Прокатная десятка

Обзор «Ъ-Weekend»: «Пара моделей, Карл (Харрис Дикинсон) и Яя (Шарлби Дин Крик), собирается то ли разойтись, то ли пожениться. Яя больше зарабатывает, Карл ходит на кастинги, но у него слишком напряжен "треугольник печали", там, где образуются межбровные морщины. Карл и Яя ругаются из-за денег, но, оказавшись в круизе на яхте среди очень богатых людей, не ощущают никакой неловкости. Члены экипажа обязаны исполнять любую прихоть гостей, а гости — шведский IT-магнат, русский капиталист, торгующий дерьмом, пожилые британские торговцы оружием — наслаждаются жизнью. Во время капитанского ужина начинается жуткий шторм — и устрицы, икра и шампанское смешиваются с блевотой, дерьмом и цитатами из Маркса. В "Треугольнике печали" шведа Рубена Эстлунда еще много чего происходит, и в пересказе фильм кажется сатирой слишком грубой, слишком примитивной, слишком анекдотичной».

Подробнее о фильме — в материале «Ъ-Weekend» «И корабль блюет».

Кинопрокатчик «Вольга»: «За считанные часы до праздника все с замиранием сердца надеются на чудо. Вся деревня Глухарево готовится с размахом встречать зарубежную кинозвезду. В Тюмени домохозяйке и будущей блогерше необходимо выиграть пари с мужем. В Екатеринбурге влюбленный ролевик разрывается между семейным счастьем и эпическими приключениями. В Санкт-Петербурге девушка вместе с долгожданным предложением руки и сердца узнает, что ее жених был мошенником. Как всегда, судьбы героев неожиданно переплетутся и каждому достанется своя частичка новогоднего волшебства».

Кинокритик Юлия Шагельман: «До корейского фронта герои добираются, когда фильм уже успевает перевалить за середину. Сначала зрители успевают познакомиться с жизнью на базе ВМС на Род-Айленде, где Браун (Джонатан Мейджор), невероятным трудом и упорством заработавший свое место и лейтенантское звание, и только что закончивший летную академию старлей Том Хаднер (Пауэлл) становятся надежными товарищами. Хаднер — единственный, кого привыкший к явному и скрытому презрению сослуживцев Браун готов подпустить к себе поближе, он даже знакомит его со своей женой (Кристина Джексон в неблагодарной роли, сводящейся в основном к тихому стоицизму терпеливой боевой подруги) и маленькой дочкой. Остальные летчики, одного из которых играет сменивший карьерный путь поп-певец Джо Джонас, так до конца фильма и остаются неотличимыми друг от друга фигурами в униформе. Они участвуют в двух довольно впечатляющих учебных полетах, но в основном действие разворачивается на земле, а затем — на борту авианосца, который везет наших героев в Европу. Из геополитических комментариев на экране цель этой миссии не вполне ясна, зато она дает авторам возможность вставить в картину довольно бестолковый эпизод с увольнительной в Канне, когда пилоты знакомятся с Элизабет Тейлор (Серинда Свон), а Браун снова подвергается дискриминации».

Подробнее о фильме — в материале «Ъ» «Картонно-воздушные силы».

Кинокритик Юлия Шагельман: «Фильм, основанный на реальных событиях, начинается с псевдодокументальной съемки. Репортер местного телеканала в Тасмании (австралийском штате, расположенном на острове к югу от материка) приходит в больничную палату, где лежат дети с ожогами. Пострадали они от неосторожной игры с огнем — взрывали петарды в доме, ставили опасные эксперименты — и сделали выводы, что так поступать не стоит. Кроме десяти- или двенадцатилетнего на тот момент Нитрама: на вопрос журналистки он отвечает, что петарды не бросит.

И он действительно продолжает устраивать фейерверки во дворе, даже превратившись в тридцатилетнего здорового детину с непромытыми блондинистыми волосами и потухшим взглядом. Соседи орут, возмущаясь шумом, отец старается мягко, но настойчиво призвать сына к порядку, на лице матери застыла печать мученического терпения. Нитрам так и остался сложным ребенком, не понимающим связи между поступками и их последствиями, не обладающим эмоциональным и вербальным аппаратом для взаимодействия с другими людьми. Его перепады настроения удается держать под контролем благодаря лекарствам, но, когда доктор предлагает попробовать другую терапию, мать отмахивается — так же как и от вопросов о ее собственном состоянии».

Подробнее о фильме — в материалах «Ъ» «Предметы первой нелюдимости» и «Приговорный процесс».

Режиссер Иван Петухов в интервью «Ъ-Weekend»: «Мне говорили: слушай, у тебя первый мистический элемент только на 35-й минуте появляется, может быть, как-то немножечко взбодрим первую часть? Но мне удалось это отстоять, потому что важно было задать мир, взаимоотношения, характеры, заставить зрителя полюбить героиню и только потом переходить к мистической части. В "Сестрах" же вся драматургия строится на столкновении реалистического и мистического, и вообще мистический элемент нужен "Сестрам" только для того, чтобы сопоставить его с самым настоящим ужасом, который происходит с женщинами, страдающими от абьюза. Окунать людей сразу в мистический ужас — значило бы сбить реализм этой истории».

Подробнее о российском постхорроре — в интервью Ивана Петухова «Ъ-Weekend» «"Все молчат, а молчание — лучший союзник насилия"».

Кинокритик Юлия Шагельман: «Соперничество Ламборгини и Феррари — один из основных мотивов фильма, в целом оригинальными идеями не изобилующего. Даже начинается он с того, что Ферруччо Ламборгини (Фрэнк Грилло), сидя в огромном пустом доме, играет с модельками автомобилей своей и конкурирующей фирмы и представляет себе гонку по ночному шоссе, где он и Энцо Феррари (Гэбриел Бирн) сами сидят за рулем своих механических детищ. Однако, как ни парадоксально, несмотря на то что Ферруччо — главный герой картины, показано это соперничество в не слишком лестном для него свете. В основном оно сводится к попыткам дерзкого Ламборгини обратить на себя внимание патриарха итальянской автомобильной индустрии, а тот всякий раз проходит мимо, едва удостаивая наглеца взглядом. Это также может служить невольным метакомментарием относительно масштаба актерских талантов Грилло и Бирна, хотя здесь они сошлись в скромном по своим художественным достоинствам проекте категории В, где оба заменяют кого-то другого: первоначально роль Ламборгини должен был играть Антонио Бандерас, а Феррари — Алек Болдуин».

Подробнее о фильме — в материале «Ъ» «Колесная лирика».

Кинопрокатчик «Capella Film»: «Отношения Кати и мамы и так нельзя назвать простыми, а тут еще в разгар рабочего дня Катя узнает, что ее мама так и не улетела с подругой на курорт, исчезнув из аэропорта в неизвестном направлении. Узнав от врача настоящую причину странного поведения мамы, Катя не только воссоединяется с ней, но и открывает много нового о маме и о себе самой».

Кинокритик Михаил Трофименков: «Настоящий нерв в этой как бы черной как бы гангстерской как бы комедии появляется только тогда, когда на экран врывается крестный отец русской наркомафии в Лас-Вегасе Федор Грин в исполнении Павла Д. Лычникова. Лычников не то чтобы большой актер, но профессионал, за спиной у которого свыше сотни ролей, включая роли в "Войне Чарли Уилсона", "Индиане Джонсе и Королевстве хрустального черепа" и "Звездном пути". Грубо говоря, профессиональный голливудский русский, пьющий водку прямо из самовара. в "Пошумим!" он, впрочем, цивилизованно высасывает литр беленькой из горла. Но его король кокаина с лицом люберецкого гопника начала девяностых годов точно так же подавляет своим присутствием мелкотравчатых экранных бандитов, как любой крепкий ремесленник подавляет расслабленных ребятишек-актеров, решивших поиграть в бандитов».

Подробнее о фильме — в материале «Ъ» «Криминальное месиво».

Кинокритик Юлия Шагельман: «Когда в хорроре или триллере кто-то нанимает прислугу, история обычно развивается в одном из двух направлений. Либо ничего не подозревающий наемный работник по наивности и незнанию попадает прямо в филиал ада. Либо, наоборот, простодушная семья распахивает свои двери для монстра, прячущего темное нутро за любезными улыбками и великолепными кулинарными способностями. В "Дурном глазе" эти две дорожки сливаются в одну. Конечно, Дайана явилась к Кристине с самыми недобрыми намерениями, и только измененным состоянием сознания героини Грин можно объяснить то, что она этого не понимает. А уж когда новоприбывшая признается, что она — ведьма, имеющая особую связь с растениями, животными и духами, начинает "лечить" хозяйку нетрадиционными методами, угрожает чувствующему неладное Феликсу и втирается в доверие к Бобс, становится понятно, что ничем хорошим это кончиться не может. Однако и за Кристиной свои грехи, так что она здесь отнюдь не невинная жертва».

Подробнее о фильме — в материалах «Ъ» «Нечистая сила капитализма» и «Капитал, клещи и другие страшные вещи».

Обзор «Ъ-Weekend»: «Эмили Бронте скоропостижно умерла в тридцать от туберкулеза. Как именно она провела отпущенное ей богом время — под пятой религиозного фанатика-отца, служившего пастором в йоркширской глуши, где дожди сменяются туманами, а депрессии истериками, торопилась ли жить, спешила ли чувствовать,— можно только гадать. Чем, собственно, и занята О’Коннор.

Из всех сценарных стратегий она выбирает наиболее очевидную — заполнить биографические лакуны романными перипетиями. По принципу "из какого сора". А потому почти половина экранных приключений Эмили позаимствована у выдуманных ею же персонажей: Хитклиффа, Линтонов, Эрншо. От полудетской шалости — ежевечернего подглядывания за размеренным бытом чинных соседей — до запретной страсти в заброшенной сторожке, смертного греха, обернувшегося смертельными последствиями. Оставшееся время герои, как и принято в традиции британского костюмного кино, слоняются по мокрым вересковым пустошам, пьют ароматный чай, позвякивая расписным фарфором, а также мечтают о чем-то большем, чем украденные поцелуи или украденная жизнь, это как посмотреть. Ведь слишком многое в судьбе зависит от нашей оптики: буколическая пастораль или провинциальные тиски, семейное гнездо или диктат патриархата, призвание или приговор, бог или дьявол».

Подробнее о фильме — в материале «Ъ-Weekend» «Ошибка будет свободной».