Драгоценная незаметность

Новый минимализм в фэшн-дизайне хорош, в частности, тем, что не намерен отказывать украшениям в праве на существование. А вот усвоят ли драгоценности минималистические настроения одежды? Ювелирный минимализм, вне всяких сомнений, очень интересен. Однако ЕКАТЕРИНА ИСТОМИНА советует не преувеличивать его влияние на умы европейских и американских ювелиров.

Требовать минимализма от европейских ювелирных домов старой закалки было бы делом странным. Старые ювелиры, как старые большевики, действуют согласно освященным предками тезисам, главный из которых состоит в том, что ювелирные украшения — это в первую очередь демонстрация богатства. Периоды расцвета почтенных домов — Cartier, Chaumet, Boucheron — всегда совпадали с возможностями публики (аристократии, буржуазии, а позднее финансовой олигархии, например американских Морганов или Вандербильдов, чьи имена есть в любой книге о Картье) показать свое богатство. Других украшений, кроме как haute joaillerie, до середины 1970-х не существовало как класса. В середине 1970-х появилось бюджетное направление Must de Cartier — недорогие ювелирные товары, украшения и часы. Предметы были скромны, качественны, на них стояло самое знаменитое имя — "Cartier", и упаковывались они в знаменитую красную коробочку с золотыми вензелями. Вот такой тогда сложился ювелирный минимализм — в первую очередь бюджетный.

Сегодня ювелирная продукция строго разделена на классы. Есть haute joaillerie — это великие коллекции, великие камни, предметы всегда в единичном экземпляре, клиенты, чьи имена не раскрываются. Есть так называемый уровень classic — массовые коммерческие коллекции, в которых обычно заложены тренды. И есть casual joaillerie — это коллекции бюджетные, в которых и гнездится искомый минимализм. Довольно часто эти линии располагаются внутри одной коллекции, где есть очень дорогие вещи, менее дорогие и совсем недорогие. Как правило, украшения линии casual joaillerie повторяют дизайн уровня одноименных haute joaillerie и classic, только не несут на себе никаких дорогих камней.

Стоит отметить, что линии casual joaillerie становятся год от года все более популярными: слишком многие хотят быть причастны к "высоким" маркам. И марки отвечают чаяниям публики. Например, итальянский дом Bvlgari, сторонник развитого неоклассицизма, в своей коллекции 2006 года Parentesi (это рестайлинговая линия Parentesi 1982 года, коллекции, сыгравшей важную роль в ювелирном искусстве 1980-х) имеет как уникальные украшения (например, представительское колье с бриллиантами-багетами и роскошными колумбийскими изумрудами), так и вещи поскромнее — в пределах €100 тыс. и даже за €3 тыс. В такую цену обойдется, к примеру, кольцо Parentesi из популярного желтого золота, столько же нужно будет заплатить за кожаный браслет с золотой пряжкой. Эти предметы Parentesi — вещи суровые, монументальные и совершенно не блестят.

Дом Chopard, ювелиров которого нельзя упрекнуть в симпатиях к минимализму, за последние два года выпустил немало минималистских украшений. Причем ювелирам Chopard удалось укротить, казалось бы, неукротимую концепцию своих "плавающих" бриллиантов — в линии Happy Spirit есть подвески и кольца в духе дзен. И даже "плавающие" в них бриллианты вовсе не заметны. Ничего не блестит.

"Неблестящие" украшения сегодня можно найти почти у любого традиционного ювелирного дома — у Tiffany & Co. за них с середины 1970-х отвечает Эльза Перетти, чей любимый материал — серебро. У Damiani есть коллекция D Side, сделанная для Брэда Питта и Дженнифер Энистон, когда те еще женились. Ничего не блестит, белое золото, белые бриллианты, которые с лупой не разглядишь — но, однако, какие были ужасные цены! Выпущенная в 2002 году D Side Damiani тогда вовсю претендовала на звание манифеста ювелирного минимализма — и за одно это просили хорошие деньги.

Найдется и минималистский Cartier. Love, новая коллекция дома,— это мужественный ювелирный хай-тек, царство прямых углов и острых граней, немного белых бриллиантов и фирменного черного оникса. Но "Картье" на то и "Картье", что может успешно работать в любом стиле — проверено, доказано, запатентовано. Бастионы всепобеждающего богатства стойко держат Boucheron, Van Cleef & Arpels, Bucellatti и de Grisogono. Причем у каждого дома есть свои на то резоны. Boucheron хотя и выпускает коммерческие коллекции, но и в них ювелиры умудряются поддерживать куртуазный, витиеватый стиль, напоминающий о временах Второй империи — без этого стиля "легенда Бушрон" моментально потеряет свою магическую силу. Ювелиры Van Cleef & Arpels сто лет держатся на трех темах — ювелирная флористика, кутюр и трансформеры, и ни в одну из тем минимализм не вписывается. Даже недорогие предметы Van Cleef & Arpels несут в себе французистый ДНК марки. Старейший итальянский ювелирный дом Bucellatti специально, намеренно дистанцируется от всяких проявлений современности, строго охраняя свой антикварный, винтажный стиль — стоит отметить, что украшения Bucellatti еще в середине XVIII века (тогда была основана эта компания) выглядели антикварными. Однако не только определенная тематика и почтенный возраст "мешает" ювелирам обратить внимание на минимализм. Так, например, ювелир Фаваз Груози (de Grisogono) за 12 лет существования своей компании наработал себе особую клиентуру — это поклонницы и поклонники новейшей dolce vita. И им будет трудно объяснить, почему они не видят больше бриллиантов, сапфиров и изумрудов на завтрак, обед и ужин.

Hermes, для которого ювелирные украшения исторически не являются профильным производством, нашел свою самостоятельную нишу. И получился именно стилистический, а не бюджетный минимализм. Пьер Арди, создатель изысканнейшей обуви, является одновременно и дизайнером ювелирных украшений Hermes. Господин Арди выпускает лаконичные и одухотворенные предметы, обращая внимание на серебро, а не на золото. Господин Арди способен из седельного гвоздя сделать брошь, из цепи — браслет или даже сотуар, а из куска серебра — ювелирный значок (серебряные значки Hermes стали хитом ювелирной коллекции Пьера Арди 2006 года). "Наши украшения — это не ювелирные драгоценности, а именно украшения,— говорит Пьер Арди и добавляет: — Сегодня для того, чтобы быть стильно украшенной, нет больше смысла трясти огромными парюрами". Эти слова можно считать девизом настоящего ювелирного минимализма.

Методология понятна — только что делать с ювелирными привычками? С привычками ничего не поделаешь, поэтому, как во времена Наполеона, мы выбираем ампирные кольца, как во времена Наполеона Третьего — колье-ривьеры, диадемы, тиары, парюры и камеи, как во времена Морганов и Вандербильдов, ищем уникальные камни и заказываем безумную этнику — египетскую, индийскую, китайскую, как в эпоху ар-деко, требуем везде и всюду длинный золотой сотуар с ярким стразом. Ювелирные украшения без блеска, наверное, это очень интересно. Это, правда, вызывает интерес — ровно как автомобиль без мотора.