться не могут. Внутри Бена Харпера живут блюз, фолк и регги. Джозеф Артур — рокер и живописец, получивший известность как первый североамериканский музыкант, выпустивший диск на пропагандирующем world music лейбле Real World. Харрисон-сын вместе с Джеффом Линном заканчивал последний альбом отца "Brainwashed" и экспериментировал с психоделикой в составе группы Thenewno2. Возможно, поэтому их так сложно представлять широкой публике. "As I Call You Down" — прозрачная, дышащая историей музыка, в которой растворено все, что люди когда-либо пели под гитару на свежем воздухе.