Куратор выставки "Сезанн в Провансе" ДЕНИ КУТАНЬ дал интервью корреспонденту Ъ.
— Выставку показывают всего в двух городах, хотя обычно у подобных проектов более обширная география. Неужели никто не проявил к ней интереса?
— Многие проявляли. Копенгаген, Япония... Предложений было много, но по разным причинам мы от них отказались.
— Удалось ли вам получить все принципиально важные для темы "Сезанн в Провансе" работы, или чего-то все-таки не хватает?
— Решительно не хватает трех важных работ. Полотно 1887 года с видом Жас-дю-Бюффона из музея в Праге нам не дали с мотивировкой, что картина не может покинуть музей и публика должна смотреть его именно там. Первая картина с видом горы, хранящаяся в Мюнхене, оказалась слишком хрупкой с точки зрения сохранности и не вынесла бы переезда. И еще одно полотно из Балтимора с единственным видом Сан-Виктуара из Бибемуса, показали в Вашингтоне, но в Европу не дали. То есть в ряде случаев речь идет просто о нежелании сотрудничать.
— Российские музеи были более конструктивны?
— Да, мы получили все те шедевры, которые просили. Эрмитаж вообще представлен четырьмя картинами — это второй по величине вклад в экспозицию.
— Что принципиально нового в понимании Сезанна дает эта выставка и многочисленные события, приуроченные к столетию со дня его смерти?
— Мне кажется, нам впервые удалось показать, как из очень локального, регионального художника вырастает универсальный гений. Все рисовали Париж, Рим, Венецию, и только он занимался провинциальным пейзажем, возведя его в мифологему, как в свое время Пуссен. Прованс заменил Сезанну Рим, где он никогда не был. Но при этом он оставался художником вещей, скал, природы, они заменили ему и историю, и Библию.
— Широко празднуемые юбилеи что Сезанна, что Моцарта — нет ли в обилии связанного с ними китча подвоха? Не кроется ли в их массовости опасность для самого искусства?
— Это скорее вопрос к Филиппу Сезанну (правнук художника, наблюдающий за авторскими правами.— Ъ). Но ведь и Пикассо давно уже вошел в моду, стал частью мировой экономики, медиатизирован как мало кто другой, и это скорее все же позитивное явление. Не уверен, что все три с лишним сотни тысяч посетителей выставки Сезанна пришли сюда из-за его картин. Риск забыть о самом искусстве присутствует всегда, но все же работы Сезанна — все еще работы Сезанна. Уровень угрозы для Ван Гога в этом смысле гораздо выше.