Коммерсантъ FM

Какой пассаж

Итоги ярмарки PAD Paris

Ирина Осипова

Цветные стеклянные "Рукава" (Sleeves), коллекция Лауры де Сантилланы, Clara Scremini Gallery, обладатель премии PAD Prize 2017 в номинации "Лучший объект современного дизайна"

Во французской столице в конце марта прошла Paris Art+Design — выставка единственная в своем роде. В ней необычно все — от площадки в самом центре Парижа, во временном павильоне, который возводится прямо в садах Тюильри, до самих стендов, на которых в первоклассный художественный коктейль смешиваются антиквариат и творения современных дизайнеров, деревянные идолы доколумбовой Америки и ювелирные украшения. В этом году ярмарка в столице Франции PAD Paris проходила уже в 21-й раз (с 2006 года существует ее английская версия PAD London — временный павильон в начале октября появляется на Беркли-сквер, в респектабельном Мейфэре).

Общее выставочное пространство Studio PAD на этот раз было решено как вариация на тему роскошных парижских апартаментов танцовщика и коллекционера Рудольфа Нуреева, оформленных в 1990-е годы Эмилио Каркано в духе дворцов начала ХХ столетия. Интерьер холла спроектировал Пьер Гоналон при участии компаний Pierre Frey и Mobilier National. А любимица парижской богемы Сара Лавуан оформила ресторан.

"Двойственность", работа кубинского художника Рубена Фуэнтеса, 2016. Galerie Dumonteil. Основная специализация парижской галереи Dumonteil — современная скульптура и анималистика

Фото: Galerie Dumonteil

Среди 67 галеристов--участников PAD подавляющее большинство — французы, с небольшими вкраплениями бельгийцев, испанцев, англичан и всего остального мира, что весьма показательно: в основу концепции PAD положена любовь к предмету в интерьере, в которой французам нет равных. Состав ярмарки довольно постоянен — новичку, чтобы попасть сюда, нужно пройти отбор комиссии уважаемых арт-дилеров, которые следят за репутацией шоу. К тому же PAD заимствовала важное правило крупных антикварных ярмарок: перед открытием специальная комиссия из 20 экспертов в разных областях искусства осматривает экспонаты, не оставляя зрителям ни малейших сомнений в точности атрибуции.

В этом году на PAD можно было увидеть лучшие образцы ар-деко. Например, парижская галерея Marcilhac, основатель которой, Феликс Марсильяк, немало способствовал возрождению моды на этот стиль и собрал блестящую собственную коллекцию, показывала мебель Жана-Мишеля Франка и Жюля Леле, дополненную стеклянными вазами и флаконами Рене Лалика. Одним из самых оригинальных стал стенд галереи Jacques Lacoste, представившей интерьер ар-нуво с тканевыми обоями в духе Уильяма Морриса и мебелью легендарного архитектора и дизайнера Эктора Гимара (того самого, что строил входные павильоны на первых станциях парижского метро). Послевоенную мебель представлял Ив Гасту, известный парижский галерист, в 1980-е пригласивший оформить свою галерею Этторе Соттсасса и выставлявший в этот раз работы других прославленных авторов — Адо Шаля и Филиппа Икили. Галерея Carpenters Workshop с филиалами в Лондоне, Париже и Нью-Йорке показывала уникальные арт-объекты, в которых как один из полноправных материалов использован свет,— в том числе "светящиеся деревья" (напольные лампы) Начо Карбонелла, каждое из них существует в единственном экземпляре. Несколько стендов были посвящены искусству племен Африки и Океании.

Стол Atol, основание из бронзы, дизайн Марка Брейзер-Джонса, 2010. Michele Hayem Gallery

В рамках ярмарки проводится конкурс PAD Prize, который вручает награды участникам в трех номинациях. Жюри этого года возглавила Мари-Лор Жюссе, куратор и глава отдела дизайна Центра Помпиду. Вместе с ней лучших из лучших выбирали дизайнеры Филипп Старк, Франсуа Катру и Венсан Дарре, архитектор Жан-Мишель Вильмотт, президент Музея Орсе Ги Кожеваль и другие кураторы и коллекционеры. Лучшим стендом они объявили экспозицию галереи Flak, которая продает в Париже произведения этнического искусства Африки, Океании и Северной Америки: в строгом черно-белом пространстве маски и деревянные фигуры выглядели мистически.

Лучшим произведением прикладного искусства ХХ века признали большой ковер со знаками зодиака, работу 1930 года известного швейцарского дизайнера и декоратора Эрнеста Буасо, представленную галереей Du Passage. Наконец, почетный титул лучшего объекта современного дизайна разделили две серии. Одна — цветные стеклянные "Рукава" Лауры де Сантилланы, венецианки и наследницы стекольной династии, почти столетие существующей на Мурано (ее выставляла парижская галеристка Клара Скремини, современное стекло и керамика — ее основная специализация). Другая — коллекция аксессуаров от RoWin' Atelier, представленная галереей Александра Гийемена. Лампа "Локоть" из пестрого мрамора калакатта, лампа "Нет" с латунным колпаком, психоделическое настольное зеркало на люцитовом основании и латунная ваза с цветными шарами яркими акцентами вписались в интерьер, составленный из работ американских послевоенных дизайнеров.

Новости компаний Все

Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...