Продолжаются сочинские кинофестивали

Нет ничего забавнее борьбы добра со злом

       В Зимнем театре города Сочи продолжаются просмотры Российского Открытого и Международного фестивалей. В международном конкурсе фаворитом публики стала картина Паппи Корсикато (Рappi Corsicato) "Либера" (Италия), снятая в жанре абсурдистской комедии и представленная Андреем Плаховым как "по-павлиньи раскрашенный гротеск в стиле Альмодовара". Из картин отечественного конкурса критики выделяют "Урода" Романа Качанова.
       
       Трудно сказать, как председатель международного жюри Лилиана Кавани оценит картину своего соотечественника Паппи Корсикато, впервые с начала просмотров обоих конкурсов собравшую полный зал. Кавани не делится своими впечатлениями, и до критиков лишь доходят слухи о том, что она, увы, разочарована всем увиденным. Что же касается "Либеры", фильм этот, как бы он не был оценен жюри, стоит посмотреть не только любителям острых ощущений в духе Альмодовара. Неаполитанец Корсикато весьма поучительно демонстрирует западную раскованность, напоминающую о том, что творчество и морализаторство — две вещи несовместные. "Либера" свободна от любых табу, и убийственное для хорошего вкуса сочетание красного с зеленым выглядит в ней символом раскрепощенности. "Либера" — это три новеллы о жизненных перипетиях трех эксцентричных особ: Авроры, Кармелы и Либеры. Паппи Корсикато, очевидно задавшись целью вывернуть быт наизнанку, начинил картину всеми известными миру извращениями и безумствами. В "Либере" есть наркотики, гомосексуалисты, нимфоманки, трансексуалы, проститутки, сектанты. Но хохот, которым зал сопровождает их шествие по экрану, оказывается способом вымещения бессознательного признания этой картины как достойного произведения постмодернистского кино. Корсикато бесспорно циничен: супружеская измена становится у него началом лучшей жизни для героини, открывшей бизнес по продаже видеокассет с записями постельных развлечений мужа. В финале картины Либера смачно спускает в унитаз разноцветную вату, перепачканную тушью для ресниц. Туда же, в унитаз, режиссер предлагает спустить всю грязь мира, над которой он потешался полтора часа на глазах у зрителя.
       Местные представления об уродстве продемонстрированы с различной степенью понимания сути вопроса во всех картинах российского конкурса, будь то "Год собаки", "Плащ Казановы", "Замок" или "Кош ба кош". Из этого сурово-серьезного ряда киноповествований о борьбе добра со злом явно вырывается картина Романа Качанова "Урод", снятая по отличному сценарию Ивана Охлобыстина. Не хотелось бы проводить неуместных параллелей, но если "Либера" — образец западной абсурдистской комедии, исследующей сферы, далекие от смешного, то "Урод" — отличный пример российского комедийного мистификаторства, доказывающий, что нет ничего смешнее страшного. Урод (Никита Высоцкий) появляется на свет в провинциальном роддоме в возрасте "примерно тридцати лет" и начинает свое путешествие по жизни. Он обладает уникальным даром принимать образ любого, кто привлечет его интерес, — от графа Монте Кристо до Арнольда Шварцнегера и Иисуса Христа. За ним, естественно, охотится маньяк из КГБ. Урод, как положено, влюбляется, но не прежде, чем прочтет откровения Кама-сутры. Приехав в Америку, он вспоминает, что здесь уже бывал, "но тогда тут были скалы, а я был динозавром". То есть перед нами — подлинный урод всех времен и народов. Но более всего хорош "Урод" Качанова и Охлобыстина отсутствием всяческого пафоса и претензий на место в мировой культурной традиции. Он сделан как бы с перепугу от происходящего вокруг, но так легко и так весело, что от этого перепуга в финале не остается и следа.
       Сценарист фильма Иван Охлобыстин пользуется на "Кинотавре" особой популярностью среди критиков, давно присвоивших ему звание "культовой фигуры" молодого российского кино. В международном конкурсе вчера демонстрировалась картина "Хоровод" (режиссер Владимир Кучинский), в которой Охлобыстин сыграл юного садиста, отпрыска династии большевиков. Действие фильма происходит в 1969 году, о чем свидетельствует цифры на праздничном пироге и номер "Огонька" с портретом Хрущева. Все, кроме прекрасной актерской работы Охлобыстина, свидетельствует о том, что режиссер имел дело с плохим сценарием, хорошим оператором и качественной пленкой.
       
       ИННА Ъ-ТКАЧЕНКО
       
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...