некролог
В ночь на пятницу в Риме на 91-м году жизни умер классик итальянского кино Луиджи Коменчини, автор 50 фильмов.
Об этом сообщила его дочь Кристина вместо проведения пресс-конференции, посвященной собственным творческим планам. В обстоятельствах, при которых стало известно о смерти Луиджи Коменчини, есть что-то символическое. Он был патриархом, очевидно, самой значительной итальянской кинодинастии. Кристина и ее сестра Франческа — режиссеры и сценаристки, третья дочь Паола — кинохудожник. Талантливый отец, он и большинство своих фильмов посвящал детям, их конфликтам с миром взрослых.
Архитектор по образованию, писавший сценарии для видных неореалистов Марио Солдати, Альберто Латтуады, Пьетро Джерми, он дебютировал в режиссуре документальным фильмом "Дети в городе" (Bambini in citta, 1946) о детях, живущих в разрушенном войной Милане. А первым его игровым фильмом стал "Красть запрещено" (Probito urbane, 1948) о таких же неприкаянных, но полных оптимизма детях Неаполя. Во многих его фильмах одиночество детей приводило к трагедиям. Погибал, демонстрируя свою храбрость, страдающий от непонимания сын дипломата в "Непонятом" (Incomperso, 1967). Упорно бежал в никуда, от дрязг своих разведенных родителей, живущих революционным прошлым 1968 года, Эудженио в "Эудженио, вернись" (Voltati Eugenio, 1980). Просто-напросто исчезал из запертого погреба Марселлино, воспитанник кастильского монастыря XVIII века, единственным другом и собеседником которого был Христос, изображенный на распятии, в "Марселлино, хлеб и вино" (Marcellino, pane e vino, 1991), последнем фильме Коменчини. Даже Пиноккио (L`Avventure di Pinocchio, 1972) был для него прежде всего страдающим ребенком.
Но славу Коменчини принесли беззаботные "Хлеб, любовь и фантазия" (Pane, amore e fantasia, 1953) и "Хлеб, любовь и ревность" (Pane, amore e gelosia, 1954) о дикарке пастушке Марии Берсальерке, чьи прелести сводили с ума всю деревню. Критика обвиняла режиссера в том, что он окрасил неореализм в розовый цвет, превратил нищий быт в эффектный декор. Но Коменчини хоронил неореалистическую серьезность, вовремя почувствовав ее исчерпанность. А социальный трагизм никогда не был ему чужд.
Он был способен на апокалиптическую иронию, изображая итальянское общество в виде огромной беременной насилием автомобильной пробки (L`Ingorgo, 1979). Хотя и считался режиссером интимных драм, привольно набрасывал панораму охваченной хаосом Италии 1943 года в фильме "Все по домам" (Tutti a casa, 1960). В социальных мелодрамах оправдывал насилие, на которое шли обездоленные. В "Преступлении на почве любви" (Delitto d`Amore, 1974) — убийство рабочим хозяина фабрики, ядовитые испарения которой погубили его невесту. Советские зрители помнят столь же ядовитую "Игру в карты по-научному" (Lo Scopone scientifico, 1972): нищие супруги, сыгранные Альберто Сорди и Сильваной Мангано, и их дети, отчаявшись, травили мышьяком глумившуюся над ними миллионершу в исполнении великой Бэтт Дэвис.
В Луиджи Коменчини не было эпичности Бернардо Бертолуччи, карнавальности Федерико Феллини или Пьера Паоло Пазолини. Зато была человечность, проявлявшаяся в манере съемки: ни слишком далеко от героев, ни слишком близко, ровно на той дистанции, которая позволяла нам узнать их и понять.