Тан Дун: киномузыка для меня — это десерт

В день концерта композитор и дирижер ТАН ДУН дал интервью корреспонденту Ъ ОЛЬ

  Тан Дун: киномузыка для меня — это десерт
       В день концерта композитор и дирижер ТАН ДУН дал интервью корреспонденту Ъ ОЛЬГЕ Ъ-МАНУЛКИНОЙ.

       — Вы написали американские "Страсти" исходя из того, что Америка — плавильный тигель (melting pot) разных культур и традиций?
       — Америка — мультикультурная страна. Я китаец. Но я давно живу в Штатах. В Америке нет старых традиций, только новая, и это мультикультурализм. В ряду четырех авторов "Страстей" я пишу по-английски, но это английский как всемирный язык.
       — А как сочетаются христианство и буддизм?
       — Сначала я пытался понять, что такое человек с буддистской точки зрения. Потом я пытался понять это с христианской точки зрения. И обнаружил, что в том, что касается человека, буддизм и христианство сходны. Например, вода равно важна в обеих религиях. Это символ рождения, крещения, обновления, воскрешения. Затем. Баховские "Страсти" — не только о Иисусе Христе, они обо всех людях. В своих "Страстях" я пытаюсь обнаружить то, что близко всему человечеству.
       — Вас называли оратором новой китайской музыкальной волны культурной революции. Как вы сейчас осознаете свою роль?
       — Я никогда не считал, что вообще что-нибудь значу. Я только композитор. Неважно, что я делаю, главное для меня — делать музыку. Музыка очень тесно связана с жизнью. Но вовсе не обязательно с политической жизнью. Я вырос в Китае, под красным флагом. Система, давление — все это мне более чем понятно. Но для меня самое важное — делать музыку для людей, о людях. А не о том, на что люди обращают слишком много внимания, тональная или атональная это музыка, Восток или Запад, высокая культура или низкая. Все эти вещи более не имеют значения. Сейчас единственно важное — личность.
       — Вы написали "Водяные страсти", в другом сочинении используете керамику.
       — То, что я делаю,— результат только моего личного опыта. Я вырос на рисовых полях. Сам сделал множество музыкальных инструментов. Я пишу для симфонического оркестра, но много занимался и экспериментальной музыкой, театром и танцем. Весь этот опыт — моя жизнь. Но это не есть рецепт для всех и каждого. Раньше все следовали одной школе, например школе Шенберга. И в Москве, и в Пекине все писали серийную музыку. Не думаю, что это возможно в XXI веке. Я считаю, что главными тенденциями будут индивидуализация и глобализация, хотя это, казалось бы, противоположности.
       — Киномузыку вы рассматриваете наравне с другими жанрами?
       — Киномузыка для меня — это десерт. Мое главное блюдо — концертная музыка. Десерт необязателен, хотя временами я очень его люблю. Я делаю новый фильм раз в два года. У меня множество предложений, но я берусь только за фильмы, которые делают мои друзья. Меня интересует только художественная сторона киноиндустрии. Я очень опасаюсь голливудской культуры. И считаю, что художественного результата можно достичь, только работая с близкими тебе людьми.
       
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...