фестиваль музыка
В Москве открылся 6-й Пасхальный фестиваль Валерия Гергиева. Помимо Юрия Лужкова, Михаила Швыдкого и архиепископа Истринского Арсения на сцене Большого зала консерватории выступили оркестр Мариинского театра под управлением своего шефа и скрипач Леонидас Кавакос. Слушала ЕКАТЕРИНА Ъ-БИРЮКОВА.
Языческая музыка Стравинского всегда была пряной приправой в программах Пасхального фестиваля — очень уж она соответствует темпераменту Валерия Гергиева. В этом году она и вовсе занимает почетное центральное место — Стравинскому исполняется 125 лет. Впереди — рекордно долгий фестиваль, в котором есть и путешествие мариинского коллектива по Волге, и московская премьера только что поставленной в Питере оперы Прокофьева "Любовь к трем апельсинам", и — впервые в истории этого православно-корректного мероприятия — целая подборка мариинских балетов, которые будут показывать на сцене Театра имени Станиславского и Немировича-Данченко. Разрослись хоровая и колокольная программы. И на этом фоне симфоническая составляющая фестиваля — по крайней мере, его основной, московской части — выглядит довольно скромно. В ней всего пять концертов, правда, в каждом есть Валерий Гергиев и почти в каждом — Стравинский.
Из самого изменчивого классика ХХ века обещаны сочинения разных периодов и жанров с фирменной гергиевской "Весной священной" под занавес — 9 мая. Для концерта-открытия был тоже выбран самый популярный, ранний Стравинский — музыка к балету "Петрушка". Трагическую историю ярмарочной куклы оркестр под управлением своего шефа рассказал с предельной чуткостью и театральностью, достойной оперных сцен. Узнаваемые красоты мариинского оркестрового моря плескались в сценах ярмарочных гуляний, но и тонкая ироничная графика взаимоотношений Петрушки, Балерины и Арапа тоже была хороша, хотя не удалось избегнуть нескольких помарок духовых. Но чтобы не ограничиваться такими деликатностями и праздник сделать совсем уж праздником, Гергиев решил не мелочиться и на бис сыграл еще один шедевр Стравинского времен Дягилевских сезонов — "Жар-птицу", в которой оркестр полыхал, как и положено гергиевскому оркестру, гарантированно доводя публику до экстаза.
Впрочем, то, что Мариинский оркестр неотразим в подобном репертуаре, не новость. Новостью стал, как ни странно, Скрипичный концерт Чайковского, прозвучавший в первом отделении. Солистом был Леонидас Кавакос, один из самых интересных современных скрипачей, нам почти незнакомый. Уроженец Афин, победитель важнейших конкурсов Сибелиуса и Паганини и с недавних пор художественный руководитель камерного оркестра Camerata Salzburg (он еще и дирижер, сменил на этом посту культового аутентиста Роджера Норрингтона) выступал в Москве один раз, все на том же Пасхальном фестивале и играл Сибелиуса со Стравинским. Но на сей раз он замахнулся на наше все — на главный русский скрипичный концерт — и вышел победителем.
В консерваторских стенах сложно удивить концертом Чайковского. Но, признаться, давно не доводилось слушать эту музыку с таким вниманием. Леонидас Кавакос знаменит своей невероятной техникой, которую он продемонстрировал в полном объеме. Но это не шквал спортивных или каких других эмоций, более привычный русской школе, а тончайшая ювелирная работа. Каждый пассаж, каждый флажолет виден как под микроскопом, каждая высокая нотка звучит с лазерной колкостью и при этом умудряется быть очень задушевной. Таким образом, в общеизвестной музыке Чайковского, входящей даже в репертуар подземных переходов, обнаружилось немало новых нот — которые часто не слышны, замусолены, забыты. Оркестр сделал все, чтобы дать нам их расслышать. Надо думать, ему пришлось преодолевать себя — все-таки ювелирных дел мастер Кавакос умеет добиться внимания совсем негромкими звуками, а у Гергиева, как известно, другой стиль. Тем не менее маэстро продемонстрировал внимательность, пригодную чуть ли не для вышивания крестиком, с нескрываемым удовольствием подарив публике нового фаворита.