Роден и его ученицы в ГТГ

В Государственной Третьяковской галерее проходит выставка "Встреча через столе


В Государственной Третьяковской галерее проходит выставка "Встреча через столетие: Роден. Голубкина. Клодель". Великого французского скульптора Огюста Родена специально представлять не нужно. Два других имени в этой "встрече" принадлежат младшим современницам Родена, Анне Голубкиной и Камилле Клодель, и вот с ними-то связаны открытия выставки. О том, что Голубкина, главная скульпторша московского Серебряного века, мастерству училась у самого Родена, помнят уже немногие. Что же до Камиллы Клодель, то у нас неспециалистам она практически неизвестна, хотя в треугольнике "встретившихся через столетие" она играла весьма видную роль. Несколько лет Камиллу Клодель связывали со знаменитым скульптором не только отношения учителя и ученицы, но и отношения более пылкие и близкие. Анна Голубкина, появившаяся в студии Родена сразу после мучительного разрыва с Клодель, ни на что подобное не посягала. Более того, и ученицей себя показала своевольной: ей предлагалось сосредотачиваться на лепке ступней и кистей рук, и когда она решилась перейти от этих этюдов к большой скульпторской работе, это произошло вопреки наставлениям мэтра. Результат этих взаимоотношений выглядит довольно неожиданным. Любимая ученица Камилла Клодель, при всех старательных попытках копировать основные черты роденовской манеры, самостоятельным художником не выглядит. Ее бронзовые композиции интересны в основном как образчики позднего французского модерна, вычурные, салонные, но не лишенные в то же время определенной стильности. А вот у Голубкиной, не стремившейся к прямому подражательству, получались вещи, по силе производимого впечатления мало уступающие роденовским (в первую очередь это касается скульптурных портретов, среди которых есть, например, портреты Алексея Толстого, Андрея Белого и Алексея Ремизова). Ну и конечно, есть на этой "встрече" и подборка произведений самого Родена: многие экспонаты привезены из парижского Музея Родена, а также Музея Орсэ.

"Люрики" Дмитрия Дульфана в "Риджине"

       Галерея "Риджина" представляет московский дебют одесского художника Дмитрия Дульфана — его световую инсталляцию под названием "Люрики". Игры со светящимися объектами уже принесли художнику репутацию значительной фигуры в современном украинском искусстве: критики не могли устоять перед обаянием света, который превращается из банального "искусственного освещения" в средство довольно иррационального и даже мистического художественного языка. Проект "Люрики" — упражнение на тему изменчивости ипостасей света, пропущенного через разные материалы и окрашенного в разные цвета: мерцание, сияние, свечение, поблескивание. Но на сей раз свет сгущается и материализуется до конца — "люрики" представляют собой причудливые биоморфные объекты (естественно, светящиеся), которые, по мысли художника, могут символизировать возникновение первых форм жизни из тьмы и хаоса в ответ на те слова, с которых все и началось: "Да будет свет".
       
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...