Предыдущий совместный альбом Полли Джин Харви и Джона Пэриша "Dance Hall At Louse Point" (1996) в дискографии английской певицы оказался в тени двух ее триумфальных записей "To Bring You My Love" (1995) и "Is This Desire?" (1998). Музыканты знакомы лет двадцать. Еще до того, как собрать собственную группу, Полли Джин подыгрывала Пэришу на гитаре и саксофоне. В свою очередь, Пэриш отметился на "To Bring You My Love" и "Is This Desire?" в качестве сопродюсера, гитариста, клавишника и перкуссиониста. То есть времени проникнуться друг другом у них было достаточно.
Альбом "Dance Hall At Louse Point" боссы с Island сочли провалом. Продажи — ниже ожидавшихся, катастрофические позиции в чартах, к тому же Пи Джей Харви почти не участвовала в промо-кампании, сосредоточившись на продвижении "To Bring You My Love". Выход нового дуэтного альбома "A Woman A Man Walked By" — отличный повод освежить в памяти "Dance Hall At Louse Point". Это настоящий потерянный шедевр. Вектор движения Пи Джей Харви на нем прочерчен очень четко — от баррикадной декламации Патти Смит через дисциплинированный фолк и блюз к жаркой импровизационной психоделии Джоша Хомма в его сайд-проекте Desert Sessions, стартовавшем в 1997 году.
Диск "A Woman A Man Walked By" слушатель получает не столько в контексте забытого дебюта дуэта, сколько на фоне предыдущего диска Пи Джей Харви "White Chalk" (2007), в котором певица совершила неожиданный крутой поворот в сторону готических фортепианных баллад. Теперь так глубоко отпечатавшееся в памяти викторианское белое платье, в котором Полли Джин сфотографировалась для обложки "White Chalk", отправляется на антресоли. Перед нами снова икона рок-альтернативы. Впрочем, и к шумному и грязному звуку альбома "Uh Huh Her" (2004) Пи Джей Харви тоже возвращаться не торопится. Электрогитары на "A Woman A Man Walked By" нередко задвинуты в тыл. Джон Пэриш, как и на "Dance Hall At Louse Point", создает фон для голоса и поэзии партнерши, базируясь на фолке и блюзе. И это, конечно, ломаный-переломаный фолк и истеричный блюз с порванными связками. Размявшись в таком духе в первых трех номерах, Пэриш и Харви вдруг бросаются в постпанк. В постпанк сбивчивый, нервозный, заговаривающийся, насаженный на усложненную ритмическую основу. Так выглядит песня "The Chair". Композиция "A Woman a Man Walked By/The Crow Knows Where All The Little Children Go" приводит музыку дуэта в полное соответствие жанровой характеристике experimental rock. Пи Джей Харви выкашливает рубленые стихотворные строки в стиле Ника Кейва вперемежку с матерщиной, визжит и кривляется на фоне ржавого звона акустической гитары, а потом вдруг ярмарочное безумие аккомпанемента перерастает в как следует наэлектризованный диксиленд.
Если самое начало "A Woman A Man Walked By" наводит на мысли о том, что, вернувшись к господину Пэришу, Пи Джей Харви как бы остепенилась, то ближе к концу это ощущение пропадает. В песне "Pig Will Not" она с минуту вопит Игги Попом, чуть позже лает сбрендившей сукой. Ну а следом идет интеллигентнейшая, гармоничнейшая баллада "Passionless, Pointless". Если Джону Пэришу и не удалось полностью воспроизвести атмосферу безответственного экспериментаторства, которой был пронизан альбом "Dance Hall At Louse Point", то подчеркнуть все грани сумасшедшего дара партнерши он смог сполна.
P. J. Harvey & John Parish "A Woman A Man Walked By" (Island)myspace.com/pjharvey
Cassandra Wilson "Closer To You. Pop Side" (Blue Note)
Очередное собрание работ джазовой певицы Кассандры Уилсон выходит меньше года спустя после "Loverly", альбома легкомысленных джазовых зарисовок, которому подзаголовок "Pop Side" подходил гораздо больше. В случае с данной компиляцией следует обратить внимание на авторство песен. Под словом pop исполнительница имеет в виду, что собраны здесь произведения поколения MTV, пусть и образца 1980-1990-х. Тут Стинг ("Fragile"), U2 ("Love Is Blindness"), Синди Лаупер ("Time Arter Time"), Джейкоб Дилан ("Closer To You"). Плюс кое-что из поп-классики, например "Lay Lady Lay" Боба Дилана, "Harvest Moon" Нила Янга или "I Can`t Stand The Rain" Энн Пиблз. Певица с космическими вокальными возможностями фактически поет то, что каждый слышит, едва включив радио. Однако исполнение здесь совершенно противоположно понятию "поп". "Closer To You" — своевременное напоминание, насколько глубоким может быть переосмысление хорошо известной песни, насколько виртуозным может быть владение голосом даже в том случае, когда свойственное джазу пространство импровизации сокращено до попсовой конструкции "куплет-припев".
myspace.com/cassandrawilson
Punk TV "Loverdrive" (Fusion/Gala Records)
К моменту выхода третьего студийного альбома новосибирские модники Punk TV стали настоящими авторитетами в музыкальных кругах. За четыре года, прошедшие после их дебюта, танцевальный постпанк укрепился на передовых позициях столичного клубного фронта. Его аудитория четко очерчена и красиво одета, а главное — она точно есть. Иначе не сотрясали бы интернет бесконечные споры на тему хипстеров и "Солянки". Теперь самое бы время группе попытаться рамки этой аудитории преодолеть. Однако если развитие и есть, то его вектор — расширение инструментальных ландшафтов, эксперименты с синтезаторами и обработкой гитарного звука. Единственное, что заставляет отложить стопку зарубежных релизов из той же музыкальной ниши и приняться штудировать "Loverdrive",— это песня "Комета", которую группа исполняет на русском языке с привлечением Шуры Би-2. Стихи многолетнего соратника группы "Би-2" Михаила Карасева комфортно чувствуют себя в дискотечной ритмической сетке, и вряд ли это обращение к аудитории, скажем, "Нашего радио". Просто Punk TV записались с другом, который по-английски давно не поет.
myspace.com/punktvofficial
Royksopp "Junior" (Wall Of Sound)
Летние музыкальные фестивали вступали в нешуточные схватки за право написать Royksopp на афишах самым крупным шрифтом. Похоже, этим летом норвежский дуэт увидят наконец и в России. Петербургский промоутер, чьи переговоры с Royksopp, похоже, увенчались-таки успехом, сообщил Weekend, что на сетевом форуме на сайте его фестиваля просьб привезти Royksopp больше всего. Тем временем музыка Royksopp к третьему альбому не слишком сильно трансформировалась. Ее по-прежнему хочется назвать фоновой электроникой. Исключение составляют случаи, когда дуэт выдвигает на передний план прилипчивые мелодические крючки, которыми следует зацепить аудиторию радиостанций. Так, первый же трек "Junior" — "Happy Up Here" — основан на привязчивой мелодии "Do That Stuff" из золотого репертуара Джорджа Клинтона. Еще один спасительный рецепт Royksopp — активное использование харизматичного женского вокала, по большей части шведского. На "Junior" поют Ликке Ли и Робин, но, как и на предыдущем диске "The Understanding", глубже всего в сердце проникает голос Карин Дрейер Андерссон из группы The Knife.
myspace.com/royksopp
Avishai Cohen "Aurora" (Blue Note)
38-летний израильский контрабасист Авишаи Коэн был признан на родине джаза в середине 1990-х. Он попал в группу Чика Кориа, затем аккомпанировал Бобби Макферрину, Рою Харгроуву, Херби Хэнкоку. Коэн мог бы и дальше оставаться сессионным музыкантом — он никогда не терялся в тени боссов, всегда был заметной фигурой. Но в 2003 году он создал собственный рекорд-лейбл Razdaz Recordz, на платформе которого стал активно экспериментировать в области смешения традиционного джаза с ближневосточным звучанием. Этот микс стал отличительной чертой его музыки. Потребовалось выпустить пять дисков, чтобы странную и страстную смесь свинга, латино-джаза, африканской и еврейской музыки заметили в цитадели классического джаза — на лейбле Blue Note. "Aurora" — редчайший пример собрания песен с ярко выраженным этническим колоритом, исполненных преимущественно на иврите, но трудно совмещающихся в сознании с понятием world music. Фольклорные краски Авишаи Коэн кладет на широкоформатные джазовые полотна. Это, несомненно, джаз — такой, каким он должен быть в эпоху смешения всех и всяческих культур.
myspace.com/avishaicohenmusic