Новая азиатская духовность
Современное искусство в Гонконге
об аукционе Sotheby`s рассказывает Татьяна Маркина
Аукционный дом Sotheby`s впервые проводит столь статусные торги в Гонконге. Это будет вечерний аукцион современного азиатского искусства — 47 отборнейших произведений художников из Китая, Японии, Индии, Кореи и Юго-Западной Азии должны принести как минимум $31 млн.
Гонконг на настоящий момент является третьим в мире, после Нью-Йорка и Лондона, центром торговли искусством. В отличие от последних, городов во всех смыслах интернациональных (и по составу художников, и по составу покупателей), Гонконг вышел в тройку лидеров именно благодаря покупкам и продажам китайского и азиатского (старого и современного) искусства. Может быть, "азиатскость" художников, чьи работы будут представлены на торгах, не стоит преувеличивать — некоторые из них работают в том самом Нью-Йорке и Лондоне. Но источник их вдохновения — родина (что всячески подчеркивают эксперты Sotheby`s). Учитывая крайне благоприятные для торговли искусством условия, созданные в Гонконге, крупные аукционы здесь явно будут успешны.
Один из главных лидеров предстоящих торгов Sotheby`s — знаменитый на весь мир Такаси Мураками, создатель японского поп-арта. Его "Цветок Matango" — это шар, усыпанный фирменными улыбающимися цветами, с произрастающими из него колючими побегами и усиками, явно стремящимися захватить все вокруг. Произведение высотой в 4 м создано в 2001 году под личным руководством художника на его фабрике-мастерской Kaikai Kiki и оценено в $3-4 млн (рекордом для Мураками в настоящий момент является сумма $15 млн, уплаченная полгода назад за его неприличную скульптуру "Одинокий ковбой").
Нам Джун Пайк, родившийся в Сеуле, давно уже превратился в интернационального классика современного искусства; именно он был основоположником видеоарта и впервые придумал использовать в своих проектах телевизоры. "Большие плечи" — это трогательный своей архаичностью робот, собранный из старых радиоприемников и телевизоров, на экранах которых транслируется снятое самим Пайком видео (1998 год, эстимейт $450-580 тыс.).
Самый на настоящий момент знаменитый (и дорогой) современный индийский художник Субодх Гупта представлен огромным, четырехметровым полотном из серии "За семью морями". Серия посвящена проблемам иммиграции, а символом ее является тележка с нагруженными на нее узлами. Эти узлы художник отливает из стали или пишет маслом; в данном случае они изображены наваленными на багажник такси. Полотно 2003 года оценено в $1,5-2 млн (немалая сумма, учитывая, что самые прославленные работы художника — это все же не живопись, а скульптуры из кухонной утвари, сияющих кастрюлек и сковородок).
Картины китайского художника Юэ Минцзюня тоже имеют глубокий социальный подтекст. Он — представитель направления "циничный реализм", которое возникло в Китае после событий 1989 года, когда была расстреляна демонстрация молодежи на площади Тяньаньмэнь. Герои картин Юэ Минцзюня дико и неестественно улыбаются при любых обстоятельствах — снесло ли им полголовы или они вообще уже умерли (как на большой картине "Журавли бессмертия", 1997 год, эстимейт по запросу).
Чжан Сяоган имеет статус духовного лидера современной китайской живописи, а портреты из серии "Родословная" воспринимаются буквально как иконы. Название можно перевести также как "Кровавый след" — лица китайцев, как будто взятых с семейных фотографий эпохи культурной революции, пересечены тончайшими красными линиями. Полотно, выставленное на аукцион,— "Большая семья": это работа 1994 года, которая тогда же была выставлена на Биеннале современного искусства в Сан-Пауло и произвела там фурор. Картина, которая, по мнению исследователей творчества художника, символизирует трагический разрыв между духовностью личности и безжалостной реальностью современного Китая, оценена в $2,5-3,2 млн.
"Родословная" Чжана Сяогана, а также замечательное полотно художника Лю Е с изображением военного крейсера, вплывающего на театральную сцену (эстимейт $0,8-1,2 млн), происходят из коллекции венчурного фонда British American Tobacco (BAT), одного из крупнейших в мире производителей табачной продукции. В этом собрании — полторы тысячи произведений современного искусства, и часть его будет дозами распродаваться в течение нынешнего сезона.
Честь создания этой удивительной коллекции принадлежит не BAT. Табачники получили ее вместе с группой Rothmans International, в которую входила одна голландская фабрика, директор которой Александр Орлов (родившийся в Берлине сын русских эмигрантов) в конце 1950-х решил вдруг украсить производственные цеха современной живописью. Картины — абстрактные и фигуративные — повесили прямо над сворачивающими сигареты машинами. Работники фабрики, когда отошли от первого шока, признали, что предпочитают абстрактную живопись — в этом направлении коллекции с тех пор в основном и развивалась. Часть коллекции решили распродать именно сейчас — это свидетельствует не только о том, что идея о вреде курения распространилась в массах. Коллекция существует в статусе венчурного фонда, то есть нацелена на получение сверхвысоких прибылей — и час таковых для рынка современного искусства, по-видимому, пробил.
Гонконг / 4 октября (вечерние торги)